心心相惜 VAL

　　初见VAL的作品，让人不禁联想到已故瑞士雕塑大师贾科梅蒂，细细的线条以及穿梭其中的小人儿。将持续至4月4日的“解析之路——法国艺术家VAL雕塑作品展”正在中央美院美术馆展出，展览是对法国女雕塑家VAL迄今为止20余年雕塑创作的一次总结与回顾，在解析这位走进亚洲并渐渐为人熟知的艺术家的创作轨迹中，探索其作品内在的丰富情感。

　　VAL 1967年出生于法国，青年时代在南美、非洲、欧洲等地度过，而后作为普通的都市白领在巴黎从事市场营销领域的工作。其作为雕塑家的艺术生涯，源于对艺术家朋友工作室的偶然造访。在工作室， VAL接触到了陶泥，窥见其无限的可塑性;同时不借助任何工具，用双手即可塑造、表达的直白，让她重新找到了内心的真正所属，这次偶然的造访成为她事业转换的契机。在VAL眼中，雕塑是充满力量而具有宇宙内涵的咏唱，它诞生于寂静、创造于孤寂。经过VAL手的人物雕塑，并没有刻意刻画面部线条，却展现出人们所能够体会的切实姿态，并常常与其他人物形象以及周围的形体产生共鸣;而且这些人物不再以在生活中的位置进行定性，而是通过相互之间的关系或与所处环境的关系进行定性。VAL通过这些人物对其周遭的世界进行观察，并创作出光滑的形体以代表人物所处的环境。由纤细消瘦到风格各异，再到大尺寸的雕塑， VAL不断重新诠释，诠释雕塑，也诠释着她自己的生命。

　　人类与周边关系的探讨是VAL喜好的主题——人类与自然、与社会、与人类本身的关系，而这正是源于她游历各国的人生经验与独特的创作体验。作为一名优秀的艺术家，她通过作品创作不断反思、寻求人类存在所面临的种种问题的解决途径，并努力给出自己的答案。在作品《心心相惜》中， VAL用青铜勾勒出数个形状交错相连的弧形，轻盈的线条脱离了材质本身的厚重感，同时不同的空间状态却因作品中两个人物的相互吸引而不断靠拢，象征着人类相互交往关系中，不仅相互吸引更相互包容，乃至可能形成新的共处空间。

　　VAL的作品多以线条勾勒出不同的时间与空间，于其中呈现出人类个体的各异状态，她作品中的人物虽没有具象的面目表情，但通过塑造的形体人们却能明确感受到他们当时的不同状态，看似陌生，其实处于千丝万缕的联系之中，让人感受到别样的温暖。这种善于捕捉人类的瞬间状态将其定格，并成功将青铜材质纤细化呈现，成为VAL作品的魅力所在。