朱零:自然天成炉火纯青
2015-12-21 14:51:13 阿里
一、艺术家简介
朱零(林)1968年出生于新疆石河子,中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。清华美院高研班导师、北京大学中国画导师工作室(范扬、李小可)执行导师。
燕山春色 138.5x69cm
作品多次参加由文化部、中国美协、中国书协举办的第十一届全国美展、第四届全国青年美展、第三届全国中国画展、首届中国写意画展、建军八十周年全国美展、第二届中国山水画双年展(铜奖)、第五届中国美协会员中画精品展(优秀奖)、李苦禅纪念馆开馆全国中国画提名展(优秀奖)、第七届全国书法作品展、第八届中青年书法作品展、首届兰亭奖书法展等各种展览并获奖。
春水无声68x68cm
出版有《中国画廊推介画家精品:朱零卷》、《收藏界关注的中国画家:朱零卷》《当代名家精品集粹:朱零山水写生》《中国美术出版界推荐画家:朱零》等、《中国书画报》、《美术报》、《中国书画》、《中国书画博揽》、《中国典藏》、《十方艺术》、《美术内参》等数十种媒体专题介绍。多幅作品被海内外博物馆等机构和个人收藏。
2006年被中国画拍卖等杂志评为《当代100位最具有学术价值和升值潜力的画家》,2008年被《中国书画》杂志提名为最具学术价值和升值潜力十位中青年画家之一,被《水墨大家》评为100位最具有学术价值和升值潜力的中青年画家。
二、艺术作品赏析
观朱零山水近作,水墨淋漓、苍茫雄秀奔来眼底,可谓画艺又臻新境。早岁朱零山水多干笔,干笔自有可观者,然终乏韵致。近日水墨相发,令人时有耳目一新、气韵生动之感。其境阔,源于对北派大山大水雄伟气度的深度把握;其气清,乃得益于对宋元以降中国绘画文人画一脉的悉心梳理与继承;其景新、其笔润、南北山水兼蓄、掺入写生,或沉郁苍浑,高巍峻岭时现画中;或坡石横陈、林木茂迭,江南灵秀溢于笔端;朱氏风貌俨然初具。傅京生先生在其新近出版画集中评介:“炉火纯青”。傅先生乃当代画评界屈指可数人物,识见渊博,评介如此,识者自知。
文人的气质加上匠人的功夫是朱零对绘画艺术的追求。没有匠人的功夫则作品无分量感而流于游戏,没有文人的气质那画只能沦为匠画而乏生气。对南北派山水的悉心研究、借鉴吸收,使朱零在山水画创作上精神层面、文脉继承更趋近于宋元。
山居图 138.5x69cm
绘画上文人气质的体现主要集中在书法笔墨的运用,中国绘画发展一直与书法戚戚相关, “石如飞白木如榴,写竹应与八法通,若也有人能会此,须知书画本来同。”赵文敏诗诠解了书画同源奥义,几百年来被视为文人画的不二法门。近现代国画大师,几乎无不书画兼擅者:吴昌硕、齐白石、潘天寿、黄宾虹--------当前画界存在的普遍问题为书法精神的缺失、亦即写意精神的缺失。摹描刻画、矫揉造作,甚或将西画照搬到国画中来,了无生机,致使传统文化精神尽失。朱零深知守住并发扬国画正脉,书法首当其冲。其勤勉习书二十年,成就不菲。以书理入画理,以书法入画法,骨法用笔,自得意气,加之慧根渐悟,上手即呈超凡之姿。若非二十年书功积淀,鲜能于短时间臻此画境。
书法不是山水画的全部,它只是绘画一个重要方面。绘画自有一套法则,画画不能只是笔墨技巧的堆砌,如果那样,只会流于形式而空洞乏味。要懂造型,会写生,无写生则画不鲜活。古人外师造化,虽未如西画之微妙微肖,然得自然之理,所绘物象盖都于自然中来而“中得心源”。有些书家画画为掩盖自身造型不足的弱点而常引用苏东坡 的理论‘论画与形似,见与儿童邻’以自欺欺人,诚不知东坡所谓非谓画不求形似,而是形似后经取舍、锤炼后之‘遗貌取神’。古人批评多谓‘形神兼备’,画之无形,其神奚托?宾虹翁所谓 ‘始知真放在精微’是精微之后放之,有的放矢、放不逾矩。朱零原是书家,于此深有感触,并时以为戒,身体力行,曾于山间写生日日不辍达半年之久,穷究物象得自然之理。广游名山大川,阔其胸次,写生画稿甚多。著名画家胡宝利先生观朱零写生作品后评价:“朱零写生对当代青年画家的创作具有一定的启示意义”。
春晖 68x68cm
三、后记
近年来,清华美院高研班导师、北京大学中国画导师工作室(范扬、李小可)执行导师朱零的山水画一直为学术界和艺术市场看好,国内各大拍卖行也十分追捧其画作。根据其拍卖市场的数据推测,朱零目前的市场状态良好,呈现出稳健增长之势,极具升值空间。
现在像广东的通翰斋画廊等都收藏朱零老师作品,能看出画家作品不仅仅在北京地区有市场,在全国各地同样具有号召力,市场也青睐这种艺术风格已经成型,有实力的画家。
(责任编辑:马思嫄)
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