“花开花落二十日，一城之人皆若狂。”古往今来，牡丹的雍容华贵引无数文人墨客为之咏颂。但牡丹花期短暂，盛开的美丽稍纵即逝。而牡丹瓷的诞生则让雍容华贵的牡丹，以立体的形式“绽放”在瓷器之上，一件件栩栩如生的牡丹瓷，无声诉说着洛阳牡丹的古老文化。

　　和所有的洛阳人一样，牡丹瓷的创始人李学武对牡丹有着很深的情结。一次，李学武的战友来洛阳看牡丹，感慨花期太短，说者无心，听者有意，这句偶然的感慨在李学武心中激起不小的涟漪。

　　2007年，出于对洛阳牡丹文化与中国陶瓷艺术的热爱，李学武萌生将牡丹元素与唐白瓷相融合的创意，决心创造“永不凋谢的牡丹”。

　　为了用陶瓷将牡丹的神韵更好地表现出来，李学武曾辗转大江南北，遍访全国名窑，到处拜师求艺，足迹遍布全国10余个博物馆查阅史料，整理出30余万字的笔记。终于功夫不负有心人，经过近3年的研究与探索，2009年12月，以洛阳牡丹为蓝本、纯手工制作、枝叶逼真的牡丹瓷成功问世。

　　牡丹瓷让牡丹文化与中国瓷文化技术达到完美的结合。一件牡丹瓷的成品往往蕴含着数十位工艺师的心血。在工作间里记者看到，工艺师完全用手工捏制花瓣、花蕊、花骨朵、根、茎、叶等，再进行粘、接、塑形做成胚体，然后进行上色、烧制等工序。

　　“经历一千多次的试验，我们还是不能成功地还原洛阳红的颜色。”李学武说，还原每一种牡丹的颜色配方他们至少都进行了一千多次的试验，但始终无法还原真实牡丹的红色，这是李学武现在最大的遗憾。

　　陶瓷牡丹花的制作看起来很简单，可怎么将牡丹的神韵表现出来却是一件非常困难的事。“工艺师学习怎么拉花瓣至少需要3个月，而能完整地做出一个成品至少需要锻炼一年。”有5年多牡丹瓷制作经验的工艺师王晓阁说，一件好的牡丹瓷，除却要求娴熟的技艺，对制作者的耐心、创造力等也是一种考验。

　　因为是手工制作，即使同一个人制作同一款牡丹瓷，也会存在差异。所以，每个牡丹瓷都是独一无二的。“我们纯手工制作绝对不会改变。”李学武告诉记者，为了让员工能够平心静气地沉下去雕琢每一朵花瓣，李学武每天都会组织员工练太极拳，修身养性。

　　“让唐白瓷回归世界，让世界认识牡丹瓷。”在制作牡丹瓷的同时，李学武还致力于传统唐白瓷技艺的恢复，努力在传承和创新中寻找发展之路。

　　如今，李学武带领团队不断进行观念、产品和技术的创新，围绕洛阳地域特色，设计、研发并制作出了一系列具有河洛文化特色的陶瓷工艺产品。而牡丹瓷也成为洛阳、河南、乃至全国重要的特色文化。