在采访中，王庆松毫不避讳地表达了他对当下艺术圈奖项“没兴趣”，并不留情面地指出奖项中的存在的暗箱操作、评委不作为等弊端。从艺术家的身份出发，王庆松操刀2015年首届长江国际影像双年展，他要为摄影界的天空带来更新的一抹蓝。

王庆松：艺术家、首届长江国际影像双年展策展人、终审评委

　　Hi艺术=Hi  王庆松=王

　　从摄影艺术家到摄影奖评委

　　Hi：你从艺术家“跨界”到2015年首届长江国际影像双年展的策展人，作为艺术家，你对摄影的实践经验是否有带入到评审过程中?

　　王：会，这让我对做摄影的展览更有兴趣，展览也会从我希望达到的效果上考虑。我希望追求一种空间和作品以及作品和作品之间相互交融的感觉，不至于在观众看过之后，觉得这个展览很扁平。我的创作经验会影响策展思维，从而形成我对展览的总体把控。

　　Hi：展览还邀请两位国外策展人共同操刀，名单上也回避了大牌艺术家的进入，反而呈现了很多陌生的面孔。你希望为当代摄影表达出怎样的心声?

　　王：我不想让观众在现场看到的还是以前老看到的那些作品，那样毫无意义。我希望展览能有新鲜的感觉。中国已经有很多摄影节了，但这些摄影节都是一周就结束了。所以我和主办方谈这个展览的时候，我只有两个要求：一是我要做大家不熟悉的艺术家;二是我必须要展览的时间尽可能长。因为时间短，影响力和传播性都会达不到，而且我也希望参观过的人能够再回来看。

　　Hi：长江国际影像双年展设立奖项的初衷是什么?奖项的定位是什么?

　　王：我希望让一个展览能够留下更多的关注点，也能让艺术家获得更多的关注和展览的机会。这个奖是针对年轻人的，外国艺术家和中国艺术家的参选机会均等。但我本人没有参与最初的评奖和提名，有专门的评委来负责提名，终审我再参与。

　　Hi：据悉奖项在公布之前，没有任何消息透露。那么是如何保证评选结果的公正、公开、公平的?

　　王：当天下午五点钟由评委提名了30位艺术家，但这份名单是保密的。然后七点开幕式时，现场交给观众投票，当天来了大概有一万多观众，观众在不知情的情况下，只有投给了这30位提名艺术家才算有效。投票之后立刻统计，然后现场宣布。

首届长江影像国际双年展开幕式合影

　　摄影是有门槛高低的

　　Hi：艺术家宗宁摘得了双年展的大奖，在你看来他的作品具有怎样的气质才能脱颖而出?

　　王：首先宗宁的作品是他自己装裱的，参展的很多人都是由美术馆来装裱，因此很多装裱不一定适合作品;还有宗宁的作品本来挂在一个很大的墙面上，但墙实在太大了，只能在墙上开一个门，使之成为一个新通道。恰好这个门变成了几个通道的交叉点，而宗宁的作品恰好就处在这个位置，因此很多人都会看到或多次经过他的作品，必然留下了深刻的印象。当然主要原因是宗宁的摄影和很多人都不一样，他的作品不是小清新摄影，而是有一种大环境的挣扎感，让人看了十分揪心。

　　Hi：身为评委，你在双年展评选中的立场是什么?

　　王：从我个人来说，我是在找一些不一样的作品。先把好坏抛开，去找那些不会随大流的艺术家，先求异，再求好。因为现在流行太多了，这样摄影的门槛就要没有了。我更看重那些真实的、有个人温度的作品，而不是去拍假大空的题材。首先做到这点，你对摄影的态度才是端正的。一个18岁的人去拍社会大问题，你都没有这种体验，这不是太搞笑了吗?

宗宁《灯芯草》153×120cm 2012

　　奖项要有惊喜，时代更需要鼓励

　　Hi：在你看来目前国内的当代艺术奖项有哪些需要改进的地方?

　　王：目前国内的奖项都太“秀”了，而且太多了，让人记不住;还有的奖就像给企业做广告;再有的就是暗箱操作的痕迹太重，基本就是只要知道谁来做这个奖，都能让人猜到接下来的获奖名单。

　　Hi：你认为一个好的奖项应该具备哪些特质?

　　王：我觉得奖项一定要给人惊喜，让人觉得“这届怎么给这个人了”;还有要给人鼓励，很多人没有经费或者不太被人认可，就可以考虑获奖是不是可以推动这些。而且有的年轻人做的真的很好，就是没有机会。如果一个年轻人有更多的机会，他可能会有更好的将来的。奖不要总给明星艺术家，很多人获不获奖无所谓的。

　　Hi：那这样是否会破坏奖项的公平和水准?

　　王：至少要保证每个奖能有一两个名额是鼓励奖。这个时代更需要一种鼓励，而不是发奖金，不是“肥水不流外人田”。