《六个90后》参展艺术家合影：伍恒洋、严海军、黄明、杜悦、张佳颖、刘章羿（从左往右）

　　2016年7月7日下午5点，由巢艺术中心主办，四川德仁堂集团、第三大街文化艺术有限公司作为支持单位，石维担任总策划，唐尽力担任艺术总监，朱晓丹担任展览统筹，崔付利策划的“《六个90后》 成都青年沙龙(2016夏季)展”暨巢艺术中心四周年庆在成都洛带巢艺术中心拉开帷幕。

展览现场

　　据了解，《六个90后》作为成都青年艺术沙龙的2016年的第二场展览，通过网络征集作品的形式，最终从38位报名艺术家中评选出六名参展艺术家，他们分别是：杜悦、黄明、刘章羿、严海军、张佳颖、伍恒洋。

巢艺术中心总监唐尽力与石维在现场

　　虽然作品征集仅限于架上绘画，但在架上绘画的范畴中力争完整地呈现其基本形式——油画、版画、水墨、综合材料等，目的就是要较为集中、完整在呈现一批在架上绘画领域中具有实验精神的青年艺术家。主旨就是要呈现一种未曾呈现的声音，挖掘真正具有实验精神和问题意识的青年新锐艺术家。

展览现场

　　展览现场，策展人崔付利谈到，“对绘画语言新的可能性的尝试、对绘画观念的思考以及两者之间的关系处理，是我们选择艺术家的原则和标准。最关键的是，我们希望通过展览能够呈现出艺术家个体在问题意识和方法意识的差异性表达。在成都艺术界，这六名艺术家可谓陌生面孔，他们有的刚刚本科毕业，有的则是研究生在读。但从另外一个角度而言，这恰巧说明机构评选过程是公平、公正、公开的。”并表示，《六个90后》标榜的是态度，而不是年龄。

展览现场，参展艺术家与主办方合影。

　　“成都青年艺术沙龙季展”作为巢艺术中心自2013年以来持续推出的艺术项目，每年分春、夏、秋、冬四季，本着“自由、开放、实验、创新”的精神，旨在为青年艺术家提供展览的“窗口”、交流的“客厅”、创新的“实验田”。在巢艺术中心走过四年之际，机构总监唐尽力接受雅昌艺术网采访时表示， 巢艺术中心在今后仍以关注年轻艺术家为主要思路，秉承机构“携手青年，共同成长”的初衷。通过四年的发展，今后一如既往的坚持初衷，更好的为青年艺术家提供展览和推广的平台，发现艺术的新生力量。除了“成都青年艺术沙龙季展”一年四次的常规活动，与龙泉驿区本土文化相结合的“创想桃花源”桃花故里艺术之旅系列活动也将继续进行。“可能在形式上会有所调整，不仅仅作为写生展览来进行，会涵盖更多综合性的活动在其中。包括写生采风，墙绘，大地艺术展，装置作品等更多新的艺术形式。与乡村建设相结合，与当地的乡村文化进行更有效的互动。”

展览现场嘉宾合影

　　据悉，本次展览将持续至7月22日。

       部分展出作品：

杜悦作品展示区域

杜悦 《Transit-05》 布面丙烯 70x50cm

杜悦 《Transit-06》 布面丙烯 70x50cm

　　杜悦比较迷恋色彩和空间的相互关系，虽然她的作品中仍然保留着可以辨识的具体图形，但经过她抽象化的画面处理，抽离了画面中具体图形的叙事性指向和观者对于作品的文学性想象和阐释。在她的作品中，空间和色彩是相辅相成的，如果说空间处理使得其作品具有一种秩序性，那色彩对空间的控制则增添了画面的神秘感和未知性。

黄明作品展示区域

黄明  《夏雾。热》 铅笔素描42x50cm

黄明 《薄暮》 铅笔素描190x65cm

　　黄明的素描作品已经突破了我们对素描的既有认识，正是在简单的黑白关系处理中，我们甚至无法辨识其作品中图像的真实与虚假、存在与虚无。他对画面的处理介于一种表现和再现的游离状态，甚至处于一种图像解构和新的图像形式建构的交叉状态，似乎在无形之中颠覆了我们既有的传统视觉经验。基于这种语境，他笔下的风景或许已经不再是单纯地对风景的记录和再现。

严海军作品展示区域

严海军 《涠之洲 系列》 木刻 50x50cm 2015

严海军 《这，土地NO4》  绝版套色木刻  53x80cm 2014

　　严海军的参展作品为黑白木刻版画，整个画面是用一把小号三角刀所刻，虽然三角刀多用在刻画利落的风格，但严海军的木刻版画所呈现的画面显得安静、祥和。严海军的黑白木刻版画干净利落，但不乏疏密有致的细腻处理。他的作品以意向符号为载体，以个人经历和生活情感为基础，以含蕴朦胧为特征，具有直觉的、非理性的不可言说性。

刘章羿作品展示区域

刘章羿 《池畔恋人画像》 布面油彩 100x140cm 2015

刘章羿 《毫无察觉的囹圄》布面油彩 100x140cm  2015

　　刘章羿将一些毫无关系的图像并置在一起，并试图重构一个看似真实但又陌生的情境。虽然他作品中映射着我们所熟悉的日常碎片，但通过荒诞化的组合和并置，似乎为我们重建了一个平行于我们生活之外的另外一种现实，从而消解了观者在视觉经验上的既有期待。可以说，刘章羿正是在他营造的现实和剧场的交融维度中，通过一种个人经验的处理而反思个人与社会的关系，但他又对这种个人经验保持着一种距离和警惕。

伍恒洋作品展示区域

伍恒洋 《山一程，水一程》 水墨、宣纸 60x90cm

伍恒洋 《飞絮搅青冥》 水墨、宣纸 60x90cm

　　伍恒洋的当代水墨作品无疑受到西方抽象艺术的影响，但他并没有完全陷入到西方的形式主义系统之中。尽管对形式的处理较为明显地呈现在他的作品中，然而伍恒洋并没有放弃对水墨自身的文化追问。比如，在中国传统的文化结构和水墨系统中，线条本身就是有语义的，它本身可能就是一个文化系统。在他的作品中，中国式的书写与西方形式主义的并置处理，使得中西两条线索交汇在伍恒洋的作品中。

张佳颖作品展示区域

张佳颖 《what can i hold you with》 布面丙烯 100x160cm 2016

张佳颖 《它们的爱情迟缓而艰难》布面丙烯180x140cm  2015

　　对于张佳颖而言，很难以一种绘画风格来定义她的作品，而且艺术家的作品本不应该就被随意贴上标签。从她的作品中不难发现，张佳颖作品又符合抽象绘画严格的分形法则。虽然说艺术家以标题、叙事线索或主题形式提供的文字提示越少，观众需要用语言填补的空白就越大，但张佳颖却似乎给观者故意设置了一个语言和视觉的双重陷阱。看似她设定了一个清晰的客观存在，实则抽离了你与我、虚与实的相对边界。