五月底，甘肃民间画师李海明忙着以敦煌莫高窟第3窟《千手千眼观音》为范本制作掐丝珐琅壁画，画中金丝“游走”、色彩流畅拿捏是他坚持了近二十年反复尝试所得。

　　掐丝珐琅画脱胎于古老的景泰蓝工艺品，是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画，主要由金丝及蓝晶石釉料制作而成。全程10道工序纯手工制作，其中最重要的有3道：白描、掐丝、着色，分别被誉为掐丝珐琅画的灵魂、骨骼及血肉。

　　掐丝珐琅画能制作的题材众多，李海明现在还涉及到山水、花鸟、唐卡等高难度作品。图为李海明正为作品着色，身后是他经过巧妙构思后完成的一件作品。

　　自幼酷爱绘画的李海明总是喜欢临摹书籍上的图画，绘画天赋日渐凸显，并且在早年间打下了油画、水墨画、漆画、苏绣、雕刻等技法的功底。

　　青年时的李海明初识现代景泰蓝工艺珐琅画是在北京，画中金色的“游丝”及夺目的色彩让他如痴如醉。虽然当时仅学到一点简单的技法，但他深信“师傅领进门，修行在个人”，这一坚持就是19年，每天埋头苦学苦练，并且为之放弃过很多机会，甚至卖过房子。

　　喜欢精益求精的李海明在白描这道工序上下了很大工夫，对每一条线掐丝后的效果都进行推测琢磨，再由镊子一点点掐出弯曲恰当的金属丝来。“最细的 丝和头发丝一样，主要用于人物五官的表现。”李海明指着画中的金属丝介绍，按粗细程度分为0.5毫米、0.3毫米、0.15毫米三种丝，后期我们还会增加 0.75毫米的。

　　李海明经过近二十年的制作及研究，他判定一幅掐丝珐琅画的价值，就在于它掐丝的多少及它的细腻度和复杂度。

　　李海明经过常年的制作及研究，他判定一幅掐丝珐琅画的价值，就在于它掐丝的多少及它的细腻度和复杂度。所以，在掐丝中他又注入了堆丝、垒丝等高难度的镶嵌技艺，使每幅画的掐丝都能展示其独自魅力及手工难度的精妙，但花费的时间也随之增加。

　　“不及巴掌大的一块掐丝珐琅画需要花费两天时间，完成一幅作品耗时一两年也很正常。这就是纯手工的精细和魅力所在。”李海明说。

　　在制作《千手千眼观音》的过程中，李海明在原壁画的基础上，进行了艺术加工，其中观音的手达到了917只。

　　近年来，热爱甘肃文化的他，又探索将敦煌壁画融入进掐丝珐琅画的创作中，每完成一幅壁画，就会联想到进入莫高窟观摩时的感受。在制作《千手千眼观音》的过程中，李海明在原壁画的基础上，进行了艺术加工，其中观音的手达到了917只。

　　掐丝珐琅画能制作的题材众多，李海明现在还探索出山水、花鸟、唐卡等一些高难度作品。下一步，他还计划着制作一些大幅的掐丝珐琅画，题材涉及《八十七神仙卷》、《涅磐图》、《清明上河图》等经典之作。