作为大学美术馆，中国美术学院拥有“四馆一体”的美术馆群——中国美术学院美术馆、中国国际设计博物馆、民艺博物馆、潘天寿纪念馆，它们或传统，或当代，或本土，或国际，从不同的角度共同切入美术馆的建设和发展。

　　“中国美术学院美术馆致力于打造社会美育高地和公共文化服务高地;既要发展传统，又要发掘当下;既要放眼国际，又要立足本土。它是中国美术学院建设世界一流特色大学的重要组成部分，也是学院特色视觉艺术学科群教学研创成果的展示平台。”在这个平台的建设中，中国美院有着什么样的设想，又会遇到哪些实质上的问题?日前，记者专访了中国美术学院副院长、中国美术学院美术馆群总馆长杭间。

　　四座美术博物馆定位各不同

　　记者：中国美术学院美术馆群的运行情况如何?在馆群建设中，有什么不同定位和发展?

　　杭间：对于大学的使命来说，美术博物馆的意义很大，要呈现不同的探索和研究方向，这就是我们美术馆群的概念。中国美术学院美术馆成立于2003年，在1928年创院时期展览馆的基础上重建而成。开馆10余年来，成功策划举办各类、各种规模展览500余个，并形成了自主品牌的展览系列。近期，还将推出固定展陈。

　　设计博物馆临时馆已经开放了近5年时间。正在建设中的中国国际设计博物馆由普利兹克奖得主、葡萄牙著名建筑师阿尔瓦罗·西扎设计，即将投入使用，现在正在筹划开馆展。

　　民艺博物馆自2015年9月20日开馆，不到半年时间接待观众近18万人次。今后还要秉承大众生活艺术的角度坚持下去，此外还要注重传习，注重博物馆教育，与学校的手工艺术学院，与社会的互动等都很重要。正在做非遗传承人的培训和展览，9月份还要做茶文化的展览。

　　潘天寿纪念馆是收藏潘天寿作品最多、最集中的地方，也是目前国内学术品位较高的一座名人纪念性美术馆。2017年是潘天寿先生120周年诞辰，中国美术学院将举办系列纪念活动。

　　学院美术馆体制机制待完善

　　记者：作为学院美术馆，在具体的运营中存在哪些实际困难?

　　杭间：西方的一流大学，博物馆发挥着极其重要的作用。大学美术馆在中国的博物馆、美术馆体制里边，尽管也被认为很重要，但是还没有得到真正的重视。希望在大学美术馆的体制上能有突破，我们也在很多场合呼吁过。一是我们大学美术馆要自己摸索出一条路，另外还建议文化部、教育部能联合出台相关政策，为大学美术馆的改革发展走出一条新路。

　　比如人事编制问题，我们四个馆加起来，面积将近4万平方米，可员工只有12个。作为一个长期单位，不能总是在社会上聘用临时人员，总要有正式的美术馆专业人员，可就是编制无法突破。因为在学校的人员编制里，有教学系列、教学管理系列、科研系列，没有美术馆系列。美术馆属于教辅系列，按照师生比，首先得保证一线教师。我们学院自身很支持美术馆的建设，但是很多时候也是因为编制的问题而无法更好地解决。

　　另外就是经费，美术馆、博物馆最重要的经费支出是收藏和展览，大学的教学经费不能使用，现在只好使用研究经费，但研究经费使用上有很多规定，不太符合美术馆的运作需求。

　　同时，美术馆作为公共文化服务的社会职能，我们现在已实现完全免费开放，可是无法享受进入国家美术馆系统的优惠政策，如财政拨付的收藏经费。还有因为学校美术馆没有进出口权和免税权，很多海外展览的引进，以及海外捐赠等，就会受到很多限制。

　　文献收藏需要长远眼光

　　记者：即将建成的中国国际设计博物馆，未来有何规划?

　　杭间：不同的设计博物馆的使命是不一样的，中国国际设计博物馆偏重于研究，重视固定展，同时也重视推出当代设计重要人物和专题内容展，将面向国际，从国际角度出发来策展，首任馆长也将会全球招聘。

　　中国国际设计博物馆最重要的财富是拥有数量超过7000件的包豪斯藏品。如何发挥这些藏品的价值，激励今天的中国设计，是我们未来要做的事情。我们的包豪斯研究院，就体现了它的研究性。如去年把全世界的包豪斯研究学者请来，编辑包豪斯研究年刊，今后将每年出版一卷。另外还有馆藏资料的出版。

　　在中国国际设计博物馆里，还要成立一个现代设计文献中心，搜集从18世纪到现在的工艺和设计最重要的图书，开放给全中国和全世界的同行来使用。最近要建4个书库，包括“阿伦斯20世纪设计工艺书库”978卷、“克雷格·米勒20—21世纪设计与建筑书库”2150卷、“里埃拉·奥赫达书库”3575卷、“伊冯·布朗海默书库”2463卷，已经初步进行了谈判。现代设计文献中心的建设是一项长期的计划，将会成为中国国际设计博物馆的重要组成部分。

　　记者：在这个数字化时代，电子书籍越来越普遍，建设实体书库的价值在哪里?

　　杭间：在建立书库的时候，也有人有疑问，认为现在很少有人看书了，而且这些书是英文、德文、俄文、意大利文等，看不明白。我认为，首先买书不是为了现在买，现在看的人少，随着未来大学水平和国际化交流的提高，看的人将越来越多。其次，这批书，并不仅仅是为中国美院而买，而是给全世界所有的同行买，更甚至是为了子孙后代，是作为学术公器。

　　我前不久为了中国设计智造大奖去英国，拜访了已九十高龄的建筑史家、评论家约瑟夫·里克沃特。在他的家中，不同文字的书籍密密麻麻地放满了5个房间和走廊，其中不乏珍本，如1669年编的《中国明代生活研究图集》，威廉莫里斯的自印文集，还有包豪斯时期系统的教材一套10本。这是一个英国知识分子一生的学术藏书，那个书库现在估计要上亿元。

　　不只是中国国际设计博物馆，我们的民艺博物馆也希望积累建立一个中国传统器物文化的书库。这是需要慢慢积累的，现在才刚刚起步。

　　教学研究与美术馆发展紧密契合

　　记者：学院美术馆如何发挥大学优势做好自身建设?

　　杭间：发挥大学的优势，做好大学的美术博物馆，就要在固定展陈和临时展陈上做结合。作为美术馆，必须要有一定部分的固定展陈，不能都是临展。固定展陈是反映大学对某个选题的研究能力，固定展陈比较偏重历史，偏重以往的艺术样式。临时展陈是反映当代性，反映当代的教学、学科发展的现象、某一个主题和内容如何深化。

　　中国美院在学科建制方面是最完整的学院之一，这也是美术馆最重要的后盾。我们美术馆的人员基本上都属于兼职，兼任教学和美术馆工作，这是大学美术馆的一个特色。从空间使用和项目参与度上更是有着紧密的契合度，比如非遗传承，设计学和手工艺术学院即可联合起来。2019年是包豪斯的百年，全世界要举行系列的纪念活动，我们是主要的参加国之一。我们已经进入国际包豪斯研究主流系统，进入以包豪斯为主的西方设计研究系统，我们已经站在国际这方面研究和收藏的主流前沿了。这就是大学的长处。