2016年6月11日，上海看得文化发展有限公司与丁和亚先生共襄艺事，于上海中山东一路425-429号上海画廊举办“正大气象——2016丁和亚山水上海首展”。

　　上海画廊由画廊展厅和围岸餐厅两大板块组成，以传承文化，传播艺术为己任，以为广大书画艺术爱好者提供优质服务为目标，旨在构建为书画家和收藏家架起独具氛围的分享交流平台。

　　本次展览共展出丁和亚先生作品50件，形式多样，内容丰富。丁和亚先生亲临现场与爱好者互动交流。

　　敬请广大书画爱好者前来观看!

　　作者简介丁和亚先生出生于南京，现为国家一级美术师，江苏省美术家协会会员，南京市美术家协会会员，南京市山水画研究会会员，中国水墨艺术研究院院士，北京大为书画院名誉主席，南京中山书画院名誉院长，南京云谷书画院副院长。作品多次参加全国和省、市展览并获奖，在国内多家报刊杂志上发表多幅作品。2012年应邀为中南海创作《日出东方》巨制。著名艺术评论家邵大箴先生评论说：丁和亚“将感情蓄于笔端，以胸怀作纸，以心灵作笔，让艺术之神在指尖上舞动，给观者奉献了他认为美的感性世界，让天和人、物与我合二为一，用笔墨去诠释着他对生活的挚爱和对美的热烈追求。他的山水画讲究大气魄、大构图，也不失精于细节的刻画，画面饱满大方，层次丰富，笔墨精致、清幽、浪漫、祥和的气息扑面而来，使读画的人如身临其境，享受到他灵动的笔墨美感。”

家在云水间 70cm×70cm

翠岭秋天外 138cm×69cm

　　上海看得文化发展有限公司创始人、执行董事陈省之亲自为丁和亚2016山水上海首展撰写序言《丁和亚山水的“正大气象” 》

　　认识丁和亚先生是很偶然的。一个法籍华人刘先生回国，也许是因为西画风景看多了的缘故，又或许是因为他想带回法国一点“绿叶对根的情意”，便委托我找中国传统山水国画。起初我推荐了几位名家的作品，工笔的、写意的;故去了的大家，现时炙手可热大家的等等，都被他逐个否定了。我想起了我的长辈严永德先生跟我提起过的丁和亚，那是一次借着喝茶的机会，我向严先生当面请教对当下艺术的一些看法的时候，他提起过丁和亚这个名字，说他经过几十年的努力，终于画出来了，有一些作品进了中南海。事情也就一带而过，我并没有亲见丁先生的作品， 而严先生也是古稀之龄，他对艺术的态度也未必能代表这个时代的主流，我就忽略了。那一次我想起了丁先生。经过严先生的斡旋，我匆匆赶回南京六合，在一个常见的城镇的民居里见到了他。

　　那时候，他还带着很多学艺的孩子们，进屋的时候，丁先生还拿着画笔在给孩子们批改作业，孩子们围绕着他，那种场面既让我感动，又让我疑惑。一个功成名就的艺术家还要靠带孩子谋生么?

　　丁先生并不是一个善于言辞的人。他把我让进画室坐下，聊起的并不是艺术，而是那些孩子们，他说当年他就是被小学老师黑板上的“空心字”第一次带进艺术之门接受艺术启蒙的。17岁的时候，他遇到了当时还在六合县文化馆当馆长的严先生，他凭着自学的美术基础被严先生招进县文化馆，跟着其他老师一起画文化馆的剧院海报。所以，他感恩那段机遇，所以，只要有时间和精力，他愿意去引导那些孩子们走进艺术的殿堂。这段故事我熟悉，我很多艺术圈的朋友们都有这段类似的经历。为此我时常被感动。一个国家一个民族，如果只有科学只有经济只有政治和法律，没有文学和艺术，那一定是可怜的乏味的。而文化艺术的普及，不就得靠他们么?

　　如果说丁先生的善良和仁和带给我的是感动的话，那么他的画带给我的就是震撼了。他知道我的来意，便拿出他积存的画稿任我挑选。看来他是坚持以春夏秋冬四时不同的山川景物为语言的，几乎所有的作品都是以此为方向，但是，每一组却都有自己的变换，然而无论怎么变换，春的盎然生机，夏的热烈明亮，秋的温暖浓郁，冬的冷静巍然都经由整体的构思和局部的细节变幻得到充分的表达。我在《杉湖颂》前沉思，似乎看到的是伏尔加湖式的油画;我在《山涧流清泉》前凝视，仿佛是沐浴着那一股清泉的水滴沿着那小木桥向着嶙峋的山路进发;我在秋的云彩中神思飞扬，又在冬的肃杀中感受着生命的完整的气象。那天我太太也在，她也是一个读了一些画和书的也是见过一些世面的人，回来的时候，她跟我说她也被震撼了。但是她说不出那种感受。

　　那是什么感受呢?我也沉吟了许久，想出了“正大气象”这几个字。丁先生的画也许沿着春夏秋冬的语言表达还有些许程式化，也许技法上还有近学黄宾虹或者远窥马原范宽的路程，或者还有衰年变法的必要，但是，毫无疑义的是，丁和亚的山水画现在已经把山水之正大气象表现得淋漓尽致，也许正因为此，大会堂才会收录他的作品，因为那是这片土地上与生俱来的最美的山河。刘先生满意地带着他想要的画回到法兰西那个国度，在那里，他不会孤单，因为，他时刻都在遥远东方的那片美丽的河山中存在着生活着。