“勇者无畏，年轻就要敢拼”这样的话用在刚刚于798艺术区百策源艺术中心群展“行者”的四位年轻艺术家身上再合适不过了。2016年8月6日，由两位年轻的策展人王嫡、李品源策划的这场展览，邀请了和他们同样年轻的四位新锐艺术家：尹骏、庄昀、彭雪伦、何聪宜参展，呈现他们的摄影和装置、影像等作品。这四位生于90年代初的艺术家有不同的成长背景，但他们都属于海外留学派，而他们不同的故事和经历成为每个人创作的源泉。

“行者”当代艺术家群展开幕式现场

“行者”当代艺术家群展策展人王嫡（右）、李品源（左）

　　去年两位策展人与其中的一位参展艺术家尹骏在美国的一家小饭店内畅谈彼此的理想。他们提到了想组织一场展览的想法，而他们没有想到的是在不久后，他们可以在遥远的祖国北京798艺术区实现他们的这一想法。

　　除了尹骏，她们邀请到了另外三位参展艺术家，在百策源艺术中心的支持下，组织了这一场名为“行者”的群展。在展览开幕式现场，四位艺术家及两位年轻的策展人都显得很激动。他们表示：“无论是在异乡求学或是工作，海漂或是北漂，寻找和探索梦想是我们所追求的。”此次展览“行者”所讲述的四位新锐艺术家以及两位年轻的策展人的故事，也是属于世界上每一个人的故事。他们用自己的行为证明了“每一个人都是孤独的旅行者，同时也是勇敢的探索者。”

　　此次参展的艺术家尹骏，庄昀，彭雪伦，何聪宜分别求学于美国，日本和英国。他们原本带有的中国传统思想在成长时期被所接受的西方教育潜移默化，他们在文化夹层中所经历的多元文化使他们创造了属于自己的精神世界。他们正是用这种互异且并存的价值观和哲学来支撑他们对艺术文化的探索之路。是否西方文明代表着更先进的社会制度呢 ?当前的世界充满了无尽的未知，这个问题的答案只有行者们身临其境去体验才能找到。每个海外华人都是中国最直接的名片。当代中国，经济腾飞， 能在海外投入大量资本研究文化领域的华人越来越多，在西方人眼中的旧中国的刻板印象也逐渐被打破，中国人在海外的形象也越来越丰富和鲜明，对艺术和品质的追求也愈来愈强烈。

“行者”当代艺术家群展参展艺术家尹骏

艺术家尹骏创作的微电影作品

　　尹骏是美国加州艺术院时装设计专业学士学位，新锐服装设计师。在他创作的一部微电影作品中，层层包裹的中西式服装蜕变和转化，是对以往世界的中自我的探索，同时也昭示着新时代的人们每天面临的抉择。

“行者”当代艺术家群展参展艺术家庄昀

艺术家庄昀作品《半神话》系列

　　庄昀生于中国台湾，美国加州艺术院珠宝设计专业学士学位，珠宝设计师，擅长使用金属为媒介去制作艺术表达思想。在她的作品《半神话》中，以金属工艺的方式讲述她与自己，父母，姐妹，朋友之间的交流。在做给父亲的作品中，健康、安全、道德和责任是她父亲寄予她的准则和期望，这也是所有华人共同分享同一套准则。

“行者”当代艺术家群展参展艺术家彭雪伦

艺术家彭雪伦作品《岸》

　　彭雪伦生长于广东省深圳市，美国加州艺术院摄影专业学士学位，英国伦敦艺术学院中央圣马丁艺术创新产业硕士在读。在她的作品中，似是而非的故乡情景反复出现在各个国家的海岸线，旅行者在漂泊中，一无所有又拥有一切。作品《岸》拍摄于美国，日本，英国，中国，等6个不同国家。摄影师用静态摄影方式记录了视觉上相似但在地理环境和人文环境上大相径庭的国家的海岸线，以诗意的方式表现着世界的大同小异。

“行者”当代艺术家群展参展艺术家何聪宜

何聪宜作品《铁轨》

　　何聪宜获得了美国惠特曼学院，日本同志社大学学士学位。在她的作品中，用最朴实的镜头展现日本冲破刻板印象的日常生活。作品《铁轨》所拍摄的车站，是从京都一路向北延伸到北海道，跨越日本的两个主要岛屿和十几个州府。不同于世界对日本的刻板印象。她所用的黑白胶片所展现的小镇铁轨，充斥着幽静的压迫感，展现了日本人不为人熟知的繁忙压抑的日常生活。

　　每个国家和文明，都是人类生活的地方，每个人也都在追求同样的梦想， 艺术家的旅行和探索印证了这个时代梦想的诞生。随着时间的推移，梦想逐渐蜕变成一个超出字面的概念，从一种情怀变为一种执念，一种孤独与自豪并存、赤诚与纯粹的信念。