拉格纳·基亚尔坦松(Ragnar Kjartansson)是来自冰岛的一位跨界狂人，他身兼古典音乐家、歌手、装置及行为表演艺术家、画家、雕塑家、电视录像制作人等多重身份。最近他的作品展在伦敦巴比坎艺术中心刚刚落幕，《卫报》记者对他的主要作品进行了一番介绍。

　　在巴比坎艺术中心内静静的湖面上，有两位身着爱德华七世时期服装的女孩坐在小船上漂流。河面倒映着她们婀娜的身影，她们的灯笼袖和纤细腰肢构成了一团朦胧却熟悉的白色画面。这样的画面和莫奈(Monet)画中的夏日美女别无二致，但在现实中，两个女孩一同放下划桨，逐渐靠近，双唇亲碰。

　　这是来自冰岛的行为艺术表演家莱格纳•基亚尔坦松(Ragnar Kjartansson)策划的一次行为艺术表演。

　　基亚尔坦松擅长利用音乐、歌词等进行创作，他的行为表演与影像往往以有趣的方式处理了我们对神话、文化历史以及身份的认识。2009年他代表冰岛参加威尼斯双年展，成为该国在威尼斯双年展上最年轻的艺术家代表(当时他33岁)。作品《结局》涉及抽烟、喝酒，为一位冰岛演员连续画上百幅肖像画，直至双年展结束。对许多人而言，印象更深的是2013年的威尼斯双年展上，他驾驶着白色的小船消失在遥远港口，满载音乐家日夜表演着优雅的挽歌，这不仅仅是难忘的、穿越层层阻碍的世纪船手之挽歌，也是威尼斯双年展上难忘的壮观场景之一。

　　基亚尔坦松的母亲是一位演员，父亲是话剧导演，后来父母离异的经历，让他倾向于用一种特别的手段表现幽默和悲伤的奇怪融合，或者说，“对逝去的爱的挽歌”。在巴比坎艺术中心展出的作品中，也有一段来自1976年基亚尔坦松出生那一年的影像资料，里面他的父母双双出镜。

　　不过，就在这段影像资料前，播放的是一段表现家庭主妇幻想的视频作品《洗碗机旁的春梦》。对话则由摇滚乐队西格尔罗斯(Sigur Rós)的前成员卡尔坦·凯芙拉维卡(Kjartan Sveinsson)用动听的音乐表现出来。在展览现场，多位吉他弹奏艺术家不间断地表演，忧郁的回旋曲催眠着众人，温和地诠释着电影荒诞背后的忧伤。

　　还有一段视频中，基亚尔坦松自己装扮成好莱坞歌手，唱着只有一个词组的歌——悲伤战胜快乐，反复歌唱，混合着各种音乐，使得这个词组听起来既真实又荒谬。

　　而在上面这张图里，基亚尔坦松在浴缸中歌唱他失败的婚姻，他的吉他偶尔触碰水面而沾湿。他就像一个除了废旧木板一无所有，无力与命运抗争的失败者。

　　莱格纳·基亚尔坦松总是为心碎的人提供安慰，为爱人变出一面镜子映射他们被祝福的状态。他的作品令人惊艳，在繁杂的尘世中，它总是具备让人不动声色脱离俗世的能力。