【雅昌快讯】一个文本与图像的互辞——李汉周个展里的“双向性”
2016-03-12 22:31:29 未知
(雅昌艺术网讯)2016年3月12日下午15:00,由施蓝艺术机构主办的“树林:一个文本与图像的互辞——李汉周‘对话’孙智正”在佛山友邦金融中心施蓝艺术空间拉开帷幕。本次展览共展出了艺术家李汉周2014年至2016年期间以写作者孙智正写的文学作品《树林》为素材创作的12幅油画作品、14幅手稿以及《树林》文本。据艺术家李汉周介绍:创作这个系列作品是想从以往在“个人经验”、“情绪”等因素主导下的创作走向“知识”、“文本”出发的创作,目的是想从多个角度训练自己。
开幕合影
艺术家李汉周在展览开幕现场
本次展览通过文本和图像之间相互的关联性展开了一个视觉、语言、空间、场域的交互性探讨。视觉在展览的整体呈现中变成一个不被规划的次域,展览的原有属性在这次活动中被消解,阅读和知觉意会成为了观看这个“展览”的“基本动作”。
据此次展览策展人郁婷介绍:“互辞”的概念出自清代俞樾的《群经平议•议论一》,它的意思是“参互成文,含而见文”,具体是指,上下两句话或一句话中的两个部分,看似各说各话,实则互相呼应,互相阐发,互相补充,即是独立的句意,又是完整的诠释。这种图像与文字相互作用的语汇方式,本身所探讨的,既不是图像,也不是文字,更不是二者之间简单的双向性,而是相互作用之后,自我解构再重构的过程和结果。
“一个文本与图像的互辞”展览现场
此次展出的作品中,李汉周《孙智正的树林》系列作品的第一幅《树林的沉默》,灵感来自于孙智正写的整辑《树林》,而从第一幅创作到第十二幅,是从一个“具象”走向“抽象”的过程。
据艺术家李汉周介绍:一开始创作会非常忠于文字所描写的事物及环境,后来,虽然还是有《树林》文字作为素材,但所转换出来的图像已经找不到一丝文字所描述的事物了,留下的只有经过一层层涂抹叠加的颜料(颜色)。他想让文字弥散出来,在文字、图像、事物三者之中加进更开阔的想象空间。在展览现场可以看到文本《树林》被艺术家打散后重新组合贴在墙面上与油画作品一起展出,新的结构可以让观众更易于进入展览同时让展览充满了“惊喜”。
艺术家石磊、段建宇及一大帮青年艺术家、艺术文学爱好者参与对谈
艺术家李汉周与写作者孙智正
而与开幕式同期举行的对谈会上,艺术家李汉周与受邀的三位嘉宾以展览为切入点,分别从各自的角色和创作经验出发,以“绘画”、“写作”、“互辞”等关键词展开了相应的交流。孙智正作为写作者,从自身的写作实践出发,对“互文性”的概念提出来一些具体的阐述,他说:“在我的理解里,“互辞”是无所不在的,比如人与外部世界在不断“互辞”,我的眼睛和树林在互辞,我写下的《树林》和我眼睛的树林在互辞,汉周画下的树林和《树林》在互辞,汉周前面画的图象的树林和后面抽象的树林在互辞。”
展览现场——“一个文本与图像的互辞”,是一次对话的结果,也是一次重新“互辞”的尝试。
而另一位写作者司屠则以旁观者的角色,对李汉周与孙智正的这次“合作”给予了充分的肯定并提出了自身对此次展览的感受,他认为“互辞”既是创作上的互相致敬,也是互相告别。另一位嘉宾冯俊华在对谈过程中则从艺术及写作实践的经验对这个展览提出了建议,对于“互辞”作为一种艺术创作的语言结构,表达了自己的观点。
艺术家李汉周则从创作的角度谈到自己的创作并不会拘泥于一种风格,有时候会根据不同的训练要求而选择不同的创作语言,比如此次展览中的作品可能不会太注重“绘画性”,这样相对能让自身的创作走向一个更为自由的状态。
据悉,此次展览将展至2016年4月30日。
以下为艺术家李汉周部分作品——
风景画:写给P教授的第四封信 亚麻油画 画框信件 尺寸各异 2016年
色调:写给P教授的第二封信 亚麻油画 画框信件 尺寸各异 2015年
长寿花 亚麻布油画 r25cm 2014年
ART Flower 亚麻布油画 80X120cm 2014年
愿圣洁之花为你而开 亚麻油彩 140X200cm 2012年
物种起源 亚麻油彩 200X280cm 2012~2013年
棉花!棉花! 亚麻布油画 80X120cm 2014年
大恐龙的尾巴 亚麻布油画 30X50cm 2014年
(责任编辑:欧宝静)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)