2016年12月4日，“黟昧取象”中国当代水墨邀请展在南京宣和美术馆开幕，展览展出了党震、丁山、杜小同、范琛、范治斌、贺兰山、李戈晔、秦修平、屠鸿辉、王犁、张富军、朱雅梅，共十二位画家的作品，题材涵盖了山水和人物两大门类，而可贵的是他们一方面极其注重水墨媒材的特殊表现，另一方面还机巧地转换了全新的图像，从最后的画面来看都成功地创造出属于自己的全新语言。

嘉宾合影

　　谈及本次展览的主题“黟昧取象”，学术支持于量博士表示，《康熙字典》中黟意为黑，黑色;昧为暗，不明者也;黟昧寓指为黑暗，引申为水墨，象则指图像，取水墨因图像之变之意。

　　从当代文化的大背景来看，水墨本身正面临“图像转向”的问题。水墨不仅有着严格的程式规范，亦有一套完整的价值体系，且互为表里的，当艺术家们立足于传统的笔墨程式规范和价值体系时，极难进行全新的艺术表现，至多只能在固有的表现框架内略有调整和改变，反过来看，当艺术家们试图革新传统的笔墨程式规范和价值体系时，水墨画又容易失去赖以生存的命脉。正是在这样的大背景下，水墨从它的概念建构到语言表述都面临着当代化的巨大问题。

展览现场

　　从历史的眼光来看，85新潮以后，这种自觉与非自觉的转变都已经走过了快三十年的历程，其中有成功的也有不成功的，大量的创作实践告诉我们已经有不少新水墨画家开始了进入当代文化的探索，这不仅使得“图像转向”的现象在水墨创作中出现，也使水墨创作出现了新的变化。

党震  水世界  51×99cm  纸本设色  2015

丁山  混沌的世界05  48×45cm  纸本水墨  2011

杜小同  春水  45×107.5cm  水墨宣纸  2014

范琛  大壑云开之一  35×69cm  生宣水墨  2016

范治斌  猴  65×39cm  纸本水墨  2016

贺兰山  灵魂只能独行之三  136×68cm  纸本设色  2016

李戈晔  空幻  75×144cm  纸本水墨  2016

秦修平  《大鱼》组画-1  69×46cm  纸本水墨  2016

屠鸿辉  个园写生-1  49×65cm  纸本水墨  2014

王犁  土地的温情  35×35cm×30  纸本水墨  2016年3月

张富军  救赎系列之二 70×130.2cm  纸本水墨  2015

朱雅梅  暮  27×69cm  纸本水墨  2016

　　在于量看来，本次展览的最大意义在于，水墨创作中的“图像转向”并非是一个纯粹的形式问题，新的图像既积淀了新的生命经验与艺术观念，也迎合了新的文化价值与审美取向。

　　本次展览将持续至12月18日。