男人，意大利的特产。他们英俊，健壮，浪漫。举世无双的帅哥《大卫》就诞生在意大利。意大利男人的嘴很甜，不少去过意大利的人都表示，意大利男人的那张嘴，生来就是称赞女孩用的。

《自画像》：博尔迪尼希望这幅油画能够呈现出一位享有盛誉的理想形象。

　　而这位意大利男人却是通过画笔来赞美女孩的，他就是活跃在被誉为“美好时代”(欧洲19世纪至20世纪之交)的一位专为上流社会画肖像的大师——乔瓦尼•博尔迪尼(Giovanni Boldini)。其作品中人物姿态自然优雅，笔触敏捷，画面充满激情和动感。站在他画板前的贵妇不用刻意摆出雍容华贵的姿态，优雅随意即可。

　　这幅肖像画中站立着的伯爵夫人将脸微微转向左侧，博尔迪尼疾驰的笔触快速勾勒出了人物的轮廓：淡淡的色彩掠过女子犹如瓷娃娃一般的面庞和胸部。对于女子手臂和裙子薄纱的勾勒和描绘则更为细致和饱满。这被看作是表达女性气质的最理想的方式，被称为“女人花”，也以此成为了典型的“博尔迪尼艺术”。

　　乔瓦尼·博尔迪尼1845年出生于意大利。但是职业生涯基本上是在巴黎度过。在伦敦他也有一定知名度。由于他日益增长的绘画自由性，在当时受到相当的欢迎。在19世纪末的时候，他已成为巴黎最有名的人像画家之一。其声势与美国肖像画家萨金特(John Singer Sargent)当时在伦敦的地位相差无几。他因为注重色彩和技巧的运用而成功。他的作品被认为非常具有巴黎风味。

　　博尔迪尼以线条大师著称，线条流畅，善于把先锋派的技法与传统的学院派的画风结合起来。他在巴黎和罗马学习绘画期间，就与梵高、高更、劳特累克等充满革新精神的一代画家有过交往。他的富有时代精神的绘画理念和反映政治文化变革的绘画作品，让他置身于现代画家的行列。

　　尽管19世纪末，肖像画家受到了照相技术的冲击，但博尔迪尼依旧颇受欢迎。他习惯选用大尺寸画布，色彩饱满浓烈，在作品《穿玫瑰色礼服的女子》中，画家有意淡化了背景，着重刻画人物的肢体语言，动作比较随意灵动。据了解，这幅画创作于1916年，此时画家已经年逾古稀，是其晚期最成功的实验性作品之一，一直作为博尔迪尼私人收藏画作被珍藏。

　　近期，想要一睹博尔迪尼作品的风采的朋友有福利了。7月20日，主题为“回望美好时代”的意大利19世纪末—20世纪初绘画精品展在中华世纪坛世界艺术馆来开帷幕，展品描绘对象主要是100多年前欧洲的贵妇，其中，就包含37幅来自博尔迪尼博物馆的巨作。

　　《烟火》：这幅画是博尔迪尼所绘最著名的画作之一，画了一个真人大小，娥眉明眸、云髻乌发却不知身份的女子。

　　通过展览的作品，希望可够了解博尔迪尼在佛罗伦萨、巴黎等生命不同时期的创作。同时展览也将他不同时期的作品与以画室为主题的作品相结合——从表现私密空间、具备心理学特征的作品《艺术家华金·阿劳霍·鲁阿诺的肖像》到富有实验色彩的《烟火》，再到成熟时期的代表作《穿玫瑰色衣服的女子》，不仅让大家从不同角度了解画家创作的各个层面，又呈现博尔迪尼从人像逐渐转向静物的创作流变。

　　为了让观众更好地走进“美好时代”，在本次展览布展陈设方面根据博尔迪尼先生生活过的佛罗伦萨和巴黎的城市街景，提炼出展区的基本色调，在空间材质的选择上，采用柔和的布料，以表现“美好时代”的平静、祥和，甚至在平面字体和修饰的设计上，都处处展示了意大利风情。

展览现场

　　展览《回望美好时代——意大利19世纪末—20世纪初绘画精品展》将持续至10月9日，欢迎广大观众走进展厅一睹博尔迪尼作品的风采。