张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的绘画大师，无论是工笔、写意、书法、篆刻、诗词都无所不通。他早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就，后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。大千先生生平好读书，曾道：“作画如欲脱俗气、洗浮气、除匠气，第—是读书、第二是多读书，第三是须有系统、有选择地读书。有些画家舍本逐末，只是追求技巧，不知道多读书才是根本的变化气质之道”。今次保利澳门艺术拍卖会，中国书画部分将呈现十多件张大千的精品力作。

　　精选拍品：

　　Lot134 张大千 《春水新蒲》 1973年

　　设色纸本，53×73cm

　　估价：HK$ 8,000,000–15,000,000

　　张大千的泼墨泼彩山水，最早约在50年代后至60年代初，开始逐步出现了墨彩兼优的画法。他的泼墨泼彩山水，主要在唐代王洽、宋代米芾基础上，吸收了西方绘画中的有用因素演变而成。泼彩作品在艺术处理上有独创之处，先在熟纸上泼出一个浑沌的大体，因势赋形，视画面初具整体的强烈的动感和力量。二是在大块墨色的基础上，趁将干未干时，在部分地方用石青石绿等矿物质颜色覆盖上去，使水、墨、彩在形象塑造中产生种种奇妙的变化，再采取粗细强烈对比的手法，所绘山石、屋宇、丛树等均用小笔严谨地勾勒，此幅《春水新蒲》中的细笔明显带有黄山画派用笔的韵致，尤其是几处丛树，浓淡干湿，掌控自如。

　　Lot133 张大千 《泼彩山水》 1975年

　　设色纸本，54×96cm

　　估价：HK$ 4,000,000–6,000,000

　　张大千此幅《泼彩山水》题有王维的诗《山中》，借绘画媒介表达了同样的境界，以简劲率意的淡笔勾勒山石轮廓，淡赭色渲染山石，左侧二高士立于山石之巅对谈怅望，房舍亭榭隐见于山石之中，而后以大块面的石绿泼彩而成，墨色晕染自然，粗中有细，大气磅礴，挥洒豪放，整体上呈现出一种空翠轻灵之山中景色，赋予画面一种虚中见实、酣畅淋漓的氛围，为张大千泼彩作品中难得之佳构。

　　Lot132 张大千 《彩荷幽香》

　　设色纸本，180×95cm

　　估价：HK$ 4,000,000–5,000,000

　　《彩荷幽香》的尺幅硕大，荷盖水墨淋漓呼之欲出，半包围的险绝图式，托出风姿迷人而又蕴借含蓄的荷花，款识中的诗，荷花比作醉酒的玉环，大千可谓得荷花之神韵者。

　　Lot131 张大千 《松下高士》

　　水墨纸本，134×68cm

　　估价：HK$ 1,500,000 –2,000,000

　　《松下高士》题材始于宋代，以松树衬托雅士，表达出文人清高的内心世界。画中高士背手伫立于老树枯枝下，衣襟飘动，似在侧听秋风，清逸潇洒中略带疏懒情致，与周围萧疏的秋景相互呼应。高士渐渐稀少花白而“浑欲不胜簪”的发际，渐宽的衣带透出的落寞和孤寂，则显然是张大千望乡之情所致。

　　Lot130 张大千 《云瀑深处有人家》 1967年

　　设色纸本，98.5×52.5cm

　　估价：HK$ 1,200,000–1,800,000

　　《云瀑深处有人家》为大千先生于1967年所作，作者用粗枝大叶的笔法突出了山石的厚重质感;淡墨轻染，花青淡扫，又营造出水气氤氲、青翠盎然的空灵山色，虚实得当，浓淡相宜。大千先生此时所作传统山水，画风由繁及简，已不见早年的繁复，气质淳化，笔墨简淡，尤为清新可喜。1967年的展览共展出近作四十八幅，展册仅刊登画作二十幅，而这幅《云瀑深处有人家》亦在其中，想来为大千先生得意之作。