天女散花

　　李磊艺术展

　　2016年12月23日——2017年2月16日

　　顾问：汉斯·道维勒、范迪安、许江

　　总策划：周旭君

　　策展人：柳淳风

　　助理策展人：杨子、陈赟冰、冯雪

　　主办：

　　中国民生银行

　　北京民生现代美术馆

　　协办：

　　上海当代艺术馆

　　上海明圆美术馆

　　北京民生文化艺术基金会

　　学术支持：

　　上海戏剧学院世界城市文化协同创新中心

　　同济大学人文学院

　　南京大学艺术研究院

　　指定艺术品运输和布展：ART ZHOU

　　指定艺术印刷：雅昌文化集团

　　特别支持：小星辰品牌集团

　　走向永恒的生命礼赞——关于李磊诗意的抽象

　　表面上，李磊的绘画是西方现代主义的抽象艺术，探索的是色调与肌理的“有意味”关系，骨子里渗透的却是中国文化的山水意境和古典诗情。这有些类似林风眠和吴大羽，林风眠和吴大羽都是用立体主义的抽象方式表达中国文化的底蕴，在貌似现代艺术的形色探索中，蕴涵着对中国文化与传统诗情的敬仰与倾诉。李磊抽象绘画的油画性特征并不突出，他更多地使用具有水性特征的丙烯，特别是布面基色的处理往往呈现出水性的透明感，这和他曾经探索水墨抽象不无关联，更和他营造和熔裁中国文化质感的意境与诗情相统一。在某种意义上，他是把丙烯与布的色彩抽象当作水墨抽象来构置的，或者说，他把水墨抽象中那种水与墨的意蕴、生发、神秘和玄意转移到色与布的材质中，从而赋予他的这些在意象之后的抽象更具有中国文化的质感与魅力。特别是层叠浮动的色彩在触碰瞬间形成的拉擦、颤动、刮塑与叠合的动感，既具有潜意识的自动性，也具有中国书法的率性意态。

　　更深刻地说，李磊抽象绘画探索的本源，并不是德国抽象主义、新表现主义的传统，也不是美国抽象表现主义的承续，而是源自中国传统文化和他自己对于生命价值的不懈拷问与追索。的确，相对于六十年代出生的画家，李磊的艺术创作一直是非学院派的，他的艺术创作道路不是先在一个学院派式的基础与模式上进行的探索和蜕变，而是从自己的生活阅历中、从自己对于人生价值不断的追问与寻求中鞭拷艺术的价值，至少，他是把艺术作为他生命价值的直接与终极体现的。艺术是他的生命，也是他一切生命价值的归宿。他是在求索生命中寻找艺术的路径，并在这个过程中完善和创造自己的语言。