10月29日，由广东省中国画学会、广州柯木朗艺术园主办，由广州市美术家协会油画艺委会、九三学社广东书画院、广东南国美术馆、双塔俱乐部、中国商学研究院、邦诚地产协办，由广州柯木朗艺术园·尚艺空间承办的“随性——张伟、何枫作品展”在尚艺空间拉开帷幕。这是张伟、何枫伉俪的联展，展出他们油画、国画作品61一幅，将全面呈现二人近年的艺术思考与脉络。

王永与参展艺术家何枫现场交流

　　广东省中国画学会副会长、广东省美术家协会专职副主席兼秘书长王永在开幕致辞中说：“张伟与何枫是美术界具有个性的艺术伉俪。但意外的是，他们二人都非常低调，这或许是因为像他们夫妻二人这种对艺术有自己的追求的人，慢下来才更加适合。此次，他大多数的作品都是在国外写生而得，把油画本体传统以及新颖的做法相结合，我认为非常好。何枫的画具有明显的女性画家的温馨柔美意味，但同时又又极具个性。她之前的人物画让我很有触动，而这次的小品，水墨的境界很高。画面虽小，但意味犹存。”

　　中山大学传播与设计学院副院长、教授、博士生导师、著名批评家、策展人杨小彦作为本次展览的策展人，分享了自己跟画家的交往：“我和张伟何枫夫妻有多年交往，与他们二人也甚为熟识。他们这次展览的名称是‘随性’，因为这样的轻松与随性是他们二人画作中表现的淋漓尽致。画画可以严肃也可以轻松，而我个人对于这种随性甚为偏爱，因为这才是日常表达。随性中具有生活的品味与趣味，而趣味比什么都要重要。”

参展艺术家  张伟、何枫

　　对于本次展览的名字解读，张伟接受采访时表示：“不期而遇要比计划周密更让人兴奋，就像触动了某根神经。”他说：“不期而遇使作画少了刻意多了随性，少了拘谨多了鲜活，少了做作多了率真。随性、鲜活、率真恰恰是我们作品中的品质。”

现场嘉宾合影

　　张伟在谈及自己的画面语言时表示：“直接画法是画家综合能力的一个体现，笔触之间的关系的思考需要很短暂，比拿着照片慢慢磨要更加考验。我不喜欢作品制作性太强，制作性太强就容易导致画家留恋某一些局部的细节或者技法上的表达，而缺乏了对画面整体气息的把握。所以，直接画法可以更体现随意性，更能反映当时的创作情绪。”省文联专职副主席李劲堃也如此评价：“张伟的绘画创作已然形成了其个人的工作方法：画的是熟悉的东西，用的是直接的手法，而他正是要在这种熟悉中寻找客观的陌生，用绘画来还原真实的世界。在艺术的边界越来越模糊的当下，综合的艺术形式对绘画产生了巨大冲击，张伟持之以恒的在绘画中的探索非常难能可贵。”

　　何枫在水墨中走向了另外一条与张伟看似截然不同的道路。她偏爱温润而充满质感的笔墨，充分地解说了水墨的不确定性与魅力。而对客观世界的转换与联想，则构成了何枫作品中最为耐人寻味的阅读点。广州美院美术馆副馆长胡斌如此撰文道：“读何枫的水墨，能使人心中涌起一股暖意。她画面中的那些青年男女时尚但不绚丽;人物凝神聚气，闲淡清新，丝毫不带有都市的焦灼和颓废情绪;线条和造型去除了任何流畅飘逸的感觉，并因适度的变形而获得一种扭折的力度感和敦厚气质。”

　　据悉，本次展览时间为10月29日—11月23日。

　　以下为参展作品欣赏：

2016年  我的花园之四 50x50cm

2016年 懒洋洋 38x38cm

2016年 肉肉之一 38x38cm

法国乡村

古城内外

赫尔辛基的港湾