中国西画运动史上有个非常特殊的现象,凡是游离于美术运动之外的画家,画艺即使高超,也无法施展他对画坛的影响力,历史也容易将其遗忘。

　　卫天霖就是个明显的例子，你兴许知道徐悲鸿、林风眠、刘海粟、常玉……但对这个名字却倍感陌生，若你要研究中国当代艺术的发展历程，卫天霖却是一座绕不过去的高峰。

　　仅以“湘江北上——谭国斌与中国当代艺术收藏展”的《紫禁城外》为例，我们来认识这位中国现代中国油画的先驱者之一。

　　《紫禁城外》

　　《紫禁城外》  木板油画  44.5x45.5cm  1930年代早期  卫天霖

　　《紫禁城外》画在很小的一块木板上，却有一种不可遏止的强大气势。画面的内容是八十多年前古都北京紫禁城外，构图从道路前部将视线往上提拉并延伸向远处殿宇，与清淡透明的蓝天遥相呼应，树木在街道上投下了长长的影子，构成了一个缓冲与过渡，极为微妙。意境开阔而不直白，视角选择颇具匠心。

　　《紫禁城外》局部

　　整个景色沐浴在阳光里，为抢下这瞬间即逝的感觉，他下笔迅疾果敢，色彩更是浓重强烈。色调由近处脚下温暖的赭黄渐次向土绿、粉蓝过度，用几大笔深沉的赤赭黄表示背光的殿宇，请仔细想想城墙与后景交界的那一道粉蓝色直线的重要作用及其色彩原理，与前景联系呼应，与后景拉开空间。

　　《紫禁城外》局部

　　亮黄的楼宇立面，深绿的暗树投影，格外凸显了中心区域繁复跳跃的花树主体，一抹艳霞在天际线渐渐冷却，景物就这样由近及远向纵深处铺展过去，朝晖尽染的天穹色彩充实而寥廓无垠。如此小小尺幅，如此粗放的笔法和简括的颜色，却有天高地迥，宇宙无穷之感，显示了作者的非凡意匠与深广胸襟。

　　艺术家简介

　　卫天霖(1898.8—1977.3)，山西汾阳人，中国现代油画家。

　　自日本留学归国后一直于北京从事美术教育和油画创作。1928年回国，受蔡元培先生之聘任北平大学造型艺术研究会导师，后来改为西画系。生性淡泊、交游不广，独自保持着近乎封闭的作画热情，更没有参与当时纷繁复杂的画事活动。这使得他的画始终能保持一种纯净的境界，这种境界既包括审美的纯粹性，也包括作画心态的纯真性。