近年来，得益于经济的高速发展，中国的艺术品市场持续繁荣，统计数据显示：自2009年起，中国已经稳居全球艺术品交易市场前三甲，是世界艺术品市场增长最快的新兴力量，甚至在2011年一度成为世界第一。尽管如此，但在“光鲜”的交易数据背后，仍存在着一系列制约市场健康有序发展的问题，艺术品鉴定、评估的无规可循，便是令从业者、收藏家颇感棘手的顽疾之一。

　　艺术品的真伪是一个影响艺术品价值的重要因素，辨别其真伪需要具备丰富的鉴定知识和经验。而中国艺术品的作伪由来已久，加上目前科学技术不断发展，作伪手段也“日新月异”，使得一些伪作极其接近艺术家原作，加之不法分子借用制作假出版著录、制作假鉴定证书等途径，为伪作编造身份，制造障眼法。另一个让乱像更乱的事实是，中国艺术品鉴定缺乏系统的管理、权威的组织、有效的监管。民间社团、艺术家、艺术家家属、退休的博物馆专家、艺术机构等，均可进行鉴定，也都可以开具鉴定证书，可以说，不真正解决艺术品真伪的鉴定问题，就不能为艺术品市场的稳定和规范发展扫清障碍。

　　2013年，文化部根据两年前发布的《关于加强艺术品市场管理工作的通知》，在北京、上海、江苏、浙江、湖南、陕西等六个省(市)开展艺术品鉴定管理试点，意在探索建立艺术品鉴定等艺术品市场第三方服务机构的管理办法和制度，通过规范艺术品鉴定机构和活动，规范艺术品市场秩序。同年5月，北京市文化局批准了雅昌文化发展有限公司等5家单位成为北京艺术品鉴定试点单位，要求分别进行司法鉴定、艺术鉴定和技术鉴定的具体操作流程试点。6月，雅昌文化集团结合中国艺术科技研究院所承担的国家课题“书画科学备案认证体系”项目研发成果及自己20年来的行业经验和资源，推出“中国艺术品鉴证备案服务”(以下简称雅昌艺术品鉴证备案)。雅昌艺术品鉴证备案自成立以来备受关注，究竟雅昌的实践能否成为第三方机构开展艺术品鉴定工作的突破和转折点?带着这样的思考，笔者近期对雅昌艺术品鉴证备案做了梳理，从以下方面对其进行扫描式的观察。

　　一、雅昌艺术品鉴证备案简介

　　雅昌艺术品鉴证备案体系主要由“艺术品征集”、“艺术家本人鉴定”、“艺术品技术备案”、“艺术品认证”四个部分构成。其目的是从艺术品的源头出发，通过对书画作品进行艺术家本人鉴定、高清图像采集、作品DNA数据提取、数据存储备案等一系列措施，为每一件艺术品建立唯一性、权威性、可追溯、可查询的“身份证”信息。

　　雅昌艺术品鉴证备案的第一环节为“艺术品征集”，通过媒体的广告发布面向全球征集特定艺术家的作品，持有作品的个人和机构可以通过网络提交作品图片给雅昌艺术品鉴证备案部门。

　　第二环节为“艺术家本人鉴定”，首先由艺术家对在线送鉴的作品进行初评，有利于提高鉴定效率。送鉴作品通过在线鉴定后，由工作人员与送鉴者约定时间、地点，组织艺术家对作品进行现场鉴定。现场鉴定先进行工业品筛查，利用仪器采集作品的纤维状态、墨迹附着与晕染状态、颜料的分子结构与元素成分等信息，对采集的信息进行科学分析，鉴别手工制品和工业制品。确定作品为非印刷品后，则由艺术家本人现场眼学鉴定。

　　第三环节为“艺术品技术备案”，在眼学鉴定作品为真以后，用x射线荧光能谱仪、A200型便携式显微镜等仪器对艺术作品进行纤维结构检测、分子结构检测、元素成分检测，采集作品的DNA数据，将作品的微观形貌和物质成分数据，包括文字、图片、影像、尺寸等数据信息纳入备案数据库。除了数据备案，还通过国家版权局对作品的版权进行登记备案。

　　第四个环节是“艺术品认证”，经过数据备案，相关数据信息存储于雅昌艺术品鉴证中心数据库，并通过互联网发布，以供随时查询，同时将有三份证书提供给送鉴者：艺术家本人亲笔签字的《鉴定证书》、雅昌艺术品鉴定中心出具的《备案证书》以及由国家版权局出具的《艺术品著作权登记证书》(复印件)。这四个环节使艺术品鉴证备案形成一个相互联系、协调、促进的有机整体。

　　为了有效保障证书的防伪性，雅昌应用了熊猫水印证券纸、开窗安全线、隐形可变荧光防伪码以及RFID射频电子标签四种高端技术。熊猫水印证券纸是证券、政府法律条约文件等专用纸，具有极高的强度和耐久度，并且有很好的耐水性、耐擦性、耐折性，透光能看到水印图案。开窗安全线主要用于政府机关的各类证书、金融机构各种票据、有价证券、证照的防伪，能通过目测识别真伪。隐形可变荧光防伪码利用特殊荧光油墨印刷，以荧光灯照射方能看到可变的编码。RFID射频电子标签防伪技术必须采用专用的RFID电子标签识别器才能识别，标签的芯片设置了全球唯一序列号，使标签具有全球唯一性，RFID技术因其防水、防磁、耐高温、读取距离大、标签上数据可加密、存储数据大、存储信息更改自如等特点，常用于电子票证系统。

　　二、雅昌艺术品鉴证备案的开展情况

　　截至2016年4月，有2000多位艺术家陆续加入雅昌艺术品鉴证备案项目，签约者包括靳尚谊、杨之光、陈佩秋、韩美林、刘大为、冯远、何家英、潘公凯、史国良、许江、范扬、张晓刚、何多苓等1000多位知名艺术家，已有10万多件作品进入鉴证备案基础数据库。

　　雅昌不仅为在世艺术家，也为已故艺术家提供鉴证备案，如目前开展的岭南派大师关山月艺术作品的鉴证备案，是几个正在进行的已故艺术家鉴证备案之一，由关山月艺术馆承担艺术品的鉴定工作。2016年5月刚刚过世的广州美术学院教授杨之光，生前与雅昌展开了鉴证备案合作，后续工作，需结合关山月的作品鉴证备案方式与其家属讨论研究确认最具公信力的鉴证方案。

　　在雅昌艺术品鉴证备案进行的前两年，所涵盖的艺术品类型主要为平面类的中国画、油画，从2015年开始，逐步拓展服务的领域。如2015年7月，已故钧瓷大师刘富安作品的鉴证备案，由故宫博物院李炳辉、叶佩兰、冯小琦、天津博物馆徐静修、刘富安之子刘永召、天津工艺美术大师王辉承担眼学鉴定环节。据悉，雅昌正在联合技术团队对雕塑、装置类作品的技术鉴定进行研究，期望未来能开展这些类别的艺术品鉴证备案工作。

　　雅昌艺术品鉴证备案目前的服务对象，是艺术品流通领域相关人群和机构，既有艺术家、收藏家，也有艺术研究机构、艺术推广机构，未来还可以为司法机构提供服务。

　　三、雅昌艺术品鉴证备案打击伪作的效果

　　雅昌艺术品鉴证备案的核心实际上是眼学鉴定、技术鉴定、认证备案，即以当代创作的艺术品为最主要的鉴定、备案对象，以眼学鉴定结合技术鉴定，将数据纳入数据库备案，可以有效打击以数据库内的作品为模本仿制的伪作。

　　中国古代艺术品鉴定传统为眼学鉴定，主要依赖鉴定者的知识和经验，例如书画类作品鉴定需要对画家师承流派、不同阶段的创作风格、笔墨特点以及艺术家的经历有深入的研究和了解，作品的款识、题跋、印鉴、装裱、作品的著录、流传乃至纸张、墨、颜料、印泥等材料都是判断作品真伪的重要参照条件。鉴定家需要过眼大量的真迹，甚至心摹手追，方能做出正确的判断。例如，近现代著名的鉴定家、书画家吴湖帆，自幼饱览祖父吴大澂及外祖沈树镛的书画藏品，又得到夫人潘静淑家族的家藏，练就了一双慧眼，终成一代鉴藏大家，在民国时期鉴藏了宋代米芾《行书多景楼诗册》、元代黄公望《剩山图》等中国古代书画史上的煌煌巨作。

　　对于艺术家对自己的作品是否有鉴定权，近年来颇有争议。一种观点认为艺术家对自己的作品有绝对的鉴定权，艺术家本人的鉴定最为权威、最有可信度，因为作者是艺术品的创造者，就像母亲最熟悉自己的“孩子”，对作品的真伪有绝对的发言权。而另一种看法是艺术作品在离开艺术家以后，应该遵循社会的鉴定标准，为客观公正起见，艺术家不能既当运动员，又当裁判员。

　　2015年的耿建翌“假画”事件，因艺术家鉴定自己的作品又剧情反转而引起轩然大波。当年8月，当代艺术家耿建翌在微信中指出香港保利10月将上拍的作品为冒其名的赝品，一时间，此作品的经手人吕澎成为众矢之的，业内人士指责他联合藏家与拍卖行勾结制作假画。9月，吕澎出示两封1992年耿建翌写给他的亲笔信件，事情出现逆转，表明这幅画确为耿建翌本人创作，耿建翌也承认吕澎所出示信件的真实性，声明“有可能我的记忆出现了问题，”可见依靠艺术家的记忆作为鉴定依据存在误判的可能。如果艺术家创作的作品全部系统地作数据备案，准确的作品数据等辅助手段在一定程度上能防止这种“耿建翌式”记忆失误。

　　近年还存在个别艺术家将早年流入市场的应酬之类的非精品之作断定为伪作，以维护自己的艺术水准和作品市场价格的现象，雅昌的鉴证备案最核心的鉴定绝大多数是由艺术家本人完成真伪的断定，其鉴定结果是否真实可信?对这种疑惑，雅昌集团董事长万捷在2014年接受《解放日报》采访时表示，艺术家“画得不好，也许会不算数(存在艺术家不承认早期作品的情况)。但是画家肯定不会把伪作放进作品目录。”可见，雅昌能够保证收入数据库的全部是确信无疑的作品。

　　不断变化的作伪新手段，使眼学鉴定存在一定局限，如利用幻灯投影定位来勾勒伪作造型轮廓、高精度的新型颜料墨喷绘、喷绘结合手工着色等，各种作伪手段制造的伪作令不少业内人士误判，甚至艺术家本人面对自己的原作与复制作品也要费神分辨。雅昌的技术鉴定，能够利用光学显微技术查看作品有无喷墨打印出现的色点，或者以拉曼光谱仪、X射线荧光能谱仪检测、对比其物质成分，排除高精度的新型颜料墨喷绘伪作。

　　用仪器采集的作品数据，利用纸张等材料纤维结构的独一无二性，以及墨、色、印渗化融合于纤维结构的独一无二性，使每一处被记录的局部，都成为该作品无法被仿制的唯一性微观形态。日后出现以进入到数据库的作品为摹本的仿品时，即使其外观相似，登录数据库比对这些不能被任何仿制技术复原的微观世界，真伪立现。

　　眼学鉴定与技术鉴定各有优长，必须相互补充、各取所长才能发挥更大的作用。能否联合数据备案阻杀伪作，还需要从源头上——艺术家本人眼学鉴定这个环节确保作品的真伪鉴定无懈可击。防止前述的艺术家记忆失误等误判，最好的方法就是在作品诞生之后，立刻进行数据备案，这个“出生证”能在最大程度上保证数据库里的作品系统、真实、有效、可信。

　　四、鉴证备案的未来

　　雅昌艺术品鉴证备案实行试点以来，对当代创作的艺术品的鉴定工作有积极意义，对艺术品交易有促进作用。市场存在着巨大的艺术品鉴定、评估需求，未来鉴证备案的发展，在完善自身的同时，还需要不断集结更多的力量推动行业的深层次改革，才能促进鉴证备案整体的良性发展。

　　1.鉴证备案对当代创作的艺术品鉴定具有积极意义

　　雅昌艺术品鉴证备案尽管不能提供目前市场所流通的全部艺术品的鉴定解决方案，但对于当代创作的艺术品而言，有比较积极的意义。当代的艺术家在作品创作完成之后，系统地作鉴证与数据备案，使作品有据可查，可以在一定程度上杜绝伪作的滋生，个人的作品数据得到系统的档案式管理，利于理清学术线索。作品的管理有序、追查可信，使鉴证备案过的作品在进入市场流通时，能令藏家解除疑虑，有助于促进艺术品的交易。

　　通过鉴证备案中的版权登记，艺术家可以选择委托雅昌通过国家版权登记机构对艺术作品的著作权进行登记备案，避免日后的著作权纠纷，有利于版权保护。

　　2.国家初步制定鉴定行为准则，制度顶层设计仍急需完善

　　2016年文化部颁布的《艺术品经营管理办法》，相较已经废止的2004年的《美术品经营管理办法》，增加了对艺术品鉴定的管理制度，其中第十一条全文如下：

　　艺术品经营单位从事艺术品鉴定、评估等服务，应当遵守以下规定：

　　(一)与委托人签订书面协议，约定鉴定、评估的事项，鉴定、评估的结论适用范围以及被委托人应当承担的责任;

　　(二)明示艺术品鉴定、评估程序或者需要告知、提示委托人的事项;

　　(三)书面出具鉴定、评估结论，鉴定、评估结论应当包括对委托艺术品的全面客观说明，鉴定、评估的程序，做出鉴定、评估结论的证据，鉴定、评估结论的责任说明，并对鉴定、评估结论的真实性负责;

　　(四)保留书面鉴定、评估结论副本及鉴定、评估人签字等档案不得少于5年。

　　《办法》对鉴定机构、鉴定人员的准入标准、程序、从业资格、追责机制、退出机制等，没有做明确具体的规定。虽然艺术品市场的繁荣已经长达二十余年，但至今国家相关主管部门出台相应的艺术品鉴定法规、规章仍然较为滞后。只有国家从顶层制度设计方面加以优化，完善管理机制，建立公平开放的市场环境，才能促进鉴定机制的发展和成熟。

　　3.加强自律，重视行业管理组织的作用

　　借鉴国际通行规则，充分重视行业管理组织的作用，例如美国完全依靠自律性的非营利民间团体来确保艺术品鉴定评估的正常运行。美国的三个评估师协会AAA、ASA、ISA为权威的评估鉴定机构，对其会员要求遵守USPAP评估准则和协会自身的道德准则，并对申请者的专业水准、道德素质、对USPAP准则的掌握程度及按照标准完成鉴定评估报告的能力有很高的要求。在此基础上，协会对评估活动监督，对会员进行阶段性审查和复评。

　　行业协会对行业的健康持续发展有重要作用，目前开展鉴证备案的第三方机构，有各自为战的意味，急需成立行业组织，加强监管与自律。“未来的艺术品鉴证体系，应该是在一个行业的网络平台上，通过行业标准、技术标准的统筹，多行、多业、多组织共建的模式，共同形成中国艺术品鉴证和档案数据库，不同的技术、不同的平台、不同的主体，通过行业标准形成社会合力，充分进行资源整合，建构艺术品鉴证和备案系统。”

　　雅昌艺术品鉴定中心总监王军辉表示：未来，雅昌会继续在鉴定技术上进行持续地研发，并增加艺术品鉴定的品类，通过与国家检验检疫学会合作，研究制定艺术品鉴定国家标准，将艺术品备案数据库的应用推广到艺术品拍卖、艺术品保险、艺术品金融、艺术品司法等多个领域，真正做到为艺术品保驾护航。雅昌如果想要成为行业的领航者，任重而道远。

　　晴耕山坊主点评：

　　雅昌从一个普通的小型印刷企业，成长为国内艺术品市场的信息中心和数据库航母，得益于其对市场的敏感、对目标的执着、对世界的包容。这一点，对任何有志于文化产业、艺术财富事业的企业，都有启示意义。

　　来源：《中国艺术金融》杂志2016-03