(雅昌艺术网讯 王林娇)走入到今天的艺术，已经进入到后现代主义后的时期，这一时期艺术家的创作包括方式和语言等都已经有所变化。移居海外的中国艺术家宣永生则是借用中国最为传统的水墨来表达“后现代后”的创作，在7月30日在现实空间开幕的宣永生“天问”个展中，正是展出他这一系列的作品。

艺术家宣永生（左二）个展在现实空间开幕

　　“这次的展览主题是’天问’，包括了我的两个系列的作品，分别是‘有意味的三角形’系列以及’我们’系列，当然在有意味的三角形系列中只是拿出了几张的作品得以配合展览。和这个系列所不同的是，’我们’系列创作的主题其实是人物形象，是比较抽象的人物形象，也是拿出了三四张的作品，有些是之前的作品，有些是新创作的作品。”艺术家宣永生在展览现场接受雅昌艺术网专访时说道。

　　宣永生《三角形》 68×68cm 2015年

展览开幕现场

展览开幕现场

　宣永生《混沌-2》 68×134cm 2013年

　　作为旅居海外的中国艺术家，在西方的艺术创作氛围中，对于“水墨”的理解别有意味，并不受困于“只缘身在此山中”，脱离了中国本土的水墨的禁锢，艺术家宣永生坚守个人化的自我言说，但是又能够从中国最为传统的水墨创作中汲取营养，比如他于六法之中独重“气韵”;从怀素的书法中唯独拈出“张狂”二字;但同时又能从西方艺术体系中发现某些启示，比如艺术家的“有意味的三角形”系列就是从塞尚的理论与象形文字传统中的重现发现。不落传统藩篱，不学西人腔调，重新向天发问，向混沌发问，向内心发问，并在一切重新发问之中，找回水墨与个人表达之间的那种自由无碍，随心所欲。

艺术家宣永生（左一）和朋友们合影

　　同时宣永生又是一个精通美术史论的艺术家，他认为今天的我们要从美术史中去寻找，尤其是要关注现代和当代艺术史的发展。

　　宣永生《神》 52×98cm 2015年

　　“从抽象的语言来说，是现代主义的一种理论，而不是’后现代后’的理论，’后现代后’是反抽象的，是界像和幻想在绘画语言上的学术定位，而现在我们已经走入到’后现代后’的时期，我们应该要探讨的是’后现代后’的一种语言方式，这是一种注重内心个性、显示个性张扬的语言。”宣永生对雅昌艺术网记者说道，“我们”系列作品中的人物形象其实就是来源于这样的一种语言，不是纯粹的抽象，是一种大写意基础之上的带有某些抽象意味的人物形象。

现场嘉宾接受媒体采访

现场嘉宾接受媒体采访

　　宣永生还认为今天的泛艺术，包括音乐和舞蹈等，最为注重的是人类的思想和哲学，包括国际上关注的也是“后现代后”的一种语言，而宣永生也在尝试朝着这个方向发展，不在乎形象，抽象也好、传统也好、古典也好、写实等都可以，但是观念一定是“后现代后”的。

展览现场

　　“’后现代后’一定是个性和内心的心灵本真的叙述，是一种个性化的叙述，而非共性和社会性的东西。比如说’后现代’注重于草根和民众大众化，因为’后现代’是从波普和达达艺术发展出来的，就是借助大众的口味，但是’后现代后’是另外一种哲学理念，这不是极端的个性化，而是站在普世价值上的个性化。”宣永生进一步阐释其作品中关于’后现代后’的探讨。

展览现场

　　同时这次“天问”主题的展览，也是来源于宣永生与天地万物之间的对话，也是中国文化中的一个基本框架，中国人自我修炼的最高境界就是“天人合一”，这也是宣永生用中国最为传统的水墨语言对于当下的一种思考。

　　据悉，本次展览将在798艺术区现实空间持续至8月9日。