5月21日，“艺海追梦”—金明华、钱仲章、朱琴葆、杨波中国画作品展在江苏省美术馆开幕

　　但得夕阳无限好，何须惆怅近黄昏。四位年龄加起来超过300岁的艺术家，每人拿出20多幅作品，于5月21日起在江苏省美术馆举办中国画联展，他们是金明华、钱仲章、朱琴葆、杨波。画展名曰“艺海追梦”，正是他们在年逾古稀之年仍矢志不渝地追求艺术梦想的真实写照。

　　江苏省美术馆有一批老艺术家，他们在艺术的道路上不懈求索，取得了卓越的艺术成就，创作了个性独具的优秀画作。更令人钦佩的是，他们随着年龄的增长，仍然保持饱满的艺术创作热情，他们的艺术与人生已然进入成熟、高迈的境界。金明华、钱仲章、朱琴葆、杨波正是其中佼佼者。老艺术家们勤勉于艺术创作事业，默默耕耘，无私奉献，留下了弥足珍贵的大量作品，显示了江苏省美术馆的强大创作实力，为江苏美术事业做出了重要贡献。老艺术家的艺术创作成就与艺术追求精神是我们宝贵的艺术财富，为年轻的艺术家树立了非常好的榜样。

金明华

静物

　　画画对金明华来说是一辈子的事，也是永远不会满意的事，“我觉得艺术家没有退休的概念，我退休20多年了感觉还和以前一样，画画对我来说是一种离不开的事业和兴趣，有时候一画画就远离了烦恼，乐在其中。对于自己的画我好像也从来不会很满足，总是一开始觉得不错，过段时间看看又觉得这里或那里出问题了，艺术是无止境的，我感觉自己从未停止过对艺术的探索和创新”。已经年过八旬的他，至今仍保持着每天清晨作画1小时的习惯，“这段时间人特别清醒，状态也很好，我会抓住它”。曽任江苏省美术馆研究典藏部主任的金明华，是江苏版画家协会副会长，作品多次入选国内外重大展览，曾获一等奖、二等奖、优秀奖和中国鲁迅版画奖。这次参展的二十幅作品题材广泛，有大尺幅的山水写意作品，还有他最喜欢的榕树，“榕树很漂亮，一棵树就能成一片林，榕树又称为吉祥树”，另外还有静物、人物等。与朱琴葆一样，金明华也是版画出身。他的中国画作品中带有非常明显的版画特色。在用色上比较丰富，经常有大面积的色块来展示风景。曾经投身军旅的金明华，也让人从其作品中读出了不少干练、果断和大气。

钱仲章

月染芦荡

　　钱仲章是四人当中年纪最大的一位，也是最质朴随性的一位画家。不善言谈，但将满腔思乡之情付诸笔端。钱老师是无锡人，家乡的太湖和湖边的芦苇是他画中最常表现的题材，“我没什么大题材，一般都是太湖风光，还有芦苇，因为熟悉，我最喜欢秋冬的芦苇，因为它的色彩丰富，也特别适合国画来表现”。钱仲章先后任过江苏省美术馆展览组组长、美术创作室主任、书画工作室主任等职，在繁忙工作的同时，对国画创作也付诸了非常多的时间与精力，而如今这么大年纪还保持创作则是缘自他对国画执着的热爱。这次与几位好友联合办展，实现了多年心愿，他拿出20多幅作品参展，以中小尺幅的水墨画为主。南理工的温骏鼎教授评价钱仲章的绘画特点可用“稳”、“静”、“远”三个字来概括。钱仲章先生在用笔上不拘一格，但求刚柔相济，稳健沉雄;在用墨上，不取文人风韵，但求墨随象生;在用色上，不求浅降金碧，但因随类赋彩。

朱琴葆

皖南山村之一

　　朱琴葆是四人当中唯一的女性，虽已八十出头但精神矍铄，神釆奕奕，十分健谈。当说到当年在学生时代受黄宾虹、潘天寿大师们的艺术熏陶，工作中又常与傅抱石、亚明等江苏画派的前辈交流时，特别是宋文治先生亲临指教更是滔滔不绝。她深情地说：用画笔，木刻刀来升华和表达生活中的美好意境，是我一生所追求的，把生活中的点滴感受诗化、美化，再用新穎的艺术方法、奇妙的构思、唯美的画面表现出来，让观众获得心灵的共鸣与向往，是我终生奋斗的目标、攀登的方向……。朱老师擅长版画，她和丈夫张新予先生是江苏水印木刻画派开创者，近二十年来兼创水墨山水，著名美术理论家马鸿增先生评论朱老师画笔下的流泉飞瀑道“大刀阔斧的气质和写实能力，使作品摆脱常见程式，水墨淋漓中融入版画机趣”。这次展出的20幅作品中也有多幅作品以瀑布水流为题材，表现江南景色、祖国名山大川、西北大漠甘泉等祖国大好河山。

杨波

林荫深秋

　　杨波是画展的主要发起人，也是四人当中最年轻的一个。和他聊天，记者能感觉到一个艺术家发自内心对艺术的热爱和追求，不掺杂任何附加条件，很纯粹。“虽然大家都退休多年了，但其实我们一直在画画，都在不断地想着如何突破自我、创新笔法。画展的名字叫做‘艺海追梦’，意思就是我们不断地在追求自己的艺术之梦，因为艺术永无止境。”怀着这样的心情，杨波与老同事们一起发起了这次中国画四人联展。在杨波的画室里，一幅幅色彩艳丽的画作依次排开，嫩绿、暖黄、一看就带着浓郁的油画色彩和质感，仔细看才能发觉这其实是画在宣纸上的中国画。杨老师学油画出身，十分擅长人物画，一幅画着他夫人侧坐莲池前的作品挂在画室的醒目位置，我们都以为这幅画已经完成，却不曾想杨老师还打算对这幅五六年前的油画进行再加工，“你看，她膀子这里我还需要再找机会重新写生，上次画得不够细”。杨老师近年的创作以山水风景为主，这次参展的20幅作品画的部分以“美丽乡村江宁印象”为主题创作的系列作品。他把油画的技法融入传统国画，使画面看上去更富有层次。大胆的用色是杨老师国画另一大特点，因为有了油画的功底，鲜艳的色彩搭配上传统线条毫无违和感，甚至能让人心中升起一股自然而发的恬静和快乐，就像驱散重重阴霾的一缕阳光，直指人心。

　　本次展览持续至5月26日。