“你愿意给面包一个吻吗?”毫无征兆的，一群观众就被参与了一场行为表演......

　　3月19日，艺术家王欣个展“每个艺术家都需要有个展”在德萨画廊开幕。展览从二楼“LET’S PLAY IN THE NAME OF ART”的行为表演开始，每个到场的观众都在这个玫红色系的房间里猝不及防的与艺术家们手中的“面包”、“刀片”、“木框”等物件发生或碰触或躲闪的肢体关系，“身在其中”是王欣个展带给我们的第一感官。

德萨画廊 王欣个展二楼装置“LET’S PLAY IN THE NAME OF ART”

王欣邀请的艺术家们在现场进行行为表演，邀请观众亲吻“面包”、“刀子”等

艺术家头戴木框邀请观众尝试

　　艺术家王欣2007年本科毕业于中国美术学院，2011年毕业于美国芝加哥艺术学院(MFA)，现生活和工作于上海。装置和影像是她创作的主要形式。她参加过各种展览和艺术项目，包括在2015年在中央美术学院的《第二届展未来展-创客创客》，2014年的上海西岸艺术和设计博览会，在上海当代艺术馆的《动漫美学双年展2013-2014》，上海斯沃琪和平饭店艺术中心的艺术家驻留项目，《新谱计划1.0》等。她的作品主要关注于人的心理，潜意识，以及艺术生态系统。

“王欣个展-每个艺术家都需要有个展”现场被玫红色系包围

　　此次在德萨展出的是她”玫红色系”的部分作品，这些作品都是关于艺术世界和艺术系统的。无论是画廊、艺术家、艺术中介还是艺术品等都已成为她”玫红色系”作品的创作对象。展览现场随处可见的玫红色灯光不禁让人联想到生活中以暧昧灯光作为标志的情色场所。为何是”玫红色”?艺术家王欣表示，除了呼应之前的作品之外，在当下的艺术系统中，画廊、艺术家、艺术中介或艺术作品之间似乎也存在某种“暧昧”关系，比如艺术家的创作本身与金钱无关，但其作品却又不得不进入画廊展示借以维持创作。

现场展出的作品《画廊》

　　在作品《我们在此创造未来的艺术家》中，王欣邀请观众坐在秋千之上观看频频闪烁而无任何图像的粉色屏幕。在她看来，双眼紧盯这样的一块屏幕时产生的眩晕之感，就如同艺术家在创作时为获得更多创造力而自我洗脑或被人洗脑的过程。

作品《我们在此创造未来的艺术家》

观众可坐在秋千之上观看频频闪烁的粉色屏幕

　　作品《乐园：自由的游戏》，如月球表面般荒芜的场景中飘荡着梦幻的粉色气泡，一颗颗小球在里面游荡、探索，这是王欣想象中的艺术世界，“就像我是一个艺术家在艺术世界里晃来晃去。”她希望能带领观众与其一同进入其中探索艺术世界的奥秘，“因为艺术世界是迷人(sexy)的”。

作品《乐园：自由的游戏》