近期来书画的衍生品——高仿真的复制印刷品困扰着涉足这个领域还不那么久的书画收藏者。其实随着衍生品制作工艺的愈发先进和精良，这种几乎以假乱真的仿制品令一些业内人士和鉴赏家也有走眼，所以现在一般对名家书画的鉴定程序变成是这样的了：看画，包括作者的风格和笔墨;再看款、看印章，还要看纸张和装裱。除了这些传统的审视项目外，现在又加上了一条：最后一定要看看是不是印制品才能下最后的判断。

　　假画和印制品是两个不同的概念。假画是人工制作出来的，就是说它是由人临摹画出来的，再拙劣的假画也是画，还是属于书画的范畴，更不用说张大千仿石涛一类的书画了，那要算是不错的艺术品了。而按照名家真迹仿制出来的衍生品再逼真也是机器制作出来的，是印刷品。按艺术品分类和拍卖业的规矩，印刷品是要归纳在古籍善本的范畴里。现在令人伤脑筋的事就是名家画作的印制品频频出现在一些拍卖会上，这些镶在镜框里的“名家画作”颇不好辨识，让业内的一些收藏资深人士也有中枪。对于古代和某些近现代临摹高明的假画，拍卖者和竞投者往往各执一词，甚至要请出权威机构和专家来公断，但对于被看穿的仿制品只能是一面倒的官司，拍卖公司容不得半点推诿和含糊，必须退款，仿制品不是画，当然也就谈不到假画或伪作，它是印刷品，本质上同报刊、书籍没有区别。

　　衍生品的发展也有一个过程，最早无论是荣宝斋还是朵云轩或十竹斋的木版水印是十分好辨识的，即使对书画艺术和鉴赏不甚了解的人也可以通过笔触来区分真迹和衍生品。上个世纪末衍生品的制作水平在日本上了一个台阶，日本制作的一批中国近现代书画名家如李可染画作衍生品的逼真程度超过了国内的复制品，但即使这样仍然可以通过观察画作中款识字迹的凹凸度和画作纸背的浸染度来辨别。进入新世纪以来书画的价格越来越贵，为了走艺术品大众化普及的路子，催生了书画名家衍生品制作业的发展，而随着高清电脑扫描制作和高级全色印刷技术的发展，书画衍生品特别是当代书画衍生品真是到了一种几可乱真的地步。

　　为什么当代书画衍生品难辨识呢?这和中国当代艺术家的“雅好”有极大的关系，当代一些艺术家受传统的木版水印的影响和西方绘画衍生品有限复制印刷的启发，近年来对原迹复制作品越来越感兴趣，甚至在制作上要求和原作一般大小。有些艺术家雅兴大发，只印制绘画，而款识是亲笔真题，印章真钤，在名画廊里大卖，这种明显的将仿真印刷品高调推向市场的行为无疑加大了对印制品的辨识难度。特别是现代书画的装裱形式同过去有了很大的不同，绝少再装裱成立轴或横披而是托裱后镶在镜框里，辨识作品时需要通过玻璃或薄膜来观察，这对于判别真伪作并没有不方便，但给真迹与复制品的判断带来了困难。过去人们对于复制品的分辨主要是看笔触、画面及款识的凹凸感，印章中印泥的印痕及钤印是否原大等等，而现在这些老的方法显然不能应对衍生品的“与时俱进”，除了需要在业内多年的阅历和经验外，往往还要借助60至80倍的高倍放大镜来观察真迹中的墨迹与复制品印色聚散度的区别，从而来判别哪是原作哪是复制品，当代艺术家的“雅兴”和过度的自恋已经在客观上为印刷品冒充真迹在艺术品市场的泛滥起了推波助澜的作用。

　　中国画的衍生品发展本来是一件好事，它可以使人们更多更好的了解名家大师的艺术，并具有了将这些和原作无多大区别的复制品请回家中欣赏的经济能力，但现在的问题是衍生品的发展有些变了味道。其一，西画复制品的判别比中国画在宣纸上印制的复制品要容易的多，现在中国画复制品的逼真程度越高判别越难，对真品市场的冲击及负面作用越大。

　　其二，复制品原来的本意是对有影响力的世界级名作及稀缺与价格昂贵的名家大师的作品重复再现供更多人们欣赏，但如果所有的艺术家对自己的作品都那么自恋，都要复制，就极大的削弱了艺术复制品的神圣性与神秘感。

　　其三，有些并不那么知名的艺术家手中也有自己大量作品的衍生复制品，在不是很重要的场所和一般性的展览中，他们展示的往往是自己原作的复制品，一般人甚至圈内人也很难看出来，当看到一些不谙内情的观众在一些复制品前啧啧赞叹的时候，我的内心都会感到莫名的蓝瘦香菇，这和演艺界歌手的假唱有什么区别吗?

　　看来国家应当对于衍生品的制作、生产和流通有明确的法律规范，特别对书画的高仿真复制品应当有强制性的规定，比如应当要求复制品与被复制的真迹作品不得原大，要有明显的尺幅区别，如果谁认为这样的规定是套用西方的艺术品的有关规范和要求而不屑，认为这是根本无所谓的事情，那么它反映在这些人骨子里的就是在思想深处的观念上还没有把中国画看成是艺术品，而仅仅看做是一种观赏和把玩品。再有，要在复制品的醒目处还要设复制品的特定标识，就如同在香烟盒上要标注吸烟有害健康一样，提醒观赏者和购买者注意这仅是复制品，不是作者的原作。还有，在使用复制品展览时，必须明确标明这是复制品而非真迹，一定要有一种对观众负责的态度。

　　衍生品的生成、变化与流通是艺术品市场多思路、多卖点、多元化的体现，如果能够有效的管控会对艺术品市场的发展起促进作用，反之不但会违背初衷步入歧途，还会将好事情做俗、做贱、做滥，殆害艺术品市场，随着时间的推移，且害莫大焉。

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　　齐建秋简介：

　　出身于文化世家，大学经济系毕业，经济师。曾陆续在多家拍卖公司、文化公司任职及担任清华大学总裁班艺术品投资顾问。著有：《中国百年书画走红名家》、《中国当代书画市场圈点》、《2010齐建秋点评中国书画市场》、《中国书画投资指南》等专著。