雕塑家松尾光伸

策展人孙振华在开幕式上致辞（左）与雕塑家松尾光伸（右）

日本雕塑学者工藤安代（右）在开幕式上致辞

开幕式上嘉宾合影

　　雅昌艺术网讯  2016年3月12日，“原形本体——椭圆界：松尾光伸个展”在1618艺术空间开幕，这次展览由深圳雕塑院院长孙振华担任策展人，涵盖了艺术家50年艺术生涯的作品，是一次相对完整地梳理松尾光伸艺术创作脉络的展览，亦是其在中国真正意义上的首个个展。

　　“喜欢松尾光伸的作品不需要理由。”策展人孙振华开门见山地讲到， “这些雕塑不是现实中某个具体的物象，而是构成这些物象的共同元素……松尾光伸的抽象雕塑是数学与音乐的结合，是形体与诗歌的结合……”展厅中，椭圆、方形、锥形等基本的几何图形被松尾光伸叠加、组合，创作带有空间感、视觉丰富的抽象雕塑。

“原形本体——椭圆界：松尾光伸个展”展览现场

“原形本体——椭圆界：松尾光伸个展”展览现场

　　今年73岁的松尾光伸，在大学期间发现了自己对纯粹几何形体的迷恋和才能，并且决心用一辈子的时间去研究。从22岁开始，他以“椭圆”为主题进行创作，“我认为世间万物最后都可以归纳为几个最基本的几何形体，我认定的这几个几何形体就是圆和椭圆。我的一切造型变化都是由此生发出来的。”。“Ovalogy-椭圆界”是松尾光伸经过多年研究创作出的概念。2005年，松尾光伸赴中国担任上海第二工业大学客座教授，至今已在中国生活了11年。在中国旅居期间，松尾创造了“Informart—信息造型”新概念，这是与之前的造型艺术法相反的新式抽象造型法：把原本由整体出发往局部发展的造型法，转化为从局部开始往整体发展的造型法。松尾的每一次转型，并不是抛弃之前的风格与方式，而是不断叠加、添加、融合。

松尾光伸    《双白柱》  3D打印、不锈钢、卵壳  2016

松尾光伸   《变换立方体》  3D打印、金、白金、不锈钢  2016

　　“在中国生活当中怎么吸收中国文化，是我的一个重要课题和目标。在中国生活的11年中，我做了5件大型公共艺术作品。这些作品，我考虑了中国观众与作品如何交流的、作者和观众的关系是怎样的。这一次的展览，是这个想法的延伸，让大家看到一位日本艺术家，如何把中日文化相融合。这次的展览中用了从中国传到日本的传统文化，比如大漆，还有现代的高科技技术，比如3D打印和影像。”松尾光伸说道。

松尾光伸   《连峰》  3D打印  2016

　　这次展览展出的20余件作品中，种类涉及3D打印、不锈钢雕塑、3D影像等。在楼道廊间放置了松尾光伸的一件3D影像及不锈钢制作品“连峰”，光和音乐的微妙配合，形与影间变换无穷。在松尾光伸看来，对于存在于空间里的作品来说，空间关系、周遭环境、光的变化让它具备不同欣赏方式，“雕塑并非传达艺术家思想的媒介，而是表达想象之‘形’的过程。观者从作品中得到的思想，实际上是观者所投射的自己的思想，其感受是因人而异的。”

松尾光伸  《风之舞》  不锈钢、铝  2015

　　代表“中日友好”的大型雕塑《风之舞》伫立在1618艺术空间的户外，这件6米高的作品螺旋以45°的角度旋转。两个螺旋分别象征着中国与日本，在风的作用下，两片“羽翼”慢慢地旋转及翻转，一改观者对雕塑厚重的印象。“《风之舞》是松尾光伸先生最新的创作，这件作品技术难度很高，涵盖了松尾光伸先生在创作上一贯的科学、理性、数字化的特点。”孙振华说道。

　　据悉，此次展览讲持续至5月15日。