山川静美 草木清华

　　在中国文化的历史长河中，中国画是构建在传统文化基础上的。我们在创作中，无论讲笔墨、讲构图、讲色彩，都离不开中国画艺术的特质，讲继承、讲创作，都要在传统的基础上，去学习和借鉴、实践、发展、体现中国文化的特质，这是山水画创作的本体意义所决定的，也是山水画经久不衰、常画常新的精神所在。行云无意，山水有魂。中国画艺术几千年的积累与发展，逐渐形成了经典的表现形式与规范。后学者研习前人诸家之法，或雄浑高远，或秀润淡雅，“圣人含道瑛物，贤者澄怀味像”，杨春华的山水画创作正是追乘了后者，并且有延续也有突破。中国传统的山水画，不像人物画那样，需要承担社会教化功能，它可以用最快捷的方法进入，又可以在其中以最大化的自由表达个人的感觉和精神。历代文人多寄情翰墨，盖缘乎于此，杨春华也不例外。

和风细雨过山村

　　画国画的一开始，可以拼技术、拼机遇环境，拼到最后，都不过是拼文化修养、拼思想厚度、拼人品人格。初识杨春华是在1996年的省美协举办的第一届新人新作展上，当时只见其画未见其人，对她的《天柱山图》印象颇深，宋人全景式的构图，入笔纯熟稳健、爽劲洒脱，又不失疏朗秀润，细节之处的微妙变化使作品显得自在典雅，从容不迫。后来她来郑州见我，才得知她的世界里没有声音，与她的画作联系起来，深深被触动，便也由此结下了师徒缘分。在现实的世界里她是断了一只翅膀，但是她却学会了于无声处聆听寂静;其实花开花落本无声，越是美妙的东西越安静。即便音乐也是如此。时间久了，我便忽略了这一点，因为她自己也总是以一种坚毅的性格、美好的情怀对待艺术。上帝关上你一扇门的时候必定为你打开一扇窗，一些人会站在门口自怨自艾，看不到打开的窗户，杨春华不是，她用笔蘸墨，把浓淡干湿、色墨相融变成音韵与人交流，她属于站在窗边欣赏风景的一类人。她在艰辛的生存环境中磨砺出来的大度、坚毅的韧性品质，遇事向深度追问思考的性格，与人交流不便的障碍，使她长期沉浸在文、史、哲、诗类的书本中，安静地琢磨词汇多方面的含义，对照现实与实践静观默察，体悟认识中国传统文化的精华与偏差。这使她面对现实与学术，有了自己的见解和追求。她所提交的论文作业《浅议中华源文化基因对山水画程式形成的作用与发展的意义》，很有她自己的思想见解，从中可以看出她的眼界心胸并不单纯为画所限。她自言“学术面前无残疾”，可见其志向与面对学术理论时的清醒。在笔墨上，她下了一定的工夫。从作品上看，范宽、马远、倪瓒、沈周、蓝瑛、龚贤、石溪等前贤，在她笔下都有师承的痕迹，这使她比较放松时的作品与写生作品，有一种朴厚萧散的味道，可能是她日后发展的一个方向。她很注意传统的积累，又迫不及待地想把自己所见的自然山水表达出来，以发泄自己的感情与寄托。能不能将她独特的内在感受传达出来，还需要她自己多加揣摩，还需要经历时间的淘炼。绘画就是画家用笔阐释对世界的认识，“各有灵苗各自探”，要创作出自己的语言风格，对继承还是创新不必过度纠结，传统的积累是必需的基础，将来入画史的，不仅要看你继承了多少，还要看你创造传达了多少新的意境和美的感受。

暮云成积雪 晓色开行殿

　　天道酬勤，三十多年来杨春华坚持自学国画，笔耕不辍，其艰苦条件可想而知，也正是这种艰苦才造就了她不屈不挠、不畏艰险的性格。她师承古人，高度凝练的笔墨程式是她了解中国绘画的关捩，这成为她作品中画面气息所形成的要素。在她的作品中，对于自然物象的追逐和对于构图形式的讲究，构成其笔墨有力的依托，赋予了画面一种生机勃然的内在情致。“丘园养素，所常处也，泉石啸傲，所常乐也，渔樵隐逸，所常适也，猿鹤飞鸣，所常观也”，运笔的收放、松紧，点线面以及各种墨法的对比统一，构成她作品中丰富的画面效果。她的扇面松灵秀润，这批作品或来自于对自然的采撷，或来自于对古意的传承，或来自画家灵感迸发的瞬间，她的心性和情绪随着创作表达而流露出专注和凝神，“远望之以取其势，近看之以取其质。真山真水之云气，四时不同，春融怡，夏蓊郁，秋疏薄，冬黯淡，尽见其大象，而不为斩刻之形”也可以看出她的感受、见识和修养。她的小品画意在笔先，笔墨细腻，清泉石崖，雾锁烟笼，远山无石，高与云齐，行人羽扇，近水幽亭，一派高古气息。“天地之道，博也，厚也，高也，明也，悠也，久也”她始终保持着中国水墨画最根本的品性和气质，以其淡泊平实和对山水画的虔诚，行走于她所创造的音符里。

春夜诗意

　　杨春华的画作多次在《美术报》《书与画》《河南日报》《大河报》《东方艺术》《东方美术》等报纸刊物上发表、介绍，并且多次在全国性及省市美术展览活动中获得各类奖项。2012年她又到天津美术学院国画系高级研究生班进修，艺术水准明显提高。她的每一步成长都让我深深感动。随着时间的推移，她定当在不断的实践与探索中开辟出山水画艺术的新境界。

　　清代笪重光《画筌》云：“绘心复合于文心。”绘画惟多读书，明古今事变，不狃狭见闻，自然胸次朗彻，山川灵秀，臻于妙境。今人不可以掉以轻心为之，愿春华勉之。

附：艺术家简介

艺术家杨春华

　　杨春华，女，河南省鹿邑县城关镇人，1998年加入河南省美术家协会，2006年取得国家三级美术师资格。2012年进修于天津美术学院国画系高级研究生班。作品与专业论文多次在《美术报》、《书与画》、《东方美术》、《中外名流书画家》、《国画家报》、《东方艺术》等报刊发表。多次在全国性及省市美术展览活动中获得各类奖项。

　　1988年，入选全国首届书画大展;1996年、1997年获河南省首届、第二届新人新作展优秀奖;1999年，入选纪念孔子诞辰2550周年书画展;2000年，获首届中原画风探索展优秀奖;2002年，获第二届中国山水画展创新奖;2003年，获河南省首届网络美术展三等奖;曾获得河南省第二、四、五届中国画艺术展优秀奖;2006年，获首届“中华杯”中国画展银奖;2009年，获第六届中国山水画展三百家奖;2013年，获首届河南省“群星杯”三等奖。2014年，获第十二届河南省美术作品展览二等奖。