洒向人间都是爱

家乡晨辉

初尘

和合·平安·幸福

秋思

　　历经一年多创作，最近，温籍石雕艺术家庄伟平新作《庄子》收官。这座以青田石为原料雕刻而成的庄子全身像，在雕刻中融入了中西雕塑技艺，气质生动而自然，香港儒学会会长黎世宽观看后高度赞赏，认为“颇能传庄子‘天子不得臣，诸侯不得友’之神韵”。

　　应该说，《庄子》是庄伟平美学理想的一个集中体现。在雕刻出《庄子》之前，庄伟平已经从事青田人物石雕艺术创作二十余年。他充满激情的工作，是为了给石头以情感，从石头里长出人的灵魂。

　　庄伟平的石雕艺术之路其实并不平坦，甚至可以说是异常艰辛。他1974年生于我市泰顺县普通农家，从小喜爱画画，表现出艺术天分，1994年，庄伟平到青田拜师学习石雕。在学艺的日子里，常常是每天凌晨五点多就起床学习，然后一直忙碌到晚上十点多。那时候生活也拮据，曾经有整整两个月，天天喝稀粥，睡青石板，“但是因为喜欢，当时也不觉得苦，就这么坚持下来了。”

　　学艺之初，庄伟平即选定了自己的方向——人物雕刻。他的性格里有种知难而上的倔强。学过美术的人都知道，人物是最难表现的，青田石雕中，人物雕刻又是薄弱的，但是在庄伟平看来，“人物雕刻虽然难，但是发挥空间大，容易找到好题材。”

　　在用几年时间夯实了人物雕刻的基础后，庄伟平不忘提升自己的文化艺术水平，自学考入福州师范学院美术设计专业，并于2000年在丽水创办了“庄伟平石雕创作室”，致力于我国传统人物、传统文化的探研，尤其专注于中国传统仕女雕刻。十多年间，庄伟平孜孜不倦为探索石雕艺术倾注全力，他创作的众多仕女作品，如飞天类题材的《洒向人间都是爱》、古典文学题材的《红楼十二金钗》、历史人物题材的《贵妃》《西施》等等，在省内外屡屡获奖。庄伟平本人也由此逐渐成为在雕刻仕女方面的石雕艺人代表之一，评为浙江省工艺美术大师、高级工艺美术师。

　　谈到这些仕女雕刻，庄伟平认为，对其优美形象和身体线条的表现，只能是人物雕刻中的初级阶段。“如果想表现人物的神韵，必须想办法通过外表来展示其内心，展示出人物的思想和个性。做到这些很难，但也是让人物形象更为饱满、生动的必经之路。”

　　在这一创作理念的指引下，庄伟平的人物雕塑有了人的情感和温度，也让他更为接近艺术真谛——艺术即真实流淌的情感，用自然的眼睛发现美，用敏感的心捕捉情感的波纹，用艺术的手塑造灵魂。

　　以《洒向人间都是爱》这一飞天石雕为例，我们可以看到舞动的飞天形象其实正是对人的存在与价值的歌颂，表达了人对自由，对心灵翱翔的渴望。在塑造作品中主体人物仙女的体姿动态时，庄伟平特别注重将仙女的体姿与内韵骨气相结合，使之同步相应，有节奏、有韵律地回旋呼应，从而塑造出仙女潇洒舒展之风韵美。在组织塑造仙女衣纹和线条时，右侧衣纹极力强调贴身，表现出女性人物结构的神韵美感;而左侧衣纹风带极力强化飘举，特别是风带更能表现飞天的气势，使飞天仙女轻盈飘举的动态自然贴切地表现出来。如此，整件作品显得疏密有致、有情有韵，从而形成一种整体上的韵律感和灵动感，人物内在的精神风貌也很好地得到体现。

　　“小弟的天性是一个浪漫的人，不大喜欢受约束。这从他‘飞天人物’系列人物石雕作品中就能看得出来。”眼看着庄伟平在雕刻艺术这条路上一路走来，其大哥庄平悌说：“善于思考，推陈出新，这是庄伟平在石雕艺术创作中不断前进的法宝。此外，他身上那种仿佛与生俱来的艺术感觉，也让他沉浸在雕刻艺术世界里，自得其乐，全心投入。”

　　未来，庄伟平还将继续深入探索雕刻艺术。他有很清晰的艺术规划，“大约每三年就要让自己克服某个艺术创作中的障碍。对我来说，现在，仕女雕刻已经很顺手，接下来我想向中国传统文人雕刻转型发展，近一年来创作的《庄子》就是转型的开端。”