艺术家翁奋

　　导言：翁奋是一个一直关注及思考社会发展中人类变化的艺术家。在消费时代的主流中，面对丰富的物质选择，人的欲望被不断被激发及膨胀，翁奋一如既往地用“观看”的角度，思考身处资本主义生产逻辑下不断地消失的主体问题和如何重返到主体。一如翁奋犀利直接的创作手法，其正在百货商场里展出的新作《万神殿》中，购物车、奢侈品包装袋、重复出现的“我消费故我不在”语句，无不直指全球化消费系统下的问题和思考。

　　翁奋  《万神殿》  装置  2016

　　“我消费故我不在”

　　雅昌艺术网：您是从哪些方面得到启发创作《万神殿》这件作品?

　　翁奋：冯小刚的电影有一段话：“只买最贵!不买最好!”，古罗马的万神殿(pantheon)和拉康的“我思故我不在”以及今天经济全球化下消费系统的许多问题启发了我，展览现场是个大型购物中心，这些整体的因素促动我创作这件作品。

　　雅昌艺术网：在作品上，有一句重复出现的话“我消费故我不在”，这句话该如何理解?

　　翁奋：哲学家笛卡尔说“我思故我在”开创了我们对人的存在的明确认知，然而拉康从他者的概念真正地阐释了我们人的思维与外部世界和自我的概念。也就是我只有离开我才能够思考“自己为何?”，这里阐明的是我们的存在其实是受到系统的话语，也就是系统规则所控制而不能自己，消费行为其实是消费系统在通过各种美丽诱人的外衣让我们心动产生购买欲，这和商品的物品使用性本质已经无关，我们消费的是消费系统给予商品的符号和象征价值，不是我在消费，而是系统诱导我去购买，因此在这个消费时代，消费行为不是主动的行为，是缺失了自我的被商品的符号和象征价值奴役了的行为。所以我消费了本我其实是不存在的，存在的只是商品的象征价值。

　　雅昌艺术网：这件作品里，每个名牌包装袋里都有电源和插头，为什么呢?

　　翁奋：空无一物的包装盒、袋子里面是水泥块和灯光文字的电流连接系统，其实它就是一个无物性的商品，但确能够产生能量促使消费，这显现了商品物的使用价值的缺失，而产生能量的是包装的符号和象征性价值，我们消费的不是物的使用价值，而是消费系统诱导我们的那个象征性的价值。电力系统隐喻着这个消费系统就是一个能量系统。

　　翁奋  《万神殿》(局部)  装置  2016

　　雅昌艺术网：这件作品展示在商场里，特别契合，您是也有这样的考虑吗?

　　翁奋：这个作品是在策展人郑念缇邀请参加这个展览时，考虑现场的商业性空间和我最近思考问题进行的创作。我们现在身处资本主义生产逻辑下的全球化带来的消费繁荣的幻象景观，在这个景观中不断地消失的主体问题，和如何重返到主体，在这种通过不断地重返的思考和行动中达到超越资本的逻辑的目标。这些思考刚好吻合了这个现场的身份和它的问题。

　　雅昌艺术网：这件作品与您之前的创作有哪些延续与变化?

　　翁奋：我始终关注全球化背景下“现代化”、“城市化”和“人的心理”问题，就像“骑墙”系列作品本质上是关于我们对现代化和城市化的欲望问题，城市发展的逻辑在今天的中国是和资本的发展逻辑分不开的，它和消费系统和人的欲望是一个大的整体问题，我的思考是对人的欲望逻辑问题不断推进和延展开来的。

　　雅昌艺术网：这件作品里，过去图像化的城市、建筑化在这里转化为文字、条形码和字母，为什么呢?

　　翁奋：文字、条形码同样是符码系统的，“图像化”、“符号化”的城市也是符码，我们就是靠着这些符码系统去认知和理解现代的，这个现代性的城市就是许多符号的、象征的物组成的幻象。这只是形式的转变。

　　装修中的“黄埔思想工厂”墙壁保留原样，重新制作地板，照明来自天窗和灯光

　　非“艺术”方式的艺术实践

　　雅昌艺术网：最近几年，除了《万神殿》，您是否还有其他的新创作?

　　翁奋：目前“疯狂的文明”系列作品计划正在进行，“对抗的风景”摄影计划在不同的国家和地区继续在进行中，还无法细说。

　　雅昌艺术网：现在，您在北京、广州、海南三地跑，不同地地域环境，您的创作会有不同吗?这三个城市对您的创作都有怎样的影响?是否进行调节?

　　翁奋：我看到的是一些本质上一致，而在地的形态的不同，因此我从人的欲望本质在现代社会反应问题入手，关注到心理、事件、时间、地理这些概念问题，整体上是相互协调的。

　　雅昌艺术网：您在广州成立了“黄埔思想工厂”，这是一个怎样的小组?

　　翁奋：“黄埔思想工厂”不是一个小组，它是一个“地方”。而且它不是我个人所成立，是一帮人在经过思想碰撞共同形成的。

　　雅昌艺术网：  您是在怎样的机缘下开发这样一个“地方”?

　　翁奋：这个“地方”是一个进行思想和实践工作的一群思想实践者集中讨论、工作与呈现的地方，这里展开的工作就像工厂的工人一样生产产品，这些生产品是在大他者系统的产物还是超越这个系统的或主动超越而还在系统中的呢，艺术的内与外的关系和本质，人在系统内的本质这些都是黄埔思想工厂的研究和工作的方向。我们需要在这个新的全球化下的后网络时代和商业资本主义逻辑统治世界的现实世界中发现新的思想新的艺术方向，这是我们建立这个黄埔“地方”的动机和机缘。

“拆了旅行社”计划现场

　　雅昌艺术网： 您在海南曾经做过“拆了旅行社”项目，两者的同异在哪里?

　　翁奋：其实有许多问题方面是相同的，但关键的是“黄埔思想工厂”是一个“地方”，“拆了旅行社”是一个“作品计划”。这个计划的关键是以一种把当地居民(他们)和我们作为“我们”的概念和态度去面对当地，让艺术回归生活，以非“艺术”的方式进行的艺术实践工作。2008年开始展开工作，2010年正式成立“拆了旅行社”，初期一些海南本地艺术家和当地居民及各行业的人一起参与进行，随着工作的不断深入展开慢慢地分离出去不少的参与者，由于对艺术与社会问题思考的兴趣和方向不同目前由我一个人在和当地的居民继续进行这个计划，同时还不断有访问者访问、体验当地与互动讨论。这个作品是在多方面展开的，比如：“访问体验/互动式讨论”、“自由领地/观景点”、“我们需要光/废物照明系统”、“反省屋/思想小车”、“乌托邦/我们的村庄我们规划”、“等待革命事件/主体建构项目”(土地与权力、个体权利与义务、普法教育计划、图书阅读计划...)等等，计划还在进行。

　　雅昌艺术网：谢谢!