作为国家艺术基金项目之一，由南京艺术学院和深圳美术馆主办“心智与图式——绘画作品展”将于2月3日至2月21日在深圳美术馆举行。该展由尚辉担任学术主持，由刘伟冬、游江策展。该展将展出沈行工、崔雄、邬烈炎、魏鲁安、金田、孙一瑜、金捷、孙俊、谢中霞、庄重、章文浩、蓝剑、蒯连会、汪莺莺14位艺术家近60幅油画作品。艺术家们从现实生活出发，用独特而多样的“图式”，给我们呈现了一幅幅温润、清雅与明丽的江南画卷。

　　油画作为一个舶来品，传入中国已经有百年多的历史，在过往的这些岁月中，它在中国生根、发芽，逐渐地与中国本土文化相融合，通过不断地吸收与改造，现在已经发展成一种具有中国民族特色的艺术样式。在具体创作中，很多中国艺术家并没有一味地接纳西方的绘画传统，而是结合自身的生存环境和审美特点，借用油画这样一种表现媒材，致力于探索和建立自身的油画系统。

　　江苏是中国油画发展一个非常重要的开拓地，也是形成中国油画的多元化风格的重要地区。历史上徐悲鸿、刘海粟、颜文樑、吴作人、吕斯百、吴冠中、苏天赐等一大批著名画家均为中国油画的发展做出重大的贡献。整体来看，江苏的油画家在艺术表现上往往将西方油画的色彩、笔触与中国传统绘画的韵味、雅性相融合，既继承中国传统文人画的精髓，又追求一种富有诗意意象表达，呈现出来一种带有浓郁地域特色的写意性的油画风格。

　　从展览中我们看到，“心智与图式——绘画作品展”的艺术家在各自的绘画领域中不断创新、勇于开拓，他们从中国传统绘画中吸收营养，在保持油画艺术特质的情况下，不满足于单纯的图式、技法的借鉴，而是顺应时代的潮流，致力于追求一种“诗意性油画”风格，体现了对中国诗性文化的表达与创造。

　　记者了解到，深圳美术馆一直致力于 “引进来，走出去” 的办展原则，希望以展览为契机，为不同地区的艺术家搭建交流平台。该展将是江苏和深圳两地油画家交流的一次积极有益的尝试。