顾福生《花瓣与花》油画 122x183cm 2013

　　从《谪仙记》到《孽子》，白先勇是现代文学的先驱;从《撒哈拉沙漠》到《我的灵魂骑在纸背上》，三毛是流浪文学的传奇作家。从白先勇到三毛，他们之间有何连结?答案是艺术家顾福生。

　　孤独是人的宿命，但可藉由友谊将之抚慰;顾福生与白先勇友谊的缘起，应是这句话的绝佳见证。顾福生最早是由阅读认识了白先勇，而白先勇是看到五月画会展览得知了顾福生。两人的相识，却真正始于顾福生的二姐与白先勇的三哥结为连理，两人在婚宴上一见如故，自此在创作之途上结为莫逆之交。

顾福生《罂粟梦》油画 127x117cm 1969

　　由于顾福生的创作具备“每幅作品都能写成一本书”的文学特质，白先勇在创办的《现代文学》杂志中大量使用为文章配图，更有多本着作以顾福生的画作为封面，包括《游园惊梦》、《寂寞的十七岁》、《孽子》、《台北人》、《纽约客》等。至今，白先勇依然是最懂顾福生艺术的人。

顾福生《他日再聚首》油画 183x107cm 2015

　　三毛则以“擦亮了我的眼睛”和“恩师”形容顾福生对她的影响。三毛在高中时曾遭受学校老师以激烈手段公开羞辱，致使她将自己闭锁在家中超过三年，直到向顾福生习画之后，才重新启动人生。顾福生进一步将她的短文引介给白先勇，刊登在《现代文学》。短文问世之后，三毛紧抱甫出炉的杂志，脸上尽是泪水。往后依靠文字驱逐内心抑郁，三毛逐渐走出「没有声音也没有颜色」的惨淡世界，最终蜕变为最经典的华人流浪文学作家。

顾福生《随波逐流》油画 177x122cm 2014

　　挚友白先勇曾经形容：艺术对顾福生而言，是毕生狂热而执着的追求。顾福生在1934年出生于上海;1948年举家随父亲顾祝同将军迁台。如同许多艺术家，他从小喜欢画画，至师大艺术系毕业时，已经参与“五月画会”展出，成为台湾现代美术的代表人物之一。

顾福生《金霾》油画 81x76cm 1989

　　相较于同侪专注于自东西方艺术中冲撞出独特的现代艺术语汇，顾福生更耽溺在现实与不现实之间的潜意识世界，任幻想和梦境自由驰骋。他视创作为表白自己，画面中尽是心里景象。人的孤独、寂寞、挣扎、欲望、喜怒哀乐，顾福生往内心深处挖掘，毫不保留地呈现出赤裸情绪。对他而言，构图是否完美不重要，重点在于是否表达出最原始的情感。

顾福生《接触》油画 117x152cm 2013

　　于是，顾福生的作品弥漫着现代主义与存在主义哲学，探索生命意义是他的创作中心思想，“人”是他永恒的主题。他的人体多是变形而拉长的，这样的强烈表现至今仍然独树一格，具有憾人的视觉和情绪感染力。

　　人性的扑朔迷离，人际的聚散离合，人体的神秘爱欲及人生的梦幻现实等，都是顾福生藉以传达意念的媒介。他的作品散发出浓郁的文学气息和对生命议题探索不尽的省思，充满感情和戏剧性。

　　关于顾福生的创作，大致可以按照他不同阶段的旅寓略作区分：台湾时期(1957-1961)、法国时期(1961-1962)、纽约时期(1963-1974)、旧金山时期(1974-1990)、波特兰时期(1990-2002)、芝加哥时期(2002-2008)、洛杉矶时期(2008 至今)。从早期彷徨苦闷的无头人体，中期对生死意识的反思和梦幻与现实并呈的书写，到晚近奔脱世俗羁限，宛若繁花圣境对生命动力的讴歌，顾福生活出了超过半个世纪丰沛源涌的创作历程，当中更多的是一位诚挚艺术家穷尽一生对人、人生、生命最深的缱绻眷恋。