“敢问路在何方——吴雅琳师生雕塑作品展”开幕现场

　　开幕大合照

　　在经历了国家画院美术馆坪山分馆、珠海古元美术馆、饶平力诚艺术馆三次巡展之后，吴雅琳教授带领她的十几位弟子，又回到展览的出发地广州美术学院——2016年4月15日，由广州美术学院、广东省美术家协会主办的“敢问路在何方——吴雅琳师生雕塑作品展”在广州美术学院大学城美术馆开幕，展览由吴雅琳、张海鹏、蔡丽贤、彭程、卢跃飞、周巍、郑晓雄、翁振伟、苏锦驹、林景、关若宇、朱英元这12位艺术家参展，呈现了师承关系中的各种艺术面貌。 

　　广州美术学院教授吴雅琳在开幕式致辞

　　广州美术学院雕塑系主任蒋剑韬在开幕式致辞

　　“雕塑”作为舶来品进入中国已有百年之久，这一百年以来，雕塑在中国的高等教育上，主要是继承了西方的传统，而对中国自身几千年的优秀传统却一直没有得到应有的关注。在这个大背景下，吴雅琳在十几年前就把目光集中在对中国传统雕塑的研究和梳理上，并自觉把传统雕塑的文化资源运用到她的创作中;与此同时，她较早、较系统地将传统雕塑相关课程引入中国的高等美术教育之中。

展览现场

　　谈及组织师生展的初衷，吴雅琳表示，“一方面，在我退休之前想做展览，但因教学管理工作而顾不上展览事宜，当我退下来后，发现回归自我。我在十年前把中国传统雕塑学科写入教学大纲后，就在这方面培养学生。我研究中国传统，并非为了真正重复古人，而是为了使自己的文化身份更鲜明，能够更准确地对接当代。我感恩我的老师们给我的营养，反过来我很感恩学生给我健康的、快乐的、向上的、与时俱进的、思维活跃，这些是他们给我的启迪，我跟他们在一起，感觉就像他们一样年轻，这是我很重视的东西。”

　　广州美术学院教授吴雅琳在接受采访

展览现场

展览现场

蔡丽贤《泡沫时代》140X100X100cm  铜 2015年

　　展览现场作品可见，既有师承关系，亦各有风貌。参加此次展览的另外十几位年轻艺术家，是吴雅琳的“得意门生”，他们当中，既有像卢跃飞、苏锦驹、周巍、林景等，强调雕塑本体，又有像彭程、张海鹏、翁振伟、关若宇、朱英元等强调材料和观念，还有像蔡丽贤、郑晓雄等强调新技术、新手段。虽然每位年轻艺术家都个性鲜明，作品面貌迥异，但是，他们都从中国传统风尚出发，在各自的方向潜心探索。

　　卢跃飞《乡间的小路》

　　朱英元《极》局部

　　林景《高度缺氧》

　　吴雅琳的同事广州美术学院雕塑系主任蒋剑韬表示，“我们雕塑系在历史的发展长河当中出了很多名师，我们希望说这样的展览越多越好，一方面我们也弘扬我们的传统和教学名师的贡献，另一方面通过这样的师生展呈现出一种传承中的变化、一种演变，一种新的生命力在这种变化中得以产生和展现。在我看来，吴雅琳老师的思想很开阔，作品风格与时俱进，她用这种活跃的艺术思想，包括对很多事情的敏感度，对于中国传统雕塑的整理、数码雕塑的开拓性教育，带动出她的学生们也勇于探索、与时代对接、个人风格鲜明的特质，师生各有千秋，各领风骚。”

　　广州美术学院雕塑系主任蒋剑韬在接受采访

展览现场

　　翁振伟《蜕》

　　此次展览得到社会各界人士的大力支持，其中协办方之一广州珠江灯光文化产业投资有限公司总裁梁志远表示，“我个人对雕塑艺术很感兴趣，身边也有不少朋友是雕塑家，而这是一个不断地推广和传播雕塑艺术的展览，所以有机会参与此次雕塑展，我感到非常高兴。另外，我们公司有两个业务板块：一是舞台艺术服务，二是建设文化科技园，为文化艺术搭一个台。从交流、展示、培训、到交易，都与市场衔接，我们也在不断培养年代一代艺术工作者，接下来希望能够与广州美术学院有更多合作，来推广我们的中国艺术。艺术市场很大，需要各方面的资源一起推动，我相信中国文化艺术、雕塑艺术会有更好的发展。”

　　广州珠江灯光文化产业投资有限公司总裁梁志远在接受采访

展览现场

展览现场

以下为部分作品－－

　　吴雅琳《背影--历史的脚步》

吴雅琳《树下养生四相　卧游》46x33x33cm黄铜精铸，锻造2014年

吴雅琳《变脸--西方邂逅东方》高118X长98X75cm 综合媒体

吴雅琳《变脸--西方邂逅东方》局部 高118X长98X75cm 综合媒体

彭程《新竹林七贤》120X60X60cm

张海鹏《游走的乌托邦》300x240cm 水墨装置，影像 2016年

　　关若宇《浮生》

　　苏锦驹《文化古旅》铜66.12.76cm

朱英元《极》

　　据悉，此次展览将持续至2016年5月4日。