1月16日，“我和这个世界”阿璞作品展在国际单位艺术中心开幕，由广州美术学院教授樊林担任策展人。从幼年开始就被断定是弱智儿童的阿璞并非天才，却在接受绘画启蒙后发掘了超常的感悟力，用画笔倾诉聆听音乐时的丰富内心世界，屡屡获奖。

　　以肖斯塔科维奇和马勒作品为素材

　　阿璞自出生便饱受精神发育迟缓、体弱多病的折磨。他在破格进入广州市少年宫学习后，开始绘画创作，此后曾举办多次画展，并出版画册《无音之乐》。在30年里，阿璞创作了2000多幅古典音乐画作，用画笔再现古典音乐，体现了他丰富的感受力和绘画造型能力。

　　阿璞说，他特别喜欢肖斯塔科维奇和马勒的交响乐，“做梦时常会想起老肖和马勒，感受到老肖的痛苦……也许我像马勒一样，也终结也开创。”正是因为与这两位世界级交响乐大师的精神共鸣，阿璞将他们的音乐作为自己创作的素材。

　　《肖斯塔科维奇第十三交响曲》(组画)是阿璞最钟爱的作品。在这组作品中，他以一个乐章为单位，创作了只有黑白两种颜色的绘画作品。不同于他以线条、形状为主要素材的其他画作，在这组作品中，他大量运用了死神、士兵、骷髅等意象来表达激愤、恐惧之情，与作曲家肖斯塔科维奇的创作意图十分切合。他敏锐的感悟力和出色的艺术表现力从中可见一斑。

　　策展人樊林在致辞时说：“我们很多人都像活在下雨天，阿璞的画就像一束阳光。”阿璞说：“进一次手术室就是一次轮回。”因为不确定自己余生几何，便将时间都放在绘画上，记录自己欣赏古典音乐的心情。在专注于创作的过程中，他既完成了对悲剧人生的救赎，也尝试回应当下人们内心的困惑。

　　少年时代的友情与结下的艺术果实

　　两个展厅都以阿璞的自画像开始。除了阿璞的240多张绘画作品之外，还采用了多媒体的方式来表现他的作品和艺术生涯。

　　1号厅“阿璞和小伙伴们”既有他与音乐家小伙伴们神交而创作的作品，又有少年玩伴制作的主题动画。阿璞认为最重要的作品———《肖斯塔科维奇第十三交响曲》(组画)和《马勒交响曲》(组画)被放置在一条彩色的光带上，策展人樊林女士称之为“彩虹带”。根据色温的差异，光线不断地产生颜色的变化，仿佛黑白的绘画作品也能绽放出七彩的光芒。如果展厅的灯都熄灭了，一排18张画作就像悬浮在彩虹之上，让人进入阿璞五彩斑斓的内心世界。

　　除此之外，展厅中还单独开辟了小单间，用来播放以阿璞绘画作品为素材创作的动画《璞之光芒》。

　　进入2号厅“阿璞和交响乐”，就能看到阿璞为主角的记录短片，展示了他的内心剖白和成长经历。阿璞说，他早就预见了自己的悲剧人生。再回头看看他的作品，愈发感受到在这“悲剧人生”中的坚持的可贵。在展厅的一侧还设置了涂鸦墙，给观展后心潮起伏的人们一个宣泄、创作的空间。伴着《彼得与狼》的音乐自由挥洒。