西安站开幕嘉宾合影

　　雅昌艺术网：亲爱的雅昌网友们，本期的雅昌带你看展览我们来到了西安当代美术馆，正在这里举行的是山水社会——测绘未来巡回展，我们很荣幸邀请到策展人王纯杰老师来为我们导读本次展览，接下来跟着我们的镜头一起走进展览吧。

　　策展人王纯杰

　　王纯杰：国内的巡展第一站是放在我重庆，这是第二站，第三站放在北京然后接着是上海，一共有四站。这个巡展在国外做了展览，我们也想对国内的观众有一个汇报和交代，我们也得到很多赞助，我们必须回来跟国内的艺术家交流做这个展览。然后文化部又给予很大的支持，支持了我们在国内所有展览的费用，我们也很幸运。西安的文化其实是很打动我的，因为西安这个文化是有浓厚的历史传统，其实最感动我的就是西安文化艺术对大地的亲情，人与大地的亲情，人对家园的真情，这是最重要最感人的色彩。我们这个主题在这里展览就很有意思，因为这也是探讨人类的家园，无论讲我们过去的理想，现在的状况，未来的想象，都是关于我们每个人切身相关的问题，也是当今社会最热的文化议题和社会议题之一。所以我想放在西安是会给我们很大新的视野和更大的启发。

　　何海霞《临袁耀桃园图》

　　王纯杰：这件作品何老先生的作品，是我们正大集团的收藏，因为这幅作品很珍贵这个就是复制品。因为原来拿到海外也只能是拿复制品，正好是老先生临明代的袁耀的一个作品。这个作品就是描绘陶渊明的桃花源，这是理想中的一个古代的一个人的家园。这个家园你看是从山水之间是一个小国寡民，不跟人家来往，但是很逍遥、很自在、很情境，一个隐居的环境，这是以前理想的家园是这样的。

　　谢时臣《蜀栈图》

　　王纯杰：这幅是明代艺术家谢时臣的作品，这幅也是表现中国山水精神另一个角度去表现的，一个是与世无争的一个世外桃源，一个是蜀道，他是根据李白的诗《蜀道难》画的。那么蜀道难，难于上青天，也表现人类要不光是在自己的一个家园里边自得自乐，还要与外沟通与外交流，不怕艰难万苦，在群山峻岭里边修出道路走出去跟人交流，这也是中国山水精神的另外一个角度。所以中国山水精神不仅仅是隐居的一个角度，还有一个对外交流、沟通、探索的一个角度，这样才是把我们的山水精神比较综合、比较完整地表达出来。

　　杨泳梁《极夜之昼》

　　王纯杰：这件作品是艺术家杨泳梁的多媒体作品，它是用电脑合成的，很多图像合成的，这是它表现什么呢?你仔细远看好像是一个山、水、大山大水的风景，其实你近看不是的，它是用房子堆接成的山，用高压电线杆做成像树一样，这是一个高度人工化的城市的概念。这个“城市”像山水一样，房子像“山”一样，其实他从另一个角度反映了社会如果高度发展，如果城市化在更集中、更爆发的话会产生什么感觉，看上去好像很辉煌。有上海的、香港的、重庆的各种各样的，但是你感觉这是一个辉煌，末日之前最后的辉煌，就是太集中、太高度化。他就是感觉到我们城市发展太快了，我们城市问题很大很大，我们应该慢下来，我们应该静静的思考我们应该回到真正的自然里头去，他从这个角度做到极致，如果城市发展这样的情况下，后来你看到有一个飞碟把人带走了。

　　王南溟《拓印干旱》

　　王纯杰：这件作品是王南溟老师的作品，它其实不是画出来的，这个水墨画不是画出来的，是对着干旱的河流，河里已经没有水了，上面去拓印，像碑林刻字一样一件件拓印出来的水墨。表现出我们土地的问题，河流的问题，用一种新的方式来表达水墨，他把水墨创作的概念和技术、技法都拓展出来了，带着强烈的观念。

　　马岩松《无题》

　　王纯杰：这是建筑师马岩松的作品，大家知道马岩松很著名的，他的建筑都是做的“山水建筑”。这次他拿来参加展览的作品并不是把山水城市建筑的模型，他是用一个概念，他平时创作的时候都是用草图，把这个草图变成一个光的形象，整个感觉到是一种未来的，一种连贯的，各个关系各个方面需要连续不断的。所有的建筑不是孤立的，而是要和环境、人文、历史、自然连接一起的，这种连动的、流线的、光的，未来的感觉，他是一个山水建筑的一个实践者，做了很多作品，所以这次他用这种方式装置方式来表达他这个里。

　　少儿描绘未来家园作品

　　王纯杰： 这次我们也是未来部分，我们的未来肯定不能少掉未来的主人公小朋友，我们请他们创作他们对于未来的家园，我们自己家园的构想和看法。这是征集了大概7岁-13岁的上千名小朋友，包括还有外国人，因为上海有些外国学校，在这里看到小朋友他们的想象力，他们的思考给我们也很大的启发，特别有意思。小朋友也在关心自己的家园，他们思考东西很多，他们想象的很多，他们的想象是超过我们的想象。

　　研讨会

　　雅昌艺术网：观众朋友们，本期的雅昌带你看展览到这里就暂告一段落了，更多信息请登录雅昌艺术网或到西安当代美术馆来观看本次展览，感谢您的收看，我们下期节目再见。