“水谷吉法个展” “勿以类聚群展”同期开幕

　　4月9日，继去年水谷吉法于亦安画廊的首个个展后，此次亦安画廊的一层空间再次迎来了这位来自日本年轻艺术家的个展。刚进入画廊入口处，醒目的”鹦鹉“立刻吸引了观者的目光，从展台上的小红标即可明了它的销售相当可观。更有现场买家付款后包装好后，将其自行带走的。同时在二层展出18位的”勿以类聚“群展，小而精的作品同样深得人心。首次以艺术家宽云身份亮相的张鸣放，其三件木板丙烯作品也格外受到圈内好友的捧场。

亦安画廊入口处

川上和歌子的“鹦鹉“格外受欢迎

“水谷吉法个展”现场

“水谷吉法个展”现场

“水谷吉法个展现场

展览现场

　　”勿以类聚“群展共聚集了艺术家：党震、谭军、尹朝阳、大野智史、宽云、塔可、英吉、许炯、唐晓宇、刘琦、李涛、田田、王一韦、谢爱、川上和歌子、罗荃木、唐晓宇、朱岚、荒木经惟。从以上参展艺术家的名单来看，即可明白主题”勿以类聚“所诉说的，每位艺术家的作品都是完全独立及极具个人特质的。在这里我们可以看到与人同大的长尾鹦鹉;以及以描绘原始森林样貌的作品，唤起了由野外压力所激发的鲜明且固有的人性的大野智史;以性、情色、生存为创作主题的荒木经惟，他所拍摄的“花”系列的静物摄影，虽未围绕着令他“恶名缠身”的性爱以及捆绑主题，但作品仍弥漫着情色的气息;同时你也可以看到党震极具中国人文气息的水墨作品。

党震  《风景》  800×500cm  纸本设色  2016

王一韦 带来的三组油画作品及雕塑作品

王一韦 《棕榈树》  50x50cm 布面油画  2016

　　毕业天津美术学院的王一韦，首次给人一种惊艳的画风，你很难想象这是出自一位80后艺术家之手。无论构图、内容、气氛，都充满源源不绝的创造力与生命力，王一韦追寻的不是缓和、舒适和喜悦，要的是挑衅、激动和冲击。这股强烈，并非特殊的扭曲或黑暗，也非年青人的多愁善感。

李涛 三件纸本水墨作品

　　李涛在这批作品中，色彩的对比—特别是在黑色和金色、银色的土地、红色的植物、粉色的海洋与天空— 以及扁平化的形式、大比例的色块、使画面更单纯却又更具强烈冲突，而这些令人意想不到却又如此生动的色彩，更是艺术家以想象力挣脱包袱，不只是模仿、描写自然的力量。

李涛  《银夜》  45×30cm   纸本水墨  2015

大野智史 《蜜月热海》  145.5x291cm  布面油画、喷绘  2015

荒木经惟   《爱之花》  42×53cm  银盐打印

展览现场

尹朝阳  《肖像》  122×59cm  木板油画  2016

宽云首次亮相其作品《树》系列

　宽云  《树》  40×55cm  木板丙烯  2016

　　引用宽云自述：

　　艺术是一个谎言，为了战胜现实的谎言而创造的更大的谎言。

　　为了圆这个谎言，你必须付出。

　　绘画最古老，最长久，手法也更加丰富。尽管如此，却总是有人前赴后继，跃跃欲试，企图寻找新的方法，自己的方法，以为找到了艺术的规律。

　　事实上，艺术和现实一样，从来就没有规律，只有自圆其说，甚至，不择手段的欺骗

　　树，是人与人之间最暧昧，最冷酷，最纠结，却又是最顽强的象征……

　　树，千姿百态，一年四季，以不同的方式呈现，如同人类之间的分分合合。距离产生了某种牵挂，某种狂想，也许，产生了某种美。而在我眼里，只有寒冬里的枯树，枯枝才是树的本质。

　　世上没有一样东西会永垂不朽，包括人类历史，艺术同样也不会永存。但是，尽管如此，我们还是一如既往地工作着，幻想着，创造着，我们以自己的方式，甚至自欺欺人的方式，为了在有限的生命里找到自己的答案。

　　一棵树的答案.......