尹黎

　　导言：OCAT西安馆秋季项目9月24日开启。在此次与摄影有关的项目中，OCAT西安馆邀请常驻上海的英国摄影师尹黎(Liz Hingley)来创作当下西安的艺术肖像：它借艺术家的视角以一种自然的状态观，与捕捉这座城市某些独特事物的本质。

　　尹黎的首次西安之行中，她被这座城市丰厚的文化历史所震撼，而这一印象使她开始试图探索历史在新一代中的传承与发展。照相机镜头聚焦于她所遇到的年轻人并被彼此间的交流所指引，而这些拍摄对象大多与音乐领域相关。

　　“感应”呈现了新与旧的糅合，这一点于创作对象和媒介中都有体现。这一系列的摄影作品探索了传统与当代生活的相互交织，也正是因为对新旧重迭的关注，尹黎选择使用中国产海鸥相机和从淘宝网上购买的过期胶卷进行拍摄，并且照片选择在城墙附近的摄影师张勇的工作室中冲印。

　　展览开启之际，尹黎接受了雅昌艺术网记者专访。

尹黎摄影作品

　　用音乐“感应”西安

　　雅昌艺术网：首先祝贺尹黎的“感应”摄影个展成功举行。那么，请尹黎为我们解读下“感应”这个主题的涵义？

　　尹黎：“感应”对我来说是一个延续的过程，是一个前进但又一直延续的过程，就像西安这个城市一样是没有时间性的。大部分的人觉得这个概念不太好理解不太好说明，很多人都觉得这是一种连接。

　　雅昌艺术网：您是第一次在西安驻留做项目，在西安呆了大概多久？对西安的印象是怎样的？跟没有来之前的想象有差异吗？

　　尹黎：这不是我第一次在美术馆或者是博物馆做驻留项目，我也做过其他的。而且这次不是说直接给艺术馆单纯做一个项目，而是到西安去发现这座城市。

　　我在西安断断续续呆了有7个月之久。对于西安的感受有两点：一个是对于传统的尊重;还有是年轻人的那种活力，他们都非常的好客、很慷慨，大家都对我特别好，还有他们对生活的热爱。

　　我来之前没有做什么设想。因为作为一个艺术家和人类学者去观察不会有一个先入为主的概念。 我是要有一个开放的态度。

　　雅昌艺术网：这次展览有展出多少件摄影作品，是从多少件作品中挑选出来的，这个选择的标准是哪些?

　　尹黎：19件。从完成的25件中挑出来的，但是还有非常多的其他的照片。因为很多都是挺实验性的，所以有很多是质量上是没有办法去计算。

　　雅昌艺术网：可以谈下展览契机和理念吗？

　　尹黎：是凯伦馆长邀请我来做这个驻地项目。此次西安肖像系列我主要关注人们如何把传统和当代文化结合起来。探讨传统和当代艺术的纠缠，想知道是完全隔绝的、还是说相互融合的。

　　雅昌艺术网：这次展览中大多是与音乐有关的拍摄对象，这个选择是你有意识进行的筛选还是来到西安后的一种机缘?

　　尹黎：是有意识的选择。音乐这个主题对我来说是一个非常能够产生共鸣的，它没有时间性能够一直延续的。音乐这个元素在西安也是非常流行的，年轻人都能接触到。西安当代年轻人的理想、热情我都非常的感兴趣。表述他们这些个体是非常抽象的，所以我要用摄影的创作形式来表现。

　　雅昌艺术网：西安最具代表性的传统音乐是秦腔，也有迷笛流行音乐节是青年人比较喜欢的。新旧两种类型的音乐尹黎你喜欢哪种?

　　尹黎：我认为音乐是一个讲故事的方式，也是一种保存故事的方式。这在文化上是很有价值的。社会各个阶层都是可以直接去接触它，都是可以去听它的，没有障碍。我两种都喜欢。

　　雅昌艺术网：秦腔在当代社会里属于一个逐渐没落的现状，虽然政府在大力的扶植。对这个现状您怎样看待?

　　尹黎：我不觉得秦腔会在年轻一代中开始渐渐地死去，因为我拍的这个照片里面有专门的陕西职业艺术学院在学习这个。而且现在越来越多的年轻人逐渐变成熟之后，会返回传统，会觉得这个是很有吸引力的，所以我不认为传统的音乐会慢慢地消逝。

　　雅昌艺术网：西安的传统跟当代它其实是链接的?

　　尹黎：对，它是一个逐渐向前的过程。

　　雅昌艺术网：您认为传统怎样更好地为当下提供营养?

　　尹黎：我觉得这应该是一个文化自信的问题。如果有自信的话你去保持这样的一个传统，它会给你的生活甚至整个社会带去很多新的东西。

尹黎在作品前

　　人类学学者的视角在于研究和观察

　　雅昌艺术网：在“感应”这个项目里，拍摄题材上采用了中国国产的海鸥相机和旧胶卷，您这样做的意图?

　　尹黎：选择这个传统的中国品牌是对我来说很重要，这个选择对于画面质量等等这些影响都是非常大的。

　　雅昌艺术网：你这样选择是为了符合传统的主题吗?

　　尹黎：是的。因为我每一次不同的展览、不同的作品我是用不同的相机的。所以每一次像我照相的时候把相机摆在这个位置，其实我和被拍摄对象是没有关联的，所有的发生都是在这个相机里面，所以这个是很重要的。

　　雅昌艺术网：海鸥好用吗?

　　尹黎：我觉得还可以，但是有时候这个技术上我把握不了，所以像图片的质量、色彩就会有一些偏差。尤其是要拍那些年轻人的时候，每次都要一直去调那个聚焦。

　　雅昌艺术网：可以给读者们分享一下你在西安的这些时间里，你生活或者是创作遇到的最开心的事情和最困难的事情是什么?

　　尹黎：我最高兴的时候是我在有机农场去拍摄的时候因为可以看到非常美丽的景色，它有瀑布还有一个蓄水池，而且在那个点上可以看到西安整个的一个景象，而且还有窑洞。

　　雅昌艺术网：可以举一个例子你在西安最典型的一天创作过程里那一天就是这一天的生活是怎样进行的?在西安创作的一天，从早上到晚上大概是一个什么状态?

　　尹黎：我每一天都是不一样的，不会太去多做计划。

尹黎摄影作品

　　雅昌艺术网：在你工作的过程里有没有跟你的拍摄者发生一些比较难忘的故事或者是跟他们成为朋友?

　　尹黎：这中间交了很多朋友。我之后会有一个展览，我也希望是让这些人一起去参加这个展览。

　　雅昌艺术网：你平时是定居在上海的对吧，对西安和上海两座城市有哪些不同的感受?

　　尹黎：上海是一个节奏特别快的城市，所有的人都是在追求金钱或者其他东西，但是我有时候就会在想这些都是为了什么，为什么要去这样做?我觉得上海是一个在中国概念之外的城市，但是西安的话它是在之内的。我在想中国之后的未来到底是一个什么样的?上海它很多东西都是很理想化的又是非常快的，他们都是在去追逐一个东西。这也是我的个人观点。

　　雅昌艺术网：你个人情感上更倾向于哪种感受?

　　尹黎：我觉得两样其实都还挺有的。就是两样都会给我带来一些可能性，当然都会有一些负面的东西。

　　雅昌艺术网：您当时是什么样的契机来到中国的?

　　尹黎：我是被复旦一个教授邀请过来去做“上海神圣”这个项目。

　　雅昌艺术网：你摄入摄影创作已经很久了是吗?是从什么时候开始摄影创作的?

　　尹黎：16岁。我第一次拍照是在15岁。

　　雅昌艺术网：您怎样理解当代摄影，你认为现在网络时代、新媒体时代对摄影产生怎样的冲击?

　　尹黎：一个好的摄影师要创造非常典型的有标志性的图像，要去记录一个时代。这个是一个很大的挑战，现在越来越多的人去用photoshop，但是我觉得之后会回归比较传统的这种拍摄方式。

　　雅昌艺术网：人类学家这个身份对你的摄影创作会起什么作用?

　　尹黎：这个身份肯定是会有影响的。我会比较关注于研究，所以我所有的图片都不是轻易地去拍的。

　　雅昌艺术网：你是不是经常的拍摄对象就是人，很少拍风景或者是建筑或者是其他。

　　尹黎：是，主要关注点还是人。

　　雅昌艺术网：你拍摄是为了跟你的人类学研究提供，这是一种途径还是说你是在享受摄影创作?

　　尹黎：对我来说我的这个拍照是我的一种表现的语言，就像很多人类学家他们会写作等等，但是我只是选择这样的一种方式。因为图片和人交流很直接。

　　雅昌艺术网：你在西安这段时间西安有很多小吃，很好吃的食物，你有没有对西安哪一种美食有印象?

　　尹黎：我喜欢辣的食物，而且一吃就让我很清醒，汤匙还有面条，尤其是在回民街。

　　雅昌艺术网：你属于创作非常勤奋的人吗?

　　尹黎：我觉得每个艺术家必须做到。因为我的工作和生活有时候是交叉的，所以没有办法这就很难说。

　　雅昌艺术网：对“感应”展览有什么期待，最希望观众从中接受到哪些信息或者是观点?

　　尹黎：我希望我的观众可以和我的照片有一种感觉上的一种流通，这是我最希望能够看到的。最不好的一种状态就是观众看了之后没有任何感知。我希望把这些作品带到其他的地方去展览。

　　雅昌艺术网：之后还会来西安做项目吗?

　　尹黎：我之后应该就回到英国，但是我也希望之后还会再来中国。

　　雅昌艺术网：摄影创作会贯穿你将来的创作吗?

　　尹黎：我一直会用摄影方式。

　　雅昌艺术网：好的，感谢尹黎接受我的采访!祝贺展览成功，在中国生活愉快。

OCAT西安馆展览现场

    　附艺术家简介：

　　尹黎(Liz Hingley), 英国摄影师，人类学家。毕业于英国伦敦大学学院，获摄影学一级荣誉学士学位及社会人类学理学硕士学位。伯明翰大学哲学与神学系荣誉研究员，同是活跃于伦敦大学学院移民研究中心的研究员。2013 年，尹黎以上海社会科学院访问学者的身份移居中国，并常驻上海。尹黎是OCAT西安馆2016年摄影项目中的第二位驻留艺术家。