宗其香（ 1917—1999）,从小自学绘画，18岁时作品参加全国美术作品展览。1939年考入南京中央大学艺术系，1943年毕业后被聘为中国美术学院助理研究员，后任北平国立艺术专科学校讲师。1949年后到中央美术学院任教。擅山水、花鸟，兼作人物、走兽。山水以描绘夜景称著，善于表现灯光的倒影及水的波动，花鸟以画梅见长。创作能以传统笔墨参入西洋画法，注重深入生活，长期坚持写生。作品笔墨浓厚，着色浓丽，画面清新典雅。1985年在江苏省美术馆举办个人画展，1986年率中国画家代表团出访日本，主持“中国山水百景”画展开幕式。1986年在中国美术馆举办个人画展，同年在日本举办个人画展。代表作有《漓江之夜》、《美丽的西双版纳》、《漓江夜泊》、《边寨道上》等。曾为中国美术家协会会员，中央美术学院教授。

  　黄苗子1985年著文称“朋友当中，宗其香是最有艺术家脾气的了”。当今之世，“艺术家”比比皆是，“脾气”各有不同，说宗其香“最有艺术家脾气”，是就作为艺术家的本真性情而言，而非矫情、做秀者可比。

　　王鸿勋也讲到宗其香的艺术家脾气，是“一世童心”“像个顽童”，只消看看宗其香1971年在干校劳动时写给妻子儿女的配着插图的家书，便知所言非虚：老子和儿女一样天真。

　　更为可贵的是他对艺术终生不渝的执着追求，以画笔表现对人生、对大自然的挚爱之情，不为名利，宠辱不惊，是乃真艺术家。

　　这些话是对宗其香艺术道路的准确概括。宗其香与徐悲鸿的师生情谊始于20世纪40年代初。1939年9月，宗其香以同等学力考入中央大学艺术专修科 (1943年改为艺术系)，受教于陈之佛、黄君璧、张书旂等先生。其时，徐悲鸿正在新加坡举办筹赈画展，不在国内。二年级时，宗其香开始写信给徐悲鸿并寄 去自己的画作，得到老师的鼓励和指导，但直到1942年夏天，临近毕业才有机会直接受教于徐悲鸿。

　　宗其香艺术创作中最富于原创精神的 水墨(水彩)夜景画，便得益于徐悲鸿的直接指导。当徐悲鸿在海外见到宗其香寄去的小幅水彩画夜景后，复信说：“古人画夜景只是象征性的，其实并无光的感 受，如《春夜宴桃李园图》等。你是否试以中国画笔墨融化写生，把灯光的美也画出来。”

　　宗其香基于对漓江夜景的长期观察、写生，将“西方画可采入者融之”，作为发展中国画艺术的一方试验田，以独特的艺术语言创造了新的审美境界。

　  进入花甲之年，宗其香精力弥满，跑了南北许多地方。70岁时，还曾率中国画家代表团赴日本参加“中国百 景展”。74岁大病住院抢救之后，又去了洛阳龙门石窟、大同云冈石窟。胸罗万象，拓为大幅山水，那些标志着画家晚年新成就的山水、梅花巨幛，都慷慨赠给了 机场、宾馆、饭店、市府、县府，而与他结缘最深的是桂林漓江山水。

宗其香 露欲为霜月随烟 45.5×68.5cm 纸本设色 1994年

宗其香 露欲为霜月随烟 143x363(cm) 纸本设色 1993年