一梦紫禁城，古今多少事。从清宣统皇帝退位开始，紫禁城就从皇家禁地，变作国家博物馆—北京故宫博物院，并逐步面向公众开放，成为京城旅游一景。曾几何时，赵广超亦是一个买票进入故宫参观的游客，却歷经十年，出版多部与紫禁城有关的书籍。由三联书店(香港)有限公司出版的《紫禁城100》是他这一系列的最新著作，以图文并茂的通俗手法，揭示明、清两代帝后的宫廷往事，讲述馆中珍藏，再现紫禁城逝去的传统生活，堪称紫禁城的百科全书。　　 

　　《紫禁城100》作者赵广超，生于香港新界锦田，曾就读法国贝桑松艺术学院及巴黎第一大学，主修造型艺术及美术与设计分析。上世纪八十年代，他回到香港，从事艺术及设计教育。耳濡目染欧洲文化，他最想讲的还是中国人自己的文化，而紫禁城在他眼里，是一个集中国文化大成之所在。故而，这位研究北京故宫的香港人，从二○○五年开始每天买票进故宫，观察思考，虽有花费，却写成了《大紫禁城：王者的轴线》。因这本书，他和北京故宫博物院结缘，被允许“进宫”做测量、查找资料。

　　香港作家梁文道曾评价赵广超的写书模式是“作书”，何谓“作书”?即别人写书，都是将书的文字和图版设计分开，而既是艺术家亦是学者的赵广超，以他的《紫禁城100》为例，则是图文并重，两者浑然一体，文字是他表述观点的途径，图像则是他研究问题的工具。

　　图文并茂勾勒万千景象

　　研究故宫十年，赵广超以“作书”的方式完成了一本老少皆宜的《紫禁城100》，实则“作书”的过程非常辛苦，需要把许多古籍图画扫描进电脑里，再一笔一画勾画出原图的轮廓和结构，然后再要处理他想说明的重点。总有人问他，何不以照片替代这一复杂的作图工序，他都会答：“明、清两代的工匠们建造紫禁城，都是一砖一瓦搭建起来，我们只是画出来，有何辛苦?”

　　为了完成创作《紫禁城100》，赵广超是北京、香港两地走。他概括此书的特点是“图文式、无生字、个别行文风格类似歌词”。书中的视觉走向也不是从左至右，而是曲线流动，多注意浏览每一页的细节，就能发现更多，读者可如游戏者一般在书中穿堂入殿，体会紫禁城文化之博大精深。书中的插图，非一般的绘本插画，而是赵广超和他的设计团队—设计及文化研究工作室的助手们合作完成，助手完成不了的插图，赵广超即亲自落笔，一笔一画，勾勒紫禁城万千景象。

　　赵广超接受大公报记者专访时表示：“紫禁城其实就是一个大格局的家，却不同于普通百姓的家，在这个家中，做每一件事，都在不同的房间里，研究故宫，其实就是把一个不平凡的地方，一点一点拆开，化成一个个不同的故事，展现给读者，这个展现的过程是非常有趣的。因为紫禁城的很多细节都很耐人寻味，比如太和殿门前的一块石砖，却写?‘圆明园’三个字。”

　　该书分为“悠悠天下事”、“前朝事”、“大殿小事”、“国事和家事”、“宫院事”、“隆重其事”、“心灵故事”、“花园事”、“事事关心”九个章节，任意翻开其中一页，即有进入紫禁城其中一座宫殿的感觉，从宫殿的歷史、功能、居住人物、流传故事，一应俱全。

　　紫禁城的重要宫殿前，都会摆放大铁缸，太和殿自不例外，这些缸原是在明代弘治四年铸造，属防火设备之一。书中这样介绍铁缸：“清代一直让它留下来的原因不明，也许是作为一种战利品展示，又或作为警惕(不要重蹈覆辙);也许是无翻铸价值(若是铜缸，势变铜钱)，也许是大臣不敢四处张望;也许是兵丁不识字，看得懂的无权置喙……最终，这些明代的水缸，在清光绪大婚前太和门的大火时都结了冰，就是不救火。”文字读来也不觉乏味。

　　将来龙去脉都交代清楚

　　只有趣味，当然不够。书中多个部分，亦有资料引用，如介绍太和门前的铜狮，就引用了清代纪晓岚《阅微草堂》里的记载，之后，以一句简短说明，对引用部分加以作者观点：“纪晓岚身为清朝内阁大员，肯定见过太和门前这对全国最大的铜狮子，笔记中的狮子和现代人的理解不尽相同。”既有资料引述，亦有符合现代人阅读趣味的标註，作者真正做到了雅俗共赏。

　　赵广超作书作得“细心”，观众也须看得细心。例如书中介绍钟粹宫时，除了在宫殿图片歷数这一宫殿明、清时期的主人事迹外，细细看下去，右下角有一翡翠玉白菜图片，仔细端详，图下有一行小字：“原先在永和宫的著名翡翠玉白菜现藏台北故宫博物院。”赵广超道：“在创作《紫禁城100》时，我会假想我的读者们观看这本书时，犹如参观一次展览，因此我要将细枝末节的部分都交代清楚。”

　　书中以一个乾隆时期的彩瓶介绍古人对于彩瓷颜色的喜好：“古人欣赏瓷器，每以它能否唤起或挽留我们对自然的情感为标准。有明月清辉、雨过天晴、瑰丽夕阳、夜空的繁星、红透的荔枝、蚯蚓走过的春泥……”他将这一彩瓶比喻为“是宫中供皇帝、嫔妃闲暇时把玩的平面‘御花园’。好写诗的皇帝还没来得及青睐，王朝已经溘然凋谢，瓶上的鲜花依然像刚开一般娇俏。”仅凭一个花瓶，品出古人审美趣味，品出朝代更替兴衰。

　　一个冬天，赵广超走在紫禁城的“后宫”，想起了蔡琴的《恰似你的温柔》：“让它淡淡地来，让它好好地去。”当中这两句歌词，在他看来，最适合概括后宫嫔妃命运。紫禁城的后宫在北面，当南面已沐浴到春日的阳光时，妃嫔们居住的后宫依然是冰冷的，冬天留在这里是最长的。故而，他于“宫院事”一章，手绘一幅《哀乐宫闱》，并以文字展现观点：“这里有明清两代的皇太后、皇后、嫔妃、宫娥。歷史容不得欢笑，总是唯闻女嘆息。”

　　撰写《紫禁城100》时，赵广超和他的助手需要实地测量，纵使早有数据，但他更愿意以目测、用脚步来丈量，因为如此进行，方可体会古人心情：“如果一个嫔妃住在皇帝寝宫养心殿的对角，与皇帝最远的距离，真就成了冷宫。她要是想引起皇帝的注意，在去往养心殿的路上该怎么走?每一步的心里是怎样的七上八下?”赵广超表示。

　　想看宫闱秘闻，就需要阅读该书的第九章节—“事事关心”，当中记载?紫禁城的帝王生平、后妃传奇以及为紫禁城作出贡献的建筑师们的故事。在电影《龙门飞甲》、电视剧《刀下留人》中，明宪宗朱见深宠妃万贵妃都被刻画成是一个十恶不赦的奸妃，在“事事关心”部分，作者表达他对于这一歷史人物的另一番见解：“万贞儿四岁卖身入宫为奴，五十九岁去世，终生没有离开。被指心狠手辣，未尝不是五十五年宫闱岁月的薰陶所致。”

　　身为中国的设计师，没有不爱中国园林文化的，赵广超自不例外。在他眼中，紫禁城是一个皇室成员的“家”，更是一个大的园林，“相对西方的天堂说，中国文化的乐园一直在人间。古人修真的洞天福地甚至有地图可寻访。”故宫的一草一木，皆让他有所得：“站在紫禁城外，我们可以看到那一重又一重的宫禁城门，城门与城门之间形成的透视关系，恰如汽车的后视镜，在向前开的同时，也在向后看，总会给留心它们的人予他们想要的答案。”

　　于紫禁城而言，赵广超是一个有心人，却也并非只有紫禁城需要有心人，香港亦需要，谁又能预测湾仔庄士敦道，不会如《清明上河图》中的某条市集街道一般被后人瞻仰，“而现在，我们缺少的正是一位张择端。”说此话时，赵广超感慨万端。今年，他会把更多精力投注在本地，继续以“作书”讲述香港这座城市带给他的喜悦。

　　本出版项目开发调研工作由何鸿毅家族基金贊助