【雅昌专访】Vivian 陈:跨越“高加索” 再续中俄当代艺术交流之路
2016-07-27 14:13:03 王超
卓娅艺术机构的执行总监Vivian·陈女士
策展人:Vivian 陈,卓娅艺术机构的执行总监,俄罗斯当代艺术三人展——“高加索的变奏”策展人
雅昌艺术网:雅昌网友大家好,欢迎您收看本期雅昌专访,今天我们来到了798艺术区的XYZ画廊,在这里正在展出的是高加索的变奏——俄罗斯当代艺术展。我们也有幸邀请到了展览主办方之一卓娅艺术机构的执行总监Vivian·陈女士,请她来为我们介绍一下本次展览的情况。陈女士您好,你们为什么会选择在这个时间来举办俄罗斯当代艺术这样一个展览?
Vivian 陈:这个展览筹备了应该有一年的时间,从定这个主题“调子”到展这个前前后后也有半年了。为什么办这个展览呢?因为跟我们机构的定位有关系,我们卓娅艺术的定位是专门做当代艺术的,目前主推的是俄罗斯的当代艺术,每一年是以年展的方式来进行推广。每一次年展根据这个展厅的大小、布局选上三至五位画家进行群展,基本上就是这个情况。
从现在来讲,我们办当代艺术展,因为当代艺术现在在国内,大家的关注度也比较高。但是我们觉得从俄罗斯当代艺术的角度来讲,之前大家了解的都是传统的俄罗斯艺术。尤其是苏联解体以后,他的政治体制瓦解了以后整个他现在的文化吸收西方的更多一些,可是就是从他的体制瓦解了以后,恰恰是在这个之后他们的文化上面跟咱们国家现在是渐行渐远,大家了解的反而越来越少了。我们希望通过这种方式把他现在的一种状态,比如一种社会的、矛盾的一种状态,一种现实的状态。
通过这种方式,一个是展现他的这种文化艺术的状态。 另外一个本身我们也觉得他们的文化艺术的水准在世界上来讲一直是比较高的,所以通过这种文化再加上绘画的水平的结合,所以非常想推广他的当代艺术。由来大概其实就是基于这么一种思路。
雅昌艺术网:我们对俄罗斯当代艺术并不是很了解,请您来为我们介绍一下本次展览和参展的三位艺术家的情况?
Vivian 陈:这三个画家就是第一次我们在798办展览挑的是有一定代表性的。三个画家中间的女画家是画了接近于印象派的风景画,两个男画家一个是画的现在我们展厅里这种风格的人物、风景,还有一些这些方面,人文主义情怀的画。
还有一个画家我们选择是画抽象画的,就是外面一个展厅的画。这三个画家差不多都是60年代的人,他们应该说是经历了整个现代的这种比如说受到一些立体主义、后印象主义的影响,同时又代表了他们社会现在的一些比较叛逆的这么一种情绪,所以他们各自我认为这个年龄段推出这样的画,他的画风比较稳定,个人风格上也已经形成了他自己的一个成熟的风格,是这样选择的。目前为止我们还不太想去推广一些比较特别概念性的这么一种很太过于超前的前卫的这么艺术市场,原因是因为初期在大陆推广,我们想先让大家去认识和了解,用一种更容易了解的方式去了解他们的作品。这三个画家我们这次把他们打包,放在一个展览里头。一个是因为他们的画风,虽然各自不同,但是在一个空间里展示的时候又非常和谐。
另外这三个画家都非常会用颜色,都是色彩方面的专家,所以大家可以通过画本身就是视觉艺术作品,可以通过去看他的画发现每个人用色的技巧和方式,有各自的不同。
单从展厅的作品来讲,因为这个点比较少,要串成一个脉络还是挺困难的,而且他们画的各自的主题内容,基本上是以反映大自然或者是一些现实的人文主义的题材比较多一些,所以反映社会现实可能在目前我们展的这些画里边不大能找得到特别明显的线索,但是后期随着我们每一次办展览,大家得到的点和知识点越来越多,你就会逐渐逐渐看到一个这样子的脉络,因为每一个人虽然他的画风是成熟稳定的,但是他画的题材一直是在变化的,他可能这一个阶段思考这样的东西比较多,他就会结合这个创作的比较多,我们以后慢慢会根据大家接受的程度会推广一些比较反映社会现实或者是体现一些比较发展矛盾的这种东西,更多的是提升到学术意义上或者是这种上边的作品来,这三个画家他们基本上虽然就是说常年的都在俄罗斯创作,但是他们都是基本上每一年又很多时间在欧洲游历,绘画,所以风格上明显受到了很多西方的这种文化艺术的影响,还是比较明显的。但是这三个画家就是他们的成长年代必然经历了这种过程,所以我们从画里边可能你仔细看,大概了解的还是多多少少看出来他们有这种民族的或者是有这种情怀在里边,尤其是一些风景画还是能看得比较明显。
雅昌艺术网:另外我们对俄罗斯的当代艺术情况并不是很了解,可以麻烦您给我们全面地介绍一下吗?
Vivian 陈:当代风格和现代风格其实这是两个概念,就是大家在讲这个的时候,因为风格都是现代风格,但是这都属于当代艺术作品、当代的跨度更大一些。所以就是俄罗斯的画他为什么我们这次起名叫“高加索的变奏”,原因是高加索是欧亚大陆的分界线之一,象征着它既有亚洲的文化特点,同时又有欧洲的文化特点,本身它就包含了这两种风格,那么俄罗斯的艺术从12世纪这种宗教圣像画开始一直到刚才你讲到的这种现实主义,他一直在西方的艺术史上占据着一个非常重要的位置,他的文化艺术上受到了很多比如说罗马时期的,罗马时期是亚洲文化对他的影响比较大,然后他又受到一些比如说拜占廷艺术等等这些的影响,所以呢,他的文化的元素非常多元,我们讲就像音乐上讲就像巴赫的变奏曲一样,里面有很多的元素在里头,你仔细地去观察,比如说他的图像的面貌,用色彩的方式,包括他现在有一些画作上面会有一些文字符号,他更多的想表达的内容,都指的是一些很多元的这种因素。所以我们在讲就是说他的整个发展脉络上来讲从苏联解体之前一直是一个很传统的受到了之前的这些学院派影响的很稳定的这种状态,苏联解体之后逐渐地画风更接近于西方的这种文化,再结合了后现代主义的这种影响,整个现在的画风就是这么一个画风,他有一个分解点,但是同时我们这些画家其实并没有被这些东西所拘束,没有被束缚住,你把它定义为某种主义或者是哪个画派,它哪个画派也不是,它里边包含了很多风格,包含了很多元素,所以是一个很自然的创作方式,他只是很突出个人的一种想法和个人的一种精神,更多的我们是希望他用一种更多样的手法来把这种艺术世界的这种真理表达出来。
雅昌艺术网:在国内除了你们推广俄罗斯的当代艺术是不是还有其他的机构在推广俄罗斯的当代艺术?
Vivian 陈:据我们了解现在大陆像做俄罗斯当代艺术风格的,我们应该是就是纯粹的做俄罗斯当代艺术风格的,我们应该是唯一的一家,其他的做俄罗斯绘画的非常多,但是他们做的大部分是传统类型的绘画,现代风格的绘画也有,但是局限于一些题材都是风景或者是这些的人物的这样的画,所以脱离不开过去的条框。目前集中在北京推广一段时间,因为目前为止觉得现在能够接受这种新思想、新文化,包括很多不一样的东西的地方,我们认为现在北京就是一个前沿阵地。后续在上海包括在香港等等这些地方,我们会逐渐的推广,继续推广他们的当代艺术作品,后续的计划会跟这个是一个延续的过程,不会是断开的。那么延续的这个思路主要还是以题材来做区分。比如说这次的题材大部分是风景,下一次可能是人物或者是一些人文场景,再下一次可能就是偏重一些比如说象征主义的或者就是以题材来区分。每一次会根据题材来组合不同的画家,把他们凑在一起做年展。
展览现场
雅昌艺术网:这次展览你们为什么会选择与XYZ画廊合作?
为什么选择在XYZ画廊,是因为一个是我们跟XYZ画廊的理念非常的契合,作品的风格跟他们一直推广的当代的架上作品的风格非常的接近。
另外一个他们这个画廊在“798”十年了,是一个非常有经验的,很专业的画廊,所以基于这些方面的原因,包括他们整个画廊的格局非常适合我们做这样的展览,所以的话我们觉得在这儿办这样的展览是非常适合我们的。
北京798艺术区XYZ画廊外景
雅昌艺术网:都知道俄罗斯的写实主义对中国的绘画曾经造成了很大的影响,但是在当代艺术以来两国之间的交流并不是很多,您认为其中的原因是什么?
Vivian 陈:原因很简单,就是第一经历了很漫长的中国和前苏联的这个时期以后,大家可能对这种俄罗斯传统的艺术作品审美疲劳了,所以现在不愿意就是说再去更多的接触,因为一提起俄罗斯的绘画作品,脑子里浮现出来的都是过去长期的这种东西,大家现在可能不愿意再去接触这些东西。
另外一个现在之所以见到的少还是因为对他的现代风格的艺术作品了解的少,这种推广的渠道包括展览,包括各种各样的方式大家了解到的都很少,因为不了解所以也不知道他现在是一个什么样的状态,所以大家也就没有在更多的关注这一块,好你也不知道他好在那儿,坏也不知道坏在哪儿,所以我们认为说是因为两个国家现在文化上面渐行渐远可能是造成的这种现象的原因,只是大家了解的渠道比较少。我们是希望通过我们这样的机构会让大家更多的了解他的现在。因为俄罗斯的绘画艺术不管怎么说,在世界上占据着非常重要的位置,他的博物馆、美术馆,特里恰科夫博物馆、艾尔米塔什博物馆是世界第三大的艺术品的收藏的收藏的领地,这个是不可忽略一块宝藏。大家喜欢一个东西或者不喜欢一个东西,不应该去区分它的国界、类别、门派等等,就是拿作品来看,那么这个东西摆在你眼前的时候你喜欢他或者不喜欢他。作品是唯一的判断标准,我觉得随着大家审美趣味的提高,作品最终肯定是成为唯一的判断标准,而不是他的来源、门派、来自于哪个国家等等这些我觉得以后会越来越不重要。
我们整个机构成立的时间还不太长,目前在这个市场还属于一个初期的推广阶段,目前为止大家对现在他的现代艺术风格的作品到底接受程度怎样,还真是一个在摸索的阶段,是一个逐步在收集数据的阶段。
我们认为就是因为我们的作品现在推广的理念是希望他能跟大家的生活更多地紧密结合在一起,所以起点是很低的,就是作为初级藏家来讲,把一个自己喜欢的作品拿回家,同时又是一个不是特别昂贵的,大家都没有办法接近的一个很高的门槛的这种东西,我觉得相对来讲第一他比较容易接受。
另外一个的话真正的好的作品,我相信可能很多很贵的艺术作品,很多藏家买回去是把它当做股票一样等着它升值的,但是很多真正热爱艺术的人买回去一定是冲着这个作品非常的喜欢,我自己很喜欢,我觉得他很美,他表达了我想要的东西,我认为他能跟我的生活结合起来,变成我生活中的一部分,是冲着这个理由去收藏作品的。
我们就是想要把这样的藏家找出来,而且也想把这样的藏家培养出来。即便是一时半会儿我觉得大家可能了解的不多,但是通过一个比较缓慢的过程,我们是想让大家逐渐逐渐地在艺术收藏的这个方向上面,就是说更接近于国外很多老百姓收藏艺术品的这么一种状态,就是说我每个人都喜欢艺术品,我买一个艺术品回家,就是因为我想把它挂在家里边,想让它成为我生活中的一部分。所以的话目前为止我们是这样考虑的。
雅昌艺术网:目前在市场方面俄罗斯的当代艺术是不是存在一个洼地呢?
Vivian 陈:是不是洼地我不太了解,但是它肯定不会是在一个很高的状态,因为现在被炒的很高的大部分都是一些很概念性的一些东西或者是一些大家都熟悉的那些已故的或者是名人的这些作品。所以我们也没有去推广那样的作品,原因是大家在一提到俄罗斯作品的时候总是会联想到什么一些功勋艺术家或者是怎样的,我们那些艺术家都是俄罗斯绘画联盟的成员,但是他们不是什么功勋艺术家,就是一个艺术创作者,我认为这个定位就是一个基础定位,所以他们的价格也不会很贵,就是普通的人,只要你喜欢你就能买得起的,可以随时拿回家去挂在自己家里的,不会很困难的。对于一些现在追求生活质量比较好的一些很喜欢艺术的甚至很年轻的朋友来说,他不需要花很大的代价他就可以收藏一些很漂亮的作品回家。
比如说像我这样的,我可能就愿意给孩子留一些这样的东西,而不是留一些什么其他的股票证券这样子的东西,我认为留这样的东西更有意义,类似于这样子的吧。因为推广俄罗斯当代艺术只是我们现在迈出去的第一步,后续的话,在这个当代艺术的前提下,我们可能会关注一些亚洲比如说东南亚的,包括一些伊朗或者是这些国家的,因为这些艺术作品是不分国界的,还是这句话,就是说如果你想让大家更多的了解当代艺术作品,那就必须让更多的人见到更多风格的,更多的样式的这样的作品,我们非常愿意在这方面出一份力去做一些桥梁和纽带的工作。
“高加索的变奏”开幕式
嘉宾在交流
雅昌艺术网:这是不是卓娅艺术机构在现在来推广俄罗斯当代艺术的一个原因,卓娅艺术机构在未来的一个规划和发展的计划是怎样的呢?
我们想还是以年展的方式,每一年跟这种画廊,一些成熟的机构去合作办展,慢慢的来推广我们的这些作品,培养越来越多的了解他和爱好他的人。提供一个这样的平台,这个平台我们希望他是一个稳定的平台,就是通过我们机构的筛选把这些优秀的画家推广到大陆来。让大家到我们机构中看到的画已经是经过了筛选的,非常棒的作品,而不是在汪洋大海里边去找。可能不了解艺术的人他很难去选择哪一些是高水准的艺术作品,所以后续的话我们会通过展览或者是其他一些合作,包括和一些设计、时尚等等这些领域都可以结合,办一些很多元的文化活动,沙龙,包括一些等等,可以形式很灵活,我们有专门的策展人。希望你们有机会见到我们越来越多的这种方式来接触这些艺术作品。
雅昌艺术网:感谢您接受我们的采访。本期的雅昌专访到这儿就结束了,感谢您的收看。
(责任编辑:蔡春伟)
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