许剑龙近照

　　导语：因为2015年底首届香港“水墨艺博”的成功举办，艺博会总监许剑龙笑称自己被贴上了“水墨人”的标签，在欣喜工作被肯定的同时，他也强调其实自己不只是喜欢水墨，而他创办的3812画廊也不单和创作水墨的艺术家合作。同样的，保持开放不设局限也是许剑龙对水墨艺术发展所持的观点，“我觉得如果一种艺术要发扬光大，不能只是单一地强调要回到历史。水墨要回到传统的精神的确很重要，但若埋首于这种想法或概念，其实也是给自己设了局限，让水墨艺术很难与当代生活发生关系。如今科技的发展影响到了包括文化艺术在内的生活各个方面，艺术家也需要对此有一种敏感度，有自身的直接感受，才能让水墨的发展可以更为开阔。”

　　雅昌艺术网：您是从什么时候开始对当代水墨有兴趣的?

　　许剑龙：其实喜欢水墨不是今年或者去年的事情，已经很多年了，所以也没有说从某一个年份开始突然喜欢。这么多年来我慢慢地看到了艺术中很多不同的媒材，而水墨也是其中之一。当然因为现在做“水墨艺博”的关系，有些朋友会觉得我是一个水墨人，说明大家认同我做的这样一个博览会，但其实我也很喜欢其他的当代艺术作品。我觉得是因为自己曾经接触了很多国家艺术中的不同媒材和风格，自己的视野才能慢慢打得更开。这样来做一个水墨博览会，探讨这一个特定艺术形态的发展，也能理解得比较立体，不只是看到一个部分。

　　雅昌艺术网：是否可以说您是从更宏观的角度看水墨艺术?

　　许剑龙：宏观的角度是必须要的，现在我们看艺术市场的发展，更要从一个比较广大的层面去看整个发展，不仅过去十年，整个亚洲或者中国的艺术市场变化因素也很多。我觉得其中一个比较重要的因素就是：欣赏、收藏、消费艺术的模式已经跟以前完全不一样了。很明显，大家都已经在改变。科技的发展影响到大家生活的模式，包括艺术文化方面，也不只是收藏家，甚至是艺术家、参与艺术市场工作的所有人都会受到影响，也需要改变原有的模式去适应全球的发展。在这个语境下看艺术市场，也许可以再深入一点。

　　雅昌艺术网：具体您看到水墨市场近年来收藏家群体有什么变化吗?

　　许剑龙：中国本土和海外的水墨收藏家，他们的需求是很不一样的，或者宏观来说任何一个收藏家收藏艺术都有不一样的口味或者需求。我觉得一方面是现在当代水墨在这十年发展得特别快，艺术家和艺术作品曝光的机会、展览的机会、欣赏的机会变得非常多，会影响到大家怎么去看一个水墨艺术。以前大家有一个印象，收藏水墨的都是一些上了年纪的，偏爱山水或是传统主题的绘画，但是现在大家都知道这是过时了，当然以前的水墨收藏群体也还在，毕竟中国那么大，不是每个城市都是北京上海，也有一些城市欣赏或收藏的水墨作品还是比较传统保守，适合他们本地的生活形态。不过从一个大方向、大潮流来看，还是会与自己身处以外的地方接轨。像是来到香港的话，整个艺术市场环境和展览的气氛及布局都和内地很不一样。

　　我相信水墨艺术的藏家群体在保留一部分保守传统的视野去探寻的同时，很多新藏家也会被一些比较新观念的水墨创作吸引，从而对水墨有越来越大的兴趣。新的水墨或者说当代水墨对于以前没有接触过水墨或者已经很专业的藏家来说，是一个新的选择门类，这个市场会慢慢发展起来。所以回到做一个水墨博览会的时候，我看到市场可以很大很广，同时间也可以从宽度慢慢发展它的深度，这样对水墨市场培养藏家才能有正面的作用。

　　雅昌艺术网：所以“水墨艺博”的规模不会做太大的扩张?

　　许剑龙：在头两三年，不需要太快地去扩大规模，现在第一届之后吸收了很多的经验与意见，希望第二届可以从内容、招商、推广方面做得更精更好，这样对于整个博览会的品质会有一个提升，真的头两三年要打好基础。我们不是做一年、两年就走了，所以要做好品牌，不能太过于急功近利。

　　雅昌艺术网：说到水墨的展览机会变多，去年国内便举办了好几位当代水墨艺术家的回顾展，如梁铨、李津、沈勤、徐累的展览，您觉得这些学术展览对推动水墨市场会带来什么影响?

　　许剑龙：展览能令更多人了解这些艺术家的水墨艺术创作，但至于是否能贡献到水墨艺术在学术方面或者在整个艺术市场方面的繁荣，我觉得光办学术展览还不够，还是要跟艺术市场很多方面一起来做，慢慢将这些资讯知识沉淀消化，让更多的藏家和媒体对水墨认识更深，这也是一个长期的过程。

2015年10月，由许剑龙与艺术家共同策划的林国成伦敦个展“空 之间”现场

　　雅昌艺术网：您看到中国水墨艺术家的作品这些年来有什么变化?水墨市场火了，艺术家是否还能保持本真地创作?

　　许剑龙：这个问题其实牵涉到人性的问题。艺术家也是人，不只是在中国，其实在世界各地，如果有很明显的市场驱动和商业利益，自然会有一些艺术家选择与市场和商业接轨，但也有一部分艺术家很忠于自己，为艺术而做艺术，不一定关心或者讨好市场和商业方面的需求。可以肯定的是，会有更多艺术家参与水墨的创作，这个在某种程度上也不是一个坏事。有很多艺术家把水墨当成一种材料，这样也有机会尝试探索水墨的可能性。我觉得如果一种艺术要发扬光大，不能只是单一地强调要回到历史。这几年我听到很多人说水墨要回到传统的精神，这当然很重要，是一个基础，但若埋首于这种想法或概念，其实也是给自己设了局限，让水墨艺术很难与当代生活发生关系。当然对于当代生活每个人有不同的经验，我觉得当代生活不只是坐在自己的画室创作，而是放眼关注人类文明与整个世界的发展，尤其现在科技的发展基本影响到了生活各个方面，艺术家也需要对此有一种敏感度，有自身的直接感受，才能让水墨发展可以更为开阔。至于水墨传统中的精神性，我觉得对于在中国历史文化中成长起来的人来说，这些已经在血液里了，是DNA的一部分，不需要在每次创作时都特别拿出来讲。

　　雅昌艺术网：您的3812画廊代理很多当代水墨艺术家，您如何挑选合作的水墨艺术家?

　　许剑龙：我们画廊合作的艺术家里差不多一半是水墨艺术家，也有创作油画和其他媒介的视觉艺术家，这两年水墨所占成分比较多。说到挑选合作的艺术家，一方面是自己个人的选择，另外一方面则是从画廊的发展方向看，我希望找到有自己独特艺术语言的艺术家，也可以是从对传统的基本认识发展起来的新语言、新思考、新观念。新的观念也不一定要离开艺术本身或者说离开纸笔墨，新的观念也可以在纸笔墨上发展。当然也是可以离开纸笔墨，完完全全打开一种新的可能性。另外，艺术家本身的态度很重要。我觉得艺术家跟画廊的合作好像是一个约定，大家有承诺，要互相信任、互相尊重、互相扶持。这样画廊跟艺术家一起做出来的艺术项目才会符合大家的理想，合作也能愉快长远。

　　我基本从这些因素开始，同时也希望可以和艺术家在艺术价值观方面互相有更多的理解，如果大家可以共享价值观，合作起来就非常顺，非常合。除了画廊以外，我自己的身份和角色也能带出更多的展示作品的机会，希望可以寻找到有想法的作品，与大家在市场上分享新的方向。

　　雅昌艺术网：2015年您对3812画廊举的哪个展览特别印象深刻？

　　许剑龙：第一次为林国成在伦敦举办的个展（点击查看林国成伦敦个展快讯）。虽然不是在自己的画廊，但这是我和艺术家一起根据伦敦的画廊空间特别策划的。对我来说是个挺难忘的经历，因为在伦敦的时候接触了一些欧洲的观众和收藏家，了解到海外观众对林国成作品的看法，帮助艺术家有一种新的机会可以反思自己，这不只是在商业方面，而且对艺术家长远的发展都是有好处的。这个展览的口碑很好，艺术家很满意，我也特别开心。

　　雅昌艺术网：您如何看待2016年的水墨市场?

　　许剑龙：首先会有越来越多为水墨而建立的平台，包括我们和很多画廊都会做水墨的展览，也有很多美术馆开始关注水墨的收藏，本身整个大环境可以帮助水墨艺术市场的持续发展。我不希望做一个预测或是报告，因为我不是做拍卖公司，我不知道要怎么去预测艺术市场和成交等。

　　整个艺术市场有很多成员构成，不可以只看单个板块环节，我还是相信整个市场会一直发展的。大环境来说，今年2016年大家会感觉到继续的不确定，因为整个经济的环境确实比较负面，所以也会影响到整体艺术市场的发展。在整个大环境不是太确定的时候，我们还是需要多做事情，让这个市场继续可以健康地发展，继续有很多好的展览，有很多好的作品，很多接触藏家的机会，让大家可以多看，也希望可以提升藏家对收藏水墨的欲望。