中国现代漆画是从传统髹漆工艺基础上脱颖出来的，传统工艺本有着很多优秀的精华可以继承，但也无可否认旧工艺美术行业有着许多糟粕和不易摆脱的影响，诸如程式化、概念化、拘谨俗气、因循守旧，不敢越雷池一步，狭隘保守，技术不愿外传，又不容别人尝试和创新等等。对层出不穷的新事物、新信息、新技法、新材料和新工艺统统斥之曰：“离经叛道”、“伪漆艺”、”伪漆画”。这样势必误导和障碍漆画事业的发展。

　　在观念上、方法上有过争论是必要的和正常的。如：有关“漆画姓什么”(即属性)问题， “是否戴着镣铐跳舞”(即漆画的制约和自由)问题。漆画的观赏功能和实用功能问题，新涂料的运用问题等等。理论上的探讨和导向会起着重要的作用，但更重要的是画家的实践，因为毕竟是“形象大于思想”、“有作品就有发言权”。不必要设立太多的条条框框，目前，我国漆画作品还不是“多而滥”，而是“少而窄”。应该鼓励有志研究漆画的画家多多参与。在越南，无论从事何种画种的画家都喜欢漆画，且会亲自做漆画。越南画家的风格多样多变，很少出现“千人一面”或“似曾相识”、“跟风抄袭”的状况。要做到这样，漆画家必须有思想、有感情、有生活、有技巧、有创新才行!

　　漆画界持续了多年的质材之争，到现在似乎尚未平息，恪守大漆理论的一方，阐述了大漆的许多优点，反对现代合成漆、腰果漆的过滥参与，维护着中国传统漆艺的审美精神。另一方则主张随着现代社会的进步，科技工艺的发展，这种“参与”是必然之路。因为它有利于漆艺的普及，有利于现代漆画艺术的发展，我认为争论忽略了一个根本的问题，那就是漆是物质的，而漆画是精神的。漆画艺术“是艺术之点，而非物理之点”!

　　丝绸是我国最具传统、最优秀的面料，是物质性的，我们不能认为除丝绸以外的面料，都会破坏中国的服饰文化传统。千百年来，服装面料千变万化，除纯棉外还有麻料、晴纶、混纺、塔夫绸还有金属涂层面料和仿皮面料，林林总总。你能说这些都是“异类”吗?再说除贵重的纯黄金以外，还有现代工艺的K金、镀金、包金、合金不也是质材的进步吗?何况纯黄金制品不一定都比现代金属工艺制品更美。这里有一个设计者的艺术水平和审美能力问题。有人在网上搞笑说：“大漆是大家闺秀，腰果漆是小家碧玉，而聚胺脂则是风尘女子，可近而不可亲也”!这位网友忘掉了是谁在掌握和操纵这些物质和材料?每一种媒材都有其长处或不足，用大漆不一定画出的都是好画，只要你审美品味高能把握住漆的性能和语言，用腰果漆、合成漆同样可以画出高雅地道的漆画。如果画面或造型立意死板平庸，即使你用的是大漆也是帮不了忙的。我有一位好友，他是真正的大漆痴迷者，他对一些漆画作者使用合成漆或腰果漆不以为然，甚至偏激地认定，用大漆才是“真漆画”，否则都是“伪漆画”。难道说：只有用法国油画颜料画的才是“真油画”，而用中国油画颜料画的就是“伪油画”吗?

　　北京的梁远先生没有偏见，他既使用大漆也使用合成漆，他的漆艺、漆画作品富有个性和新意，耐人寻味。他努力发掘各类漆料的优势，并赋予漆艺以新的生命，让不同的漆料在他的作品里各显其能，各尽其职，形式和内容达到完美的统一，其艺术品味也和他的为人一样儒雅真诚。使用大漆作画的朋友和使用腰果漆或合成漆作画的朋友，都可以理直气壮无须遮掩地发挥自己的才能，而最终还是要在艺术上见高低的啊!

　　历史将记住精品，艺术只承认一流。

　　谈到漆画的当代性，使我常想起上世纪五六十年代的越南漆画，他们拥有一批有强烈的爱国精神和社会责任感的画家，在他们的漆画作品中赋予了抗击外侵的民族感情，即使数十年后的今天，我们仍然被那种燃烧的激情所感动，并不因为它们用的是大漆还是合成漆?也不是蛋壳镶嵌的技巧，也不仅是研磨的功夫。越南画家常用生漆加松香调制过的透明漆，越语称之为“蟑螂漆”(canh gian)，这种加工改性后的生漆既能画出非常东方的、非常越南民族化的漆画，也能画出非常西化的现代越南漆画。和越南漆画相比，我们现在缺乏的是对生活的激情、对人民的关注和社会责任感。

　　在漆画创作上只关心材料的堆砌，沉溺于技法的炫耀，缺乏生活的感悟和体验，没有人生哲理的演绎，满足于个人小天地，或游离逃避现实之外，面对发生巨变的社会无动于衷，怎么能够侈谈漆画的当代性?

　　当今社会文化的多元性和艺术样式的丰富性，促使我们思考如何处理传统的继承与现代的创造的关系。社会需要开拓型和创新型人才，漆画也需要创新的作品。一个丰富多彩的漆画创作局面必将出现，主流的、非主流的、传统的、学院的、写实的、抽象的、意象的、前卫的、批判的……都将会百花盛开、争奇斗艳!

　　漆画的艺术功能有它的局限，有别于其它画种的能量，但也不是不能产生像我国油画《受降式》那样的经典之作。越南漆画在表现军事、历史题材、讴歌英雄人物、描写宏伟场面等等，早已有先例。我相信，无论社会体制如何，艺术毕竟还有“成人伦、助教化”和陶冶人们高雅、健康情操的功能吧!

　　漆画制作的难度和工艺条件的苛刻，使不少画家望而生畏，以致造成许多有能力的画家浅尝辄止，漆画缺少一支相对稳定的高水平队伍，这也是漆画水平提高不快的原因。

　　一个画种的诞生与发展，决不是少数几个画家的努力就可以奏效的，需要积滤前人的经验和教训，借助他山之石，又不能超越整体的社会环境，更需要国家群体共同开发，经过几代人的努力，才可能立于民族艺术之林。让我们抓住这大好的发展机遇，高瞻远瞩，兼收并蓄，扩大容量，努力创造出寓意深刻，构思新颖，形式独特，工艺精湛的中国漆画!

　　我们现在正处于信息和知识爆炸的时代，更新换代的频率和节奏愈来愈快。一个“终生学习、全民学习的社会”已经到来。所谓L(Learn)

　　(蔡克振，广州美术学院教授、中国美术家协会漆画艺术委员会原主任)