相关链接：

　　易英：当代艺术的转向与困境

　　高全喜：二十世纪以降得中国艺术中的激进主义与保守主义

　　冯博一：在或不在我所在的空间

　　鲍栋：平地球时代的中国艺术

　　凯伦·史密斯：2000后对艺术在中国的一些思考

　　王春辰：真实的与非真实的--中国当代艺术需要人的价值观

“转向：2000年后中国当代艺术趋势”群展

民生现代美术馆外景 “转向：2000年后中国当代艺术趋势”展览现场

　　7月23日下午，中国当代艺术群展“转向：2000后中国当代艺术趋势”在民生现代美术馆开幕，展览贯穿美术馆的一楼展厅，展出52位/组艺术家的绘画、雕塑、装置、录像、动画等多种媒介形式的作品，由中央美术学院博士生导师、著名美术史家、著名美术理论家易英先生担任学术主持。

　　研讨会海报

　　关于研讨会

　　展览的主题围绕着“2000年”的时间节点展开——在过去十五年中，中国社会发生的诸多变化，出现了各种思潮，也伴随着中国的各种社会性问题，对面如此局面，当代艺术对其做出了何种反应，是我们关注的重点。“转向：2000后中国当代艺术趋势”研讨会在将在上海民生现代美术馆2F影像厅举行。

　　本次论坛汇聚多位国内相关领域学者，推动学界对于当代艺术的认识与反思，探索中国当代艺术多元发展的可能性。

　　发言嘉宾：刘旭光

　　发言主题：介质叙事与当代语境

　　刘旭光

　　艺术家，1958年生于北京。清华大学美术学博士，北京电影学院美术学院教授、副院长。刘旭光对世界美术发展的脉络和新媒体艺术有深入的研究。早年留日并接触物派艺术，研究东方思想创造质觉美术理论，在当代艺术体系中探索形质与介质的语言在视觉中的可能性;从视觉的物理性媒介到数字媒介表达方式进行了深入持久的探索。并以质觉理论为基础指导创作;1991年完成《天地》系列绘画作品，1997年创作《天眼》绘画装置作品，2001年创作《悬空界》绘画装置作品;2004年至2013年创作《痕迹》系列绘画作品。以数字媒材做介质2004年创作影像作品《墨滴》，2010年创作《我》数字交互影像作品，2011创作影像作品《墨核》，2013年创作介质电影《没片》。2014年《洐场》系列绘画。2016年《顿质》系列绘画。

　　刘旭光：VR艺术将扩容

　　艺术家刘旭光以“介质叙事与当代语境”发表观点。

　　他认为，从某种角度，“转向”实际是从“物质媒介到数字媒介的转换”。刘旭光表示：“本次展览中有不少影片，很多的作品利用了置换的办法。比如说从物态，物体包括到形态的转换，到由'生命体'到'生物体'的转换。所以在这个时间段里面，我想我们跨世纪以来面临的一个问题是介质之间的关系。”

　　刘旭光认为，在未来VR艺术将进一步扩大。他说：“虽然我们电影学院现在研究VR和VR电影，但是它是不是适合电影?因为它的这种形式，它如果说最终呈现的，我想它可能将完善人类还有一个大家关注的，而且是一直伴随着我们生活的，就是梦想。”

　　关于展览

　　转向:2000后中国当代艺术趋势

　　展期：2016年7月24日——9月4日

　　主办：上海民生现代美术馆

　　学术主持：易英

　　展览海报

　　参展艺术家：蔡东东、曹斐、陈维、陈友桐、程然、代化、冯梦波、高磊、何翔宇、侯德华、胡为一、吉磊、蒋华君、蒋志、冷广敏、厉槟源、李明、李姝睿、李松松、梁半、廖文峰、林科、刘韡、刘唯艰、刘辛夷、马秋莎、苗颖、仇晓飞、石青、孙晓星+高嫣沁、谭天、陶辉、唐狄鑫、王海洋、王子、吴超、吴俊勇、徐震-没顶公司出品、闫冰、闫珩、杨福东、杨光南、杨健、杨牧石、杨振中、于瀛、岳向辉、袁媛、张鼎、张永基、赵天汲、赵要

　　上海民生现代美术馆荣幸带来中国当代艺术群展“转向：2000后中国当代艺术趋势”，并邀请知名美术史家易英先生担任学术主持。展览将贯穿美术馆的一楼展厅，展出52位/组艺术家的绘画、雕塑、装置、录像、动画等多种媒介形式的作品。展览将于2016年7月23日开幕，持续至2016年9月4日。

　　本次展览的主题将围绕着2000年以来这个时间节点开始进行构思。中国社会发生的诸多变化，出现了各种思潮以及伴随着中国的各种社会性问题，当代艺术对此做出了何种反应，是我们关注的重点。展览基于两种“转向”(架上—观念、形式—社会性)概念。一是形态上的转向：随着当代艺术完成了语言学的转向，80年代中期以来的线性发展的历史已经趋于终结，90年代以架上绘画为主的艺术形态逐渐向多元化、观念化转变;二是形式向社会性转向：新时期当代艺术的书写也发生了诸多变化，不再着重于形式主义的逻辑，而是着重于社会运动、社会性，强调社会问题，比如关注城市，土地，族群等，主要在于体现不同的经验。同时随着互联网、影视、高科技、新媒体的不断介入，艺术形态方面也在不断推进，不再依赖于艺术自身的创造，而是伴随社会发展提供新的视觉表达方式。

　　基于对中国当代艺术的关注与创作的现状，上海民生现代美术馆选取了从2000年以来富有代表性的艺术作品。这些作品试图去阐释发生在中国当代艺术中的转向问题，它们以不同的方式表达了艺术家对艺术的思考、艺术家与社会观念的变迁、以及中国当代社会中的进程和命运。

　　此外，展览期间还将举办以“转向”为主题的学术研讨会，邀请国内相关知名学者就艺术、哲学、社会问题等展开讨论。同期还会举办多场相关讲座及工作坊。

　　杨福东《城市之光》 City Light_2000

　　刘韡《丛林》No.4Jungle No.4_2012

　　厉槟源《自由耕种》Freedom Farming_2014

　　何翔宇_口腔计划-我们所创造的一切都不是我们自己 90-1

　　仇晓飞《九窍》 Nine Orifices_2014

　　曹斐 《谁的乌托邦》Whose Utopia 02_2006_C-print_120x150cm

　　关于上海民生现代美术馆

　　上海民生现代美术馆是由中国民生银行基于承担社会责任和文化理想而发起成立的艺术机构，坐落在上海市中心红坊艺术园区，面积约4000平米，由上海第十钢铁厂改建而成，于2010年正式开馆。作为中国第一家以民营金融机构为背景的美术馆，民生秉承独立自由，包容开放的学术理念，以建设成为国际优秀美术馆为其长远目标;凭借国家鼓励实践的民营制度优势，支持中国当代艺术的持续纵深活跃发展;面向社会公众展开当前中国所亟需加强的当代艺术美学普及活动;深入全面地展开国际间的学术交流活动。