“ONE on ONE”Crystal Liu与戚彧双个展现场

　　2016年1月15日，Crystal Liu与戚彧的双个展“ONE on ONE”在香港世界画廊(Galerie du Monde)开幕。展览带来现居美国旧金山的加拿大籍华裔艺术家Crystal Liu(1980年生于多伦多)与生活工作于厦门和北京的艺术家戚彧(1969年生于厦门)对于东方美学的不同运用与理解。两位艺术家处于各自艺术事业的不同阶段，运用截然不同的技法，但都以水墨艺术为载体，结合当代语境进行创新。

Crystal Liu 《the lake, “basking”》 2015 水墨纸本设色及金箔 101.6x101.6cm

Crystal Liu 《the flowers , “it pours”》 2015 水墨纸本设色及金箔 98.5x63.5cm

Crystal Liu 《the flowers, “orbiting”》 2015 水墨纸本设色及金箔 76.2x76.2cm

　　Crystal Liu是加拿大出生的华裔艺术家，已在加拿大和美国崭露头角。Liu为了她首个在香港的个展特地创作了10件全新作品。她从自然元素如黑夜、星空、云朵、山川、树木、丛林、溪水、猫头鹰、章鱼和花朵中汲取创作灵感，将之转变成绘画语言，并且结合她自身经历中的苦与乐，去激发一种情绪或者讲述一个故事。Liu最初主修摄影，之后于旧金山艺术学院(San Francisco Art Institute)攻读艺术硕士，并扎根于此，开始实验水墨的创作。她的特色是将水墨与水彩、水粉甚至金箔等材料结合，笔触与层理之间十分讲究，似中国的工笔山水画。创作题材选取的偏向性与材料运用的多元性，让她的作品自如地游弋在幽默与阴暗间，取得恰当的平衡。

戚彧 《皈元NO.015-03》 2015 布面陶瓷艺术 100x100cm

戚彧 《皈元NO.015-03》 2015 布面陶瓷艺术 100x100cm

 戚彧 《皈元NO.015-03》 2015 布面陶瓷艺术 100x100cm

　　戚彧工作生活在北京，受传统的陶艺和水墨画影响，多年从事陶瓷绘画创作，在艺术氛围与传统技艺的熏陶中成长，他也一直在寻求传统的陶瓷技艺在当代话语体系下的表达，这次展览上呈现的是其全新的陶瓷绘画与雕塑创作。探究戚彧陶瓷画的创作过程，技艺的运用不单在于陶瓷的烧制，更在于如何在其冷却龟裂的过程中达到理想的形状。戚彧利用瓷在烧制过程中自然开裂的特性，将其作为艺术创作手段，解构器形，把碎片按照自身理念进行重组，并用水墨与釉著色，强调出瓷的独特纹理。“裂变”与“重构”的过程既让陶瓷脱离了传统的层理构造，同时又保留了陶瓷作为创作材料所包含的文化传承。此外，除了全新的陶瓷绘画作品，多件特別为此次展览而创作的陶瓷雕塑也于此双个展中呈现。

戚彧 《空寂NO.015-02》 2015 陶瓷雕塑 38x66x78cm

戚彧 《空寂NO.015-04》 2015 陶瓷雕塑 43x92x52cm

　　戚彧祖籍江西，开创了陶瓷斗水艺术。1991年毕业于中央工艺美术学院，现为集美大学美术学院视觉设计系主任、北京香山美术馆与景德镇无名园陶瓷艺术馆馆长兼厦门美术家协会陶艺艺委会副主任。近年来，戚彧主要以陶瓷丶石粉丶油彩等复合媒材进行创作。其作品的独创性价值，源於将体现中国文化的陶瓷等材料从其母体语系解构後，使得原材的历史技艺性特征被转换为当下的视觉文本性语言，进而重构和丰富了架上绘画装置的时代内涵。

　　本次展览将持续至3月3日。