赵无极作品

　　赵无极作品 一、抽象绘画中国早已有之

　　绘画是人类的天赋。人类绘画一开始就有具象绘画(临摹和写实)和抽象绘画(涂鸦、符号、几何图案)两种绘画方式。人类应该有两部美术史，一部是抽象美术史，一部是具象美术史。抽象绘画和具象绘画一样，都是伴随着人类历史五千年以上的人类艺术。中国在五千至八千年前的仰韶文化和马家窑文化中的彩陶上，已经有了大量成熟的抽象符号和图案，它们是中国最早的抽象画，彩陶时代也是中国最早的抽象艺术时代。中国抽象艺术在五千年历史中以不同的形式存在于彩陶、青铜器、甲骨文、书法、篆刻、古玉、赏石、织锦、漆器、建筑、窗格子、家具等各个领域。它们是人类抽象审美、抽象艺术创造的天赋表现。

　　艺术形式由人类的思维方式决定的。人类至少有三种思维方式，理性思维、感性思维、非理性思维(在一般运用上，常常把感性思维和非理性思维混同，认为感性的就是非理性的。事实上，在理性和非理性之间，存在着具有理性和非理性双重特征的思维方式，可称为感性思维。如同绘画中的“意象”，既非抽象也非具象，而是在“似与不似”之间)。理性思维是逻辑思维、具象思维;感性思维是感觉、情感思维、意象思维;非理性思维是直觉和本能思维、抽象思维。三种思维方式正好能够对应美术中的三种绘画方式——具象、意象与抽象绘画。人类的三种思维方式古已有之，对应的三种美术形式也应该古已有之。

　　二、如何理解中国抽象艺术的精神

　　抽象艺术、抽象绘画是形式决定精神(意味)，而不是精神决定形式。不同的形式就有不一样的精神(意味)。因此，中国历代抽象符号和图案，虽然没有文字来说明祖先创作这些图案的意图，但是，形式就是意志，就是精神。任何不一样的形式都有它们的精神(意味)象征。

　　人的生命至少有四重精神：身体精神、社会精神、文化精神和宇宙精神。

　　身体即生命本体，是生命本能、欲望、自由、独立、审美与享受的精神，身体精神是生命最本质的精神，也是最重要的精神。社会精神即齐家、治国、平天下，体现一个人的社会价值。文化精神是一种历史习俗、道德传承、哲学与宗教。宇宙精神是人的“道、 禅”精神，是人法地，地法天、天法道、道法自然、自然而然的过程，也是人灵魂升华的境界。

　　身体精神与宇宙精神，就是抽象艺术的精神。社会精神体现在具象艺术中，文化精神中半是抽象半是具象。很久以来，我们对精神一直有种误解，认为只有含有社会思想的艺术才具备精神。人的四重生命精神，满足任何一重的艺术，都是具有生命精神的艺术。所以，即便是在远古时代的原始抽象艺术，只要是生命创造的艺术，就是具有生命精神的艺术。

　　三、绝技与绝品

　　世界上传世的稀世珍宝大多是绝品。绝品产生于绝技。这是艺术的普遍规律，也是最高原则。绝技就是高超的、独一无二的、别人难以逾越的技艺。任何一个行业中的佼佼者，从某种角度来说都是身怀绝技的人。人类社会在文化进化过程中，不断地挑战的都是技巧和难度，无论是建筑、音乐、体育、舞蹈等文化类科目，在科技领域，任何创新也都是和技巧、功能与难度联系在一起的，可以说绝技是人类进化的最高象征。

　　绝技与绝品，和当代艺术中强调观念与思想并不矛盾。因为观念也同样要求唯一性、创新性，如同当年杜尚《泉》的日用品挪移的观念创新之作，他成为天才，而模仿者却只能是蠢材。因为观念的价值也是唯一性的价值。在观念不具有唯一之时，图式、材料、技巧的唯一性就是价值标准。

　　因为绝技具有不可替代和不可重复性，追求绝技应该成为每个抽象艺术家的必修课，必须建立绝技概念，必须练就绝技真功夫，并且让绝技成为知识产权，成为无形资产。中国式抽象艺术，最重要的不是观念，而是独创的形式，是绝技和难度。绝技需要创新。让绝技、绝品成为中国抽象艺术挺进世界、超越世界的品牌和象征。

　　四、东方抽象艺术与审美价值标准

　　抽象艺术在中国一直没有进入美术学院教学体系。从上世纪80年代至今，中国画坛的抽象画家几乎都是自学成才。这使得人们误以为抽象艺术是不可传授的，只能靠自学。事实并非如此，抽象艺术是一门艺术科学，自有完整的理论体系和价值规律。

　　“清华美院书画高研班——许德民抽象艺术专项研修班”，以原创抽象艺术学学科理论、抽象艺术方法论和价值观的独到观点，把握世界抽象艺术史脉络，深度了解中国当代抽象艺术的图式生态和发展趋势，以东方抽象艺术价值观立使命，抽象艺术形式分析和价值判断为轴，以纯粹艺术的灵魂为精神高度，理论与创作并举，深入浅出，精准分析每个学员的创作瓶颈并找到解决方案，立竿见影，助每个学员更上层楼。

　　抽象艺术带给人们最大的困惑就是“看不懂”“不知道好坏”。这个问题看似简单，但是要讲清楚却并不容易。不同风格、不同图式的抽象艺术怎么区分出它们的“好坏”一直是一个世界难题。

　　建立一个相对科学和实证的价值标准体系，以解构和统计学方法，对抽象艺术进行技术分解、实证和量化分析，从多维视角观察和考量抽象画，尽量做到客观、真实和公正。抽象艺术价值标准为六个方面，原创(创新)、审美、精致、中国元素、中国人文精神和艺术家资历等。六个坐标、六个视角，就可以将不同风格抽象艺术的价值标准统一到一个框架中来。价值标准的建立可以让更多希望“看懂”抽象画的人实现了“内行看门道”，能够根据“标准”，“按图索骥”地判断抽象艺术的“好坏”。画家也可以根据标准来修炼自己，创作出“唯一性”的抽象艺术作品。