（雅昌艺术网讯）当代唐人艺术中心将于2016年4月28日至5月24日在香港空间推出艺术家陈彧凡、陈彧君展览《白色》，由崔灿灿担任策展人。本次展览将呈现两位艺术家的四组作品《临时家庭 No.14150522》、《日常行为 1-15》、《衍生物-白》、《借地，9.72平方米》。布面丙烯、木头、羊毛地毯、灯箱… …不同材质的运用为展览提供了差异化的观感，同时，这些作品又以留白和简化的形式共同营造出静谧的思考空间。

　　据此次展览的策展人崔灿灿介绍：“本次展览两位艺术家的作品贯穿着一直以来的简约手法，白色的运用与对其他色彩的约束使作品内敛而沉静。物象的最低限度表现更让观者集中于作品的精神性表达，细腻轻盈的形式调动出深远的视觉想象，亦‘勾勒出身份与乡愁，空白和记忆的命题’。

　　陈彧君“临时家庭”

　　“临时家庭”系列始于2010年。成长于福建莆田的陈彧君对他的祖父辈所经历的身份转换的问题很感兴趣。那一代人为改善生存状况而移居南洋，当地文化和自身的传统习俗间的冲突令他们不断的改变自己以适应各个看似全新的环境;而他们在晚年带着自己新建立的身份回归已物是人非的家乡时，又要再次面对两者在相互适应的过程中的种种议题。这种体验对于陈彧君的同代人来说更为熟悉，由于1978年开始的“改革开放”令他们更早的接触到了多种文化和新的概念。他认为对于当代亚洲的个体、地区以及国家来说，内在或者原先存在的系统和日益变化的现实之间的相互协商已经成为一种挑战和常态。他试图理解和审视其中所产生的挣扎，并在创作每件新作品的过程中建立内部秩序。

　　陈彧君 《临时家庭20150716》布面丙烯、旧门板  200x271.5cm 2015

　　陈彧君 《临时家庭NO.20141123》 布面丙烯、旧门板  170x120cm 2014

　　陈彧君《临时家庭 No.14150522》 布面丙烯 220 x 450cm 2014-2015  此次参展作品

　　《临时家庭》创作在 2014年，描述了一个破碎不全的室内场景，发旧的墙纸，白色的皮质座椅，空白的画框，生长在斑驳的地砖之上。它在展厅中形成一个提示，人们普遍生存空间的隐喻，展览由此开始。铺在地面的大幅作品《日常行为》，像是空白的遗址，一面把具体的现实生活，简化为似是而非的抽象符号;另一面又显露出绘制行为，所需的时光与反复。

　　陈彧凡“衍生物”、“日常行为”

　　陈彧凡《衍生物-白》 布面丙烯综合技法 + 木头 100x100x20cm 2015

　　陈彧凡《日常行为1-15》 布面综合技法 124.5 x 187 cm (1) 62 x 62 cm x 14 (2-15)  2011-2012

　　结构性的白色波折，简化的抽象形式，让《日常行为》、《衍生物-白》两件作品把展览的意象，推向另一个状态。超越于现实情境的形象追问，抽离了具体的地点、日常的事物和明确的针对性之后，会衍生什么?它在精神指向去往何处?只有铺设而来的地毯，将视角拉回那些莫名的，又在记忆中预示着真实发生的遐想中，重返一个可以不停的“落地探讨”，模糊性与多义性的现实纬度。

　　陈彧凡、陈彧君合作作品：《借地》

陈彧凡、陈彧君《借地》9.72 平方米 手工羊毛地毯 + 灯箱 2016

　　此时，墙上的照片中，刚刚步入地毯的人，白色的西裤，旧式的白胶皮鞋，留下了一个缺席的形象。我们无法猜测，这个由艺术家勾勒而出的身份与乡愁，空白和记忆的命题，会暗示着他是谁，他来自哪里?又经历了什么?人们需要通过对经验的倒叙，依据过往的认识，来进行甄别与想象。

　　当这个展览在香港展出时，它与这个城市构成了跨时空的对话关系。彼时的城市，散发着殖民地的气息，依旧清晰可见的六国饭店，银行家遍布的港岛，旧时的中国银行。对岸，鱼龙混杂的重庆大厦，旺角灯光闪烁的霓虹，早已消失的九龙城寨，勾连着内地与香港的深圳河，那里曾经游河而过的近百万大陆移民。这个遍布着传教士与浪荡子的城市，比任何时刻，都像是一片没有过去，也没有未来的落脚之地。

　　《白色》成为香港这个城市的临时部分。它从福建莆田开始，经历了许多城市给予展览的状态变化，携带着诸多含混的信息，到达将重新激活身份问题的亚洲城市香港。或者说，这座城市的过往与现实，将给予展览一个全新的背景和指向，开启这个展览的另一种可能，给予观众更多的思考与想象。