【雅昌带你看展览第587期】“平视”视平线艺术十五年庆展
2016-10-29 09:27:14 叶旭栋
开幕式现场
开幕现场
展厅现场
2016年10月25日, 视平线艺术十五年庆展在位于红坊区的视平线画廊内启幕。“平视”作为本次展览的主题,比较集中地呈现出,视平线画廊在十几年时间里所坚持探寻的艺术的东方性与现代性。展览展出了弘一、余承尧、常玉、丁衍庸、栋方志功、井上有一、丁雄泉、丁立人、夏阳、王劼音、孙良、郑在东、一了等艺术家的作品。
艺术家夏阳在展厅现场
艺术家王天德(右)在展厅现场
上海油画雕塑院院长肖谷(右)在展厅现场
展厅现场
“平视”是指广而厚、明心见性的内照外观,展览把中、日两国艺术家,从20世纪至今,跨度将近100年的书法和绘画作品融合展出,是因为“中国的现代艺术其实是在大的东方语境下的现代表现”,本次展览总策划、视平线画廊负责人吴从容如此认为。
策展人梁勤在开幕式上表示,展览“抓住了在西为中用的意识形态下,东方文人精神的主线脉。”除了展现中国文人传统精神,也希望是对艺术家文献的一次梳理。
展厅现场
展出作品在“选择上很苛刻”,因为“能充分表现出中国传统艺术现代性的作品,其实非常少。作品经过精益求精,而达到对东方性和现代性比较好的诠释”,本次展览总策划、视平线画廊负责人吴从容表示。
造型是创作最核心的价值,画面造型的重组也是本次展览作品中的共同性。吴从容说到:“造型是艺术家通过对现实的感受而组合的一种新的造型,即非现实但又跟现实有关。”
一层展厅现场
夏阳《九河兽》
展厅分为上下两层,展厅进门处,夏阳2016年最新作品《九河兽》是本次展览的点睛之笔。这件作品花时三年,不断尝试运用陶和铜的材质结合,整体是具有中国神话造型的狮子。艺术家夏阳认为,“所谓现代的东西,就是把传统的精神重新组织一下,就会有新的东西出来。”
《九河兽》作品的造型与整个展览主题“平视”相契合,“即是中国传统又是重新组合,同时还有底盘有稳重,并且从容自若的瞭望世界” ,本次展览总策划、视平线画廊负责人吴从容表示。
两件三联作品(中间):丁立人《人物》(左边)、井上有一《莫妄想》(右)
一层展厅中央有两幅三联作品进行对应展出,一幅是日本现代书法家代表井上有一的书法作品《莫妄想》,和丁立人的绘画作品《人物》。《人物》是丁立人在欣赏井上有一《莫妄想》作品之后的创作,也是丁立人首次尝试三联重叠的表达方式,与《莫妄想》成对比。吴从容说到:“两件作品之间的共同性,就是东方语言的交流时,又保留了各自的艺术表达方式和语言。这也是展览作品中唯一的一组姊妹篇作品。”
《语世系列》 一了 96×161cm 2016年
一了是本次参展最年轻的艺术家,他作品中能充分表现出张力和大开大合的气格。一了觉得实际体验过的事物,才能更好的被表现出来。他带着学生在嵩山写生创作,所追求的艺术语言非常纯粹。就如吴从容所说,艺术并不是技术累积出来的,而是一种艺术审美的修养。
二层展厅现场
从左至右:井上有一书法、丁雄泉绘画作品、弘一法师书法对联(印刷)
东方艺术在现代和过去一百年有怎样的价值和探索,在二层展厅也许会得到一个解答。井上有一、丁雄泉、弘一的三件不同风格种类的作品,首次一并陈展在同一平面空间,是为了突出“中国现代艺术和书法同源”的同时,展示出艺术的平等性。
弘一法师书法对联印刷
《碧波万里》 郑在东 200×200cm 2015年
《翠微山居》 王劼音 140×280cm 2013年
《福光风景图》 栋方志功 98.5×26cm
《三鱼图》 丁衍庸 30.5×45.3cm
《翼》 孙良 180×120cm 1996年
据悉,本次展览将持续至11月25日。
(责任编辑: 叶旭栋)
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