徐风心中敬畏称顾景舟为“一代壶宗”，但同样，在徐风心中顾景舟却是从民间大地生长出来的质朴的“布衣壶宗”。因为是布衣，那么，顾景舟在一个手艺式微时代的坚守，就有了一种德性在民间的况味。顾景舟对器物的专注，他的风骨，其实是一种“手艺人精神”。而在漫长的历史长河中，多少像顾景舟这样的手艺人，因为我们文字的疏忽和轻慢，使得一边是中国器物的辉煌，另外一方面却是手艺人成了“湮没的辉煌”。所以，徐风写顾景舟，是勾勒百年多来，中国手艺的线索，也是在打捞中国手艺人的精神。

　　顾景舟说：“若将紫砂比作一条船，年轻时，我为它拉纤，是个卖力的纤夫;中年时为它掌撑篙，当是橹公;一直到晚年，才为它掌舵。回首平生，我把一生都献给了紫砂。”徐风显然是服膺这句话的，以至于《布衣壶宗》以此作为顾景舟人生的三种境界。有意思的是，日本民艺理论家用行船来说手艺，“以个人之力横渡大海是很艰难的，若是借助他力，就如同鼓满了风的帆船，能够平稳地在海上航行，直至安全地进入港湾。”回到紫砂艺术的源头，一个重要的常识必须被揭示出来，在紫砂艺术的发展过程中，文人不只是参与到紫砂艺术的创造，而是主导了紫砂艺术的创造。作为承前启后的一代宗师顾景舟更是将文人对紫砂艺术的主导推向极致。难以想象，如果没有江寒汀、刘海粟、韩美林、亚明等的顾景舟将会是什么样子的?而这恰恰是顾景舟留给紫砂艺术的宝贵遗产，也是今天的紫砂从业者所应该追慕的。回到我们生活的当下，全球化时代是一个消灭差别的时代。也正是在这样的背景下，不同文化、不同艺术的冲突、交融以至生灭成为每天都在发生的事件。在许多本土艺术面临生死之期，紫砂艺术却越活越精神，值得探讨。