美国艺术家 James Turrell 

　　与其说“光”呈现了什么，莫若说“光”就是呈现本身。—— James Turrell

　　1947 年，19 岁的 Yves Klein 将自己的名字“签”在了天空上，并向朋友宣称“蓝天是我的第一个作品”，这句天马行空的著名宣言在 30 年后被大洋彼岸的美国艺术家 James Turrell 变成了现实。

　　“天空”是贯穿 James Turrell 创作生涯的核心命题之一，而这长达几十年的艺术探索始于 Turrell 最重要的作品：《罗登火山口》(Roden Crater)。

　　1977 年，James Turrell 买下了亚利桑那州的一个死火山遗址，并将改造成为一个“收藏”天空的美术馆。

位于美国亚利桑那州沙漠中的罗登火山被改造成了一个巨大的艺术装置

大型艺术装置《罗登火山口》入口处

　　从作品内部仰头观察，会发现纯净的蓝天几乎变成一个二维的虚拟屏幕，只有当鸟群或云朵从建筑的露天洞口飞过时，才能意识到自己看到的并非是屏幕，而是实实在在的天空本身。

大型艺术装置《罗登火山口》内部，纯净的蓝天挑战了人们的感知

大型艺术装置《罗登火山口》内部，云朵飘过时人们才能意识到自己看到的是天空本身

　　这位擅长用“光”来创作作品的艺术家将天空视为一个不断变化着的光的集合体，并利用建筑的特殊结构将其纳入到自己的作品之中。

大型艺术装置《罗登火山口》内部的另一处“洞口”，人造光的介入令天空产生了新的视觉感官体验。

大型艺术装置《罗登火山口》内部

　　上世纪 60 年代，几位先锋艺术家在美国的西岸兴起了一场“光与空间运动”(Light and Space Movement)，力图打破艺术形式的限制，用光创作艺术作品，而 James Turrell 就是其中的代表人物之一。对他而言，光就是他创作的“颜料”，而他的“画布”则是每一个观众的视觉。

James Turrell, Afrum (White), 1966 © James Turrell

James Turrell, Gard Blue, 1968 © James Turrell

　　“光”这个在语言里有着多种引申义的词汇几乎从人类第一次试图理解世界开始就是核心的探究主题之一，它的无形和无所不在使其承载了太多想象和诗意。

　　而对于同时拥有感知心理学学士学位和艺术硕士学位的 Turrell 而言，相较于光的物理属性，他更关注人们对于光线的主观感受。

　　2013 年，洛杉矶艺术博物馆、纽约古根海姆美术馆以及休斯敦美术馆三大美术馆联合为 James Turrell 举办了个人回顾展，通过梳理其过去五十年的创作实践，呈现出艺术家如何通过光线去重构内部与外部空间，将人们对光的情感反馈和科学的知觉反馈相结合，从而挑战人们的日常感受乃至对世界的认知。

2013年 James Turrell 回顾展现场 Photo: Simon Collins

James Turrell 将纽约古根海姆博物馆改造为一个奇异的视觉装置 Photos: Claire Voon

James Turrell 作品 2013 年在路易威登拉斯维加斯旗舰店中展出

　　而天空装置“Skyspace”作为这位艺术大师创作生涯中最重要的项目之一，如今已遍布全球 80 余个地区。从坐落在日本越后妻有地区中的“光之馆”到耶路撒冷美术馆，从北美沙漠深处的火山口到北京市中心的清代古建筑群，Turrell 会根据当地自然环境与人文环境的差异不断调整着自己的作品，力求与参观者达成最佳互动效果。

The Horizon room in Las Vegas. Photo: JACKIE NICKERSON

James Turrell Skyspace "Above Horizon" at the Goldstein residence in Los Angeles. Photo : Kenneth Johansson Photography

　　“你在户外就可以看到天空，为什么要走进一个室内空间去观看天空，而且只能看到这天空的局部?因为只有这样的结构，才能以某种特定的反馈指向并放大人类的知觉。”艺术家在谈到自己的创作时说。

　　“天空似乎总在那儿，离我们很远的地方。我想带它下来与我们亲近，这样你就能感觉到自己仿佛置身其中。”

　　即将开幕

　　James Turrell

　　2016.04.28 - 2016.07.30

　　Pace Palo Alto，229 Hamilton Avenue Palo Alto, CA, 94301, US

　　艺术大师 James Turrell 的最新个展将于 4 月 27 日下午 4 时在佩斯画廊位于美国加州 Palo Alto 市的空间中盛大开幕。作为佩斯硅谷全新空间的揭幕首展，此次大型个展将展出艺术家一系列最新创作的作品。

　　作为过去五十年中最有影响力的艺术家之一，James Turrell 的艺术创作以光线重构空间，模糊了实体与虚拟、二维与三维之间的视觉感受，进而挑战人们对现有世界的认知。

　　James Turrell: Projections 1967–1968

　　2016.05.06 - 2016.06.18

　　Pace New York，32 East 57th Street / 534 West 25th Street New York, NY, 10022, US

　　佩斯纽约荣幸地于曼哈顿双空间中同时为 James Turrell 举办个展，展出艺术家在上世纪 60 年代的成名作系列。此次具有重要回顾意义的展览也将与佩斯硅谷举行的 Turrell 新作展在思想脉络上相呼应，于美国东西两岸同期带来这位艺术大师精彩绝伦的作品，以展现艺术家作品的丰富维度。