误区之1、过分强调绘画技巧，轻视想象

　　有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际是没有从孩子的身心特点出发，忽视了孩子自身的需要和兴趣的培养。

　　儿童画画哪里有什么技巧，它是经验的积累和总结。单纯教给孩子们绘画技巧会把孩子吓跑的。

　　孩子们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来;再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。这就是儿童画。

　　爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识进化的源泉。”幼儿期是大胆的想象力开始形成的阶段，这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持，因此在幼儿美术课中培养幼儿的想象力是至关重要的。

　　误区之2、以成人的眼光看待孩子的作品

　　现实中，幼儿常被要求学画一定要“象”，横要平，竖要直，把画画得“象”与“不象”作为学画的终极目标，这样会导致孩子画画的胆子越来越小，又擦又改，谨小慎微，匠气十足。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品：“你今天画的小猫真像”、“你怎么跟老师画得不一样呢?”

　　把儿童美术课堂当作“照相机功能”来简单看待，导致很多有主见的儿童因为“画得不像”，而断送了继续学习美术的机会。

　　孩子们在画得像与不像的问题上与成人的看法是不一致的。孩子画画凭的是直接感受，他们认为只有突出主要的，夸张重要的就是最像。如：孩子画踢毽子的腿会比不踢的腿要长，画吃蛋糕的嘴比平时的嘴张得要大。孩子追求的像并不是生活中镜子般的真实。所以，家长在看孩子的画时，不要拿画上的形象与真的比。

　　家长应该更新观念,其实幼稚也是一种美，认识幼儿学画的幼稚性和合理性。幼儿手指小肌肉发育得不够完全，画出来的物体形状虽然不准确，但形的“不似”却成全了“神似”，这种离形求神的画法，或者“似与不似” 之间的画法，更显得纯真可爱。我们鼓励孩子们认真大胆，顺其自然的画，画出自己的想法，画出自己的心意。

　　误区之3、追求成熟美

　　让儿童统一去临摹成年人的作品或一些公认获奖作品，这无异于剥夺了孩子个体经验和创造的权利，犹如让儿童吃营养不良的精神快餐，终究会因方法沉闷而留下后遗症。

　　误区之4、把自己的意志强加给孩子

　　部分家长在孩子绘画时，习惯于用自己已有的知识经验影响孩子的思维，使孩子形成定势思维。家长看到孩子把小草涂成黄色或红色就硬要孩子改成绿色，看到鱼画在天上，就告诉孩子鱼应该画在水里，粗暴的扼杀孩子的想象，幼儿学画不应只学画“看”到的，更重要的学画“想”到的。只有充满想象力的作品才是有灵魂的作品，才是儿童内心的写照。