80年代初，李厚先生大胆改革传统水墨画。他认为中国的水墨要朝前发展，就不应该止步于传承古人，还需跟上时代的步伐。他从西画中提取抽象元素与东方的水墨韵律相结合，作为一种外在的形式。并融入书法艺术，作为内在的灵魂。作品在继承传统的基础上，创新出符合时代发展的新面貌。从艺六十余载，李厚先生不断地认识自己，否定自己;不断实践，变化出新。时至今日，他依旧认为，自己一直走在创作的路上，就如展览题目所言“无始无终”。

　　本次“无始无终”李厚汉字·水墨2016国际巡展在沪上22画廊·新华双空间隆重开幕。展览展出了李厚先生各时期的绘画与书法作品三十余幅。在接下来的节目中，我们将带您亲临上海22画廊·新华双空间，为您一一解读这些作品，让您透过电视看画展。

　　读李厚先生的作品，你会发现：他作品的外在形式虽是西方的、抽象的、但内在精神却是东方的、讲究笔墨线条的。过去画山水有山水的皴法，画人物有人物的描法。人们却从未把笔墨放到一个可以独立审美的地位上来。但李厚先生这样做了。他从书法中获取养分，打破了传统笔墨中各种技法的功能限制，打破了具体物象的局限。

　　都说艺术源于生活!在这几幅作品中，就记载了李厚先生对于音乐、动物、自然风光等，这些在生活中的所见所闻，所听所想。

　　在展厅中，有四幅浓墨重笔的画作格外吸引人的眼球。这几幅作品，墨色重叠，几乎覆盖了整个画面。但就在那不多的几处白痕中，却让人感受到了挣扎、力量和希望。几乎满构图的画面，依旧带给人们和谐、舒畅的感觉。

　　此外，展厅中有四幅画卷也十分耐人寻味。它们虽不属于李厚先生的主流创作，却是他为数不多的几幅偶得佳作。它们看似随意，但别具韵味;看似简单，却趣味十足。

　　欣赏完李厚先生的这些画作，您会发现它们有一个共同点——都没有题目。李厚先生认为，他的现代水墨还处于探索的过程。这些绘画创作只是一种情绪和感受的抒发，是一种笔墨和意境的修炼，只想留给观者更多的想象空间。

　　此外，值得一提的是，此次除了展出李厚先生的绘画作品，他的书法作品更是首次亮相观众。

　　在探索中国现代水墨的同时，从未间断过书法的修炼。作为一名当代的中国画家，李厚先生认为时代创新精神不能抛，传统笔墨技法也不能丢。在他看来，书法是中国艺术的根。虽说自己选择了绘画的道路，但老祖宗留下的宝贵财富不能丢，好的东西需要继续传承和发扬下去。

　　艺品生活》栏目开播已经4年之久，曾为广大观众和艺友奉上了一道道精美的艺术大餐。此次策划并主办了“无始无终”李厚汉字·水墨2016国际巡展，旨在将精彩的艺术与艺术家，更为生动和立体地推荐给大家。让观众在荧屏上享受艺术的同时，能亲临展览现场，感受原作的魅力。并且还能有机会与艺术家现场互动，领略其艺术气质与文采思想。旨在为观众提供更为全面的艺术体验。

　　此外，本次“无始无终”李厚汉字·水墨2016国际巡展上海站，将持续至5月底。感兴趣的观众不妨惠临上海22画廊·新华双空间，感受李厚先生无限自由的艺术魅力，体悟其来去无意的“天地境界”。