艺术家王春杰

　　自“85”以来，中国画如何走向当代?始终是中国画当代性的核心问题，为此，对这个问题的探索，迄今云集了中国画领域众多的有思想的艺术家，并构成了中国画现代性的强烈意志。依据“85”后的中国画的现代性来看，其着眼点，主要是水墨的现代性，而较早涉及这一领域的艺术家有刘国松、谷文达等，其艺术主要是寻找笔和墨之外更多的可能性，或者干脆放弃笔和墨的主体性控制。例如，裘德树的“裂变”，就是没有直接笔墨的中国画形态。

　　与前者不同的是，借助中国的笔墨纸，直现艺术家当代气宇之表现，把中国的笔墨纸作为一种“借靠”，另寻某种水墨的现代性，是当下另一种水墨有意义的实践。

艺术家王春杰应邀参展现场

　　如上海艺术家王春杰，在他看来，中国的笔墨纸更是简练、概括，并且直奔观念，而这恰恰适合他的艺术理念呈现。他认为中国画水与墨的复合型，那种沉稳、黑色、笔的无限变化，正是印证了当代社会那种普遍的忧虑和孤独，而这种状态，也正是来自中国画笔墨纸固有的语言形态。

　　所以，王春杰的《窥视》系列作品，其氛围的灰黑情景，在中国画笔墨纸上找到了应有的表现。《窥视》系列作品呈现的是男女对性的叙说，但并不是简单的唯“性”论，而是探讨当代社会由于世俗的力量，导致性这一最基本的生理现象背后更多的是社会现象、生存状态甚至权力与物质的密切关系所为，并具有复杂的社会疾习和人性困惑。无疑，这个系列的作品俨然在揭示现代人对自身生活形态的内在窥视，其结论------窥视后必然的孤独，或孤独中必然的窥视。显然，高度发达的物质社会，情感的安逸正在消失，人的隔膜却在加重，这是当代社会的归属?还是现代人性的变异?

　　他的另一系列作品《孤独》主要是单个人像，手法更加的简练，背景几乎是黑墨，其着力点更加的对自我内心的窥视。无疑，传统水墨画，为中国画展示了古典的“儒”“道”学说，但在当下，同样可以印证现代社会的“入世”与“出世”，或者叫作孤独与窥视，水墨画这一材料的延续性，无疑在“心师”上有着必要的现代“造化”。

狗（四联画）

女人 2010

逝去

　　值得说明的是，王春杰为了捕获当代社会的人性疾习，所以他干脆选用表面毛糙、泛黄的毛边纸或麻纸，因为这种特定材料的运用与他要表现的观念，具有更多的内在联系，他原出油画，但突然转向对中国笔墨纸的表现，这是他“心师造化”，由材料到观念，或者由观念到材料，相互间“造化”的一种感悟，其核心主要是观念与表述的“综合性统一”。

　　即，切入当代社会与人的生存状态，无论采用怎样的语言手段，都是“心师造化”的结果。

忧伤

无题

迷茫

　　艺术家简介：

　　王春杰，男，1957年出生于黑龙江。

　　1984年毕业于哈尔滨师范大学美术系。

　　1999年来沪，现为上海大学副教授

　　主要艺术活动：

　　1980年 黑龙江省肖像-人物展。 黑龙江省美术馆 哈尔滨

　　2009年 《格六》当代艺术邀请艺术 截点画廊 上海

　　2010年 中国当代水墨艺术展 798画廊 北京

　　2011年 《九月》当代艺术邀请展 Smart Gallery 上海

　　2012年 上海国际科学与艺术展 上海展览中心 上海

　　2012年 上海当代水墨艺术展 Smart Gallery 上海

　　2012年 《中国以上》当代名家邀请展 中华儿女美术馆 南京

　　2012年 《华人-水墨》 邀请展 莱蒙特画廊 伦敦

　　2013年-2014年 《转折—中国绘画第六回展》三地巡回展

　　东江美术馆 上海 Art64艺术空间 广州 TREE国际艺术中心 北京

　　2014年 《在北大-当代艺术邀请展》 北大画廊 北京

　　2014年 《漂移》当代艺术邀请展 中华艺术宫 上海

　　2014年 《沥墨》当代水墨邀请展 春美术馆 上海

　　2015年 《海上新族》当代艺术家作品 春美术馆 上海

　　2015年 《美丽中国》2015中国当代艺术联展 周浦美术馆 上海

　　2015年 《上海亚细亚国际美术联展》 周浦美术馆 上海