2016年7月21日，由中央美术学院、北京国际设计周与德国奥芬巴赫造型艺术大学联合主办的“北京媒体艺术双年展”在中央美术学院美术馆举办新闻发布会，向公众透露了即将于9月份开展的媒体艺术双年展的大致主题、展览框架板块及相关流程。展览总策展人宋协伟、德国B3动态影像双年展总监贝恩德·柯睿格(Bernd Kracke)教授、北京国际设计周组委会常务副主任王昱东、中央美术学院学术委员会主任徐冰、中华世纪坛艺术馆馆长冀鹏程及策展团队代表陈小文、靳军、费俊、胡章权等出席发布会。展览策展人之一、中央美术学院美术馆学术部主任王春辰主持新闻发布会。

　　展览总策展人宋协伟介绍本次展览在2015年B3动态影像展的基础上与北京国际设计周合作，确定展览主题为“技术伦理”，届时将在中华世纪坛艺术馆和中央美术学院美术馆分为七大板块，围绕当下盛行的大数据、人工智能、虚拟现实、生物基因技术与元科学等五大科技支柱，邀请国内外艺术家通过艺术作品探讨由技术引发的伦理问题，并针对展览主题进行详实的文献研究，并结合艺术作品共同为观众呈现具有可读性与参与性的媒体艺术展览。

　　德国 B3 媒体动态影像展总监、德国奥芬巴赫造型艺术学院院长、策展人贝恩德·柯睿格回顾了德国B3动态影像双年展与北京的合作渊源，“21世纪是动态影像的世纪”，介绍了将于2017年举办的德国B3动态影像双年展的主题“On Desire”。在本届北京媒体艺术双年展中，德国B3动态影像展将作为特别展进行呈现，届时将展出30余件(组)作品，其中包括7部德国特色影片与10部短片，并有五位艺术家受邀来京参加展览。北京国际设计周组委会办公室常务副主任王昱东则谈到媒体艺术双年展对于北京国际设计周的重要性。王昱东回顾了设计在北京文化发展中的历程，强调“技术伦理”主题切合了北京国际设计周对设计与技术、设计与社会等相关话题的关注与思考，本届北京国际设计周也将积极探索文化与科技的融合，媒体与技术的融合。

　　中央美术学院学术委员会主任徐冰教授自嘲为“数字难民”，但众所周知其艺术作品广泛与媒体碰撞、对话，以及艺术发展与道德、伦理之间的冲突与思考，在创作中形成对“技术伦理”的思考。徐冰提到，尽管欲望驱使我们人类技术的发展，但当技术发展到一定程度时，将会临近“奇点”，比如其正在创作的新作品《蜻蜓之眼》，就面临技术应用到公共领域中时所产生的一系列伦理问题。同时徐冰也是北京媒体艺术双年展的参展艺术家，届时也有作品在展览亮相。

　　随着技术的进步，艺术创作也呈现出多元的创作风格，北京媒体艺术双年展的策展人费俊副教授在回答媒体提问时提到，在今天，我们已经无法准确地界定什么是媒体艺术，什么是新媒体艺术，媒体已经从传统意义的屏幕转移到身体、微观物质层面。

　　举办“北京媒体艺术双年展”，也是旨在通过跨学科、跨领域的艺术与理论实践，生成公众和产业之间的对话界面。将于2016年9月25日至10月9日北京国际设计周期间在中华世纪坛与中央美术学院举办。除了在中华世纪坛举行展览之外，更将在中央美术学院呈现“Lab Space”实验空间，通过相关活动包括论坛、工作坊、大师班等,将双年展资源与学院教学整合,为广大学子及相关社群提供与艺术家、思想者、技术先驱交流的机会。展览期间,还将有城市公共屏幕放映与视听演出等公共项目,公众能够通过办公楼、居民楼、商场电梯间的楼宇屏幕与户外公共屏幕了解展览的相关信息，使展览能够介入公众日常生活中，为北京提供城市公共文化新景观，凸显其公共属性与城市价值。在展览模式上，北京媒体艺术双年展也有所创新，以超链接展览的形式联通线上与线下展览内容，极大程度的延展了展厅内部的展示内容，将全世界范围内与“技术伦理”相关的艺术家、哲学家、科学家勾连在一起，成为巨大的信息资料库，或者说，是一个智库。

　　发布会后，暴风集团、amVR孵化器与中央美术学院、德国奥芬巴赫造型艺术大学、北京媒体艺术双年展组委会5方签署了战略合作协议，旨在利用暴风集团平台与资源优势，全力促进“先进影像实联合验室、媒体艺术创作中心、V托帮计划、线上BMAB”等方面的合作，推动媒体艺术发展。