初识李强，即被他那挺拔雄健的大侠威仪所吸引，让我不由想到古代那位手握长剑高歌“风潇潇兮易水寒”的燕赵壮士荆轲，想到那位罗丹享誉世界的著名雕塑“思想者”。他明亮深邃的目光很是吸引人，那里面匿藏着书法的热情，对书法的思考和自信。

　　王澄先生曾为李强著书《流行歌曲行书帖》写跋文，文里写到，“是字，更是画;是诗，是一曲拨动心弦的情歌。我却不自觉地当了恋人。”王宝贵先生也曾煞有介事地说，自己曾经专门临摹过李强先生的字帖。以两位王先生的学识和操守，绝不会轻易推崇一位年轻的书家，这引起我对李强的注意。

　　李强与一般书家不同的地方在于，他对古文字的研究和实践，再就是对书法理论的探索与实践。毕业于河大美术系的李强博学多闻，和他聚首谈艺，总能听到一种交响乐的美妙混响。他和周俊杰合著的《论书法新古典主义》当时被书法界炒得沸沸扬扬，成为当代书坛书法理论界的一个著名论点。至今还是余响不断。

　　李强以书法为终极追求，不仅注重书法的技巧，更有一种“技近乎道”的理性思考。他和同道们提出的“书法新古典主义”学术主张即是例证。李强好读书，古今中外，经史诗文，无不涉猎。故而思想活跃，兼容并蓄，且试图从大学术的氛围中寻找一种对书法的人文关怀。

　　李强对丰富多元的东方文化无所不爱，并把视角投向韩国，他和韩国书坛巨擘金膺显有着忘年交，并由此结识了韩国文化界、书法界的一大批学者、书艺家，又曾几度去韩国考察、交流，举办个展，增进了双方书法艺术的交流。

　　不仅如此，李强通过对西方文艺史，尤其是对西方现代艺术史的研读，提出“创新”是其灵魂所在。并苦苦冥思东方文化如何在传统基础上求新求变这个哲学问题。李强认为，书法创作上有两种倾向，一种是更传统，走入古字系列，走入简牍帛书;一种是现代派书法创作，追求表现主义形式的直抒胸臆。

　　在书法实践中，李强力求在夹缝与荆棘中走出一条自己的道路，这使他常常处在传统和创新的两难境地，使他的书法人生蒙上一层悲壮的英雄主义色彩。

　　李强曾经说过，“书法的原则性似乎不大可能，我们每位书法人似乎都是一位演奏家，天天在演绎着王羲之、颜真卿的‘ 圣乐’。作为一名优秀的演奏家已属不易，想原创出一件作品，无疑需要极大的勇气、智慧和代价。”从中可读出，李强不屑于只是充当“演奏”前人作品的“演奏家”，而是在苦苦寻觅演奏“自我”的旋律和音符。

楷书  自作《四愁诗》中堂

　　且不论这些学说是否被人们所接受，其精神是可嘉的。其有别于众生喧嚣的思想者，在艰难的探寻中总是孤独的。在他 寂寞前行的路上，我为他送上鲜花和掌声。

　　李强从美术家介入书法家，做过报社编辑，所以他的书法节制谨严，气象端肃而不涣散，结构紧密而不困闷，从内向外都散发着一种艺术与装饰之美，是一种风度，也是一种优雅。李强沉浸北碑，上窥汉隶，潜心楚篆，汉简，帛书，他试图从古文字中，尤其是楚简文字中寻找一种属于自己的一种个性书法语言，让这些虽经废弃的死文字变成活的生命，追求一种“化腐朽为神奇”的效果。他在写《滁州西涧》这首唐诗，就很好地融入了楚篆、简牍、帛书的特点，欹侧顾盼，线条古朴又真趣跃然，“幽草”、“黄鹂”、“舟”几个字更显妙而多姿。对古文字的书写复活了它的精神内核。一幅书法，犹如一幅画卷，给人带来悦目赏心之美感。

自作诗  《夏尔西里赞》条幅

　　当然，李强在习古文字时，也旁涉章草及“二王”的草书，行书更是写得奇崛峻拔，刚健婀娜，极富个性，据他讲，他的行书得益于《唐宫女墓志》，这是一种信笔而书的手法，给人天高云淡的感觉，李强的行书风格由此化出，自有一种天然洒脱的味道所在，让人咀嚼回味。

　　【作者简介】赵世信，笔名田夫、霞文玺。1942年8月生，河南虞城人。现任中国书法协会会员，中国作家协会会员，中国当代艺术协会终身名誉主席，中国国画研究院副院长兼河南省分院院长，河南省人大书画研究院名誉院长，河南省直作家协会主席，河南省书法协会顾问，河南留余文化艺术研究院院长。